Plus passif Garçon radio-actif les fans peuvent aimer le groupe pour leur large éventail de succès pop-punk qui ont frappé le Chaud 100mais au cours de leur carrière, le groupe a montré qu’il pouvait tout aussi bien faire du heavy.
Comme le savent tous les fervents fans de Fall Out Boy, le métal et le hardcore font partie intégrante de l’héritage musical du groupe. Chaque membre de Fall Out Boy a passé sa jeunesse à jouer dans la région de Chicago. Traître racial, la pilule tueuse et l’affichage public de l’infection. Même la composition finale de l’acte de metalcore de Pete Wentz Ange d’armes, qu’il dirigeait, comprenait tous les membres de Fall Out Boy, à l’exception d’Andy Hurley, qui a fait un passage en tant que premier batteur du groupe. Après que Fall Out Boy ait connu un grand succès, le guitariste Joe Trohman et Hurley ont commencé à jouer dans le groupe de hard-rock Les choses maudites en 2009, qui comprend également le guitariste d’Anthrax Scott Ian, l’ancien leader de Every Time I Die Keith Buckley et le bassiste d’Alkaline Trio Dan Andriano. Puis, en 2016, Hurley a lancé un tout nouveau groupe straight-edge appelé SECTE avec des membres de Earth Crisis et Cursed.
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C’est pourquoi il n’est pas surprenant que Fall Out Boy ait écrit des chansons plus lourdes au fil des ans. Et pour l’excitation de nombreux fans, il semble que le groupe reviendra à ses racines rock sur le prochain album Tant (pour) la poussière d’étoilesque Fueled By Ramen sortira le 24 mars. Bien qu’il ne faille pas nécessairement s’attendre à une suite à celle de 2003 Emmène ça dans ta tombe ou 2005 Sous le chêne-liègeles guitares déformées étaient à nouveau au centre du premier single de l’album “L’amour de l’autre côté.” Donc, en prévision du nouveau disque, nous jetons un coup d’œil à toute la discographie de Fall Out Boy pour mettre en évidence 15 de leurs chansons les plus lourdes de tous les temps, des favoris des fans comme “Sugar, We’re Goin Down” aux coupes profondes comme “Les vifs d’or et les bavards obtiennent des points de suture et des marcheurs.”
15. “Fumeur de la côte ouest” – Folie à Deux (2009)
La dernière piste sur Folie à Deux est défini par un groove serré et funky qui ne serait pas déplacé sur un album de hard-rock des années 1970. Cette ambiance nostalgique a du sens puisque Debbie Harry de Blondie a contribué au chant invité de la chanson. Mais les cris chaotiques de Wentz dans l’outro sont ce qui rend ce morceau indéniablement lourd, même si Fall Out Boy s’éloignait clairement de ses racines emo-pop sur cette sortie.
14. “Sugar, on descend” – Sous le chêne-liège (2005)
Bien que ce soit le morceau qui ait sans doute permis à Fall Out Boy de devenir le grand public, puisqu’il est devenu le premier single du groupe à figurer dans le Top 10 du Billboard Hot 100, il est toujours indéniablement lourd. Lorsque vous écoutez à travers une paire de haut-parleurs de qualité, il est difficile de ne pas être époustouflé par les accords de puissance à haute tension de l’intro, remplis de graves graves. La production tonitruante de Neal Avron est une grande partie de l’équation ici, mais il en va de même pour les coups de langue métalliques discrets que Trohman jette sur les couplets.
13. “Switchblades et infidélité” – Projet Rocket / Fall Out Boy (2002)
C’est l’une des premières chansons que Fall Out Boy ait jamais écrites, c’est pourquoi elle est remplie à ras bord d’une angoisse exubérante et juvénile. La majeure partie de la piste est jouée à une vitesse vertigineuse, mais après un intermède spacieux, le groupe entre dans une version légèrement plus lente du refrain qui ressemble presque à une panne. Plusieurs versions de ce morceau sont sorties, mais celle-ci, issue du split EP du groupe avec le groupe pop-punk de la région de Chicago Project Rocket, a la plus forte production.
12. “Superfondu” – Enfant effet lac (2018)
La plupart des chansons lourdes de Fall Out Boy datent du début de leur carrière, mais celle-ci est plus récente. “Superfade”, sur le 2018 Enfant effet lac PE, présente des voix aiguës et planantes de Stump. Ils sonnent parfois presque déformés, comme s’il forçait sa voix. Le contraste entre les échantillons de cordes orchestrales intenses et les pics chaotiques du dubstep est ce qui rend ce morceau si fort. Pour cette sortie, le groupe a enregistré avec Sean O’Keefe, qui a également produit Emmène ça dans ta tombe. Cela les a peut-être inspirés à revenir à leurs racines profondes.
11. “Battez-le” – Vivre à Phénix (2008)
La version originale de ce morceau de Michael Jackson avec un solo d’Eddie Van Halen est déjà assez lourde, mais la reprise de Fall Out Boy l’amène à un autre niveau. Il est difficile de penser à un chanteur de rock plus équipé pour imiter Jackson que Stump, qui a une affinité similaire pour les coins influencés par la soul et le R&B du monde pop. De plus, Fall Out Boy voulait faire venir un autre guitariste superstar pour leur interprétation. Le solo de John Mayer sur la piste est déséquilibré, mais il n’éclipse pas le jeu précis du groupe.
10. “Thriller” – Infini en haut (2007)
La première piste sur Infini en haut couvre beaucoup de terrain. Après une intro aérienne avec Jay-Z, le groupe se lance directement dans une panne directe. Bien que la majeure partie de la chanson soit définie par la voix montante de Stump et des arrangements pop soigneusement conçus, le groupe utilise le riff de panne comme motif récurrent pour ponctuer la piste. C’est une autre chanson où la production explosive d’Avron est la clé. Sans ce ton de guitare charnu, le riff ne frapperait tout simplement pas aussi fort.
9. “Calme avant la tempête” – Emmène ça dans ta tombe (2003)
Bien que ce morceau soit clairement un banger pop-punk estival, il contient également de nombreux éléments métalliques discrets. Sous la voix de Stump dans l’intro, Trohman joue un riff principal de style metalcore, qui se termine par une diapositive flashy. Le morceau reste incontestablement poppy jusqu’à la toute fin. Après un intermède où Stump chante doucement quelques lignes sans aucune instrumentation d’accompagnement, Wentz déchaîne un cri de friture électrisant sur l’outro alors que le reste du groupe ressasse le morceau le plus emblématique du refrain du morceau.
8. “Amour, sexe, mort” – Journées PAX AM (2013)
Cette chanson est l’une des nombreuses coupes rapides et punitives de la sortie 2013 de Fall Out Boy Journées PAX AM. L’EP n’a pas la production en plein essor qui définit bon nombre des autres morceaux les plus lourds du groupe, mais il sonne tout droit sorti de 1979. Un solo de guitare déchirant, la voix criée de Stump et la vitesse pure du groupe laisseront les auditeurs prêts pour un mosh pit . Pourtant, de nombreux morceaux de cette version semblent inachevés, car ils ont été enregistrés en seulement deux jours. Imaginez si nous avions pu entendre Fall Out Boy développer davantage ces idées.
7. “Samedi” – Emmène ça dans ta tombe (2003)
Ce morceau est l’un des préférés du groupe, c’est pourquoi c’est souvent la dernière chanson de leur setlist. Avec son ambiance graveleuse et pessimiste, “Saturday” penche un peu plus vers l’emo que la plupart des autres chansons sur Emmène ça dans ta tombe. La piste est interrompue par un intermède haletant qui mène à un pont en flèche sur lequel Wentz hurle. Lorsqu’il le joue en direct, le bassiste se débarrasse généralement de son instrument pour cette partie de la chanson afin qu’il puisse devenir plus intime avec la foule.
6. “Le canal carpien de l’amour” – Infini en haut (2007)
Les fans se souviennent souvent de ce morceau pour les cris de friture de Wentz dans le pont, mais ce n’est pas la seule façon dont il est connecté aux racines hardcore de Fall Out Boy. “Carpal Tunnel” est l’un des nombreux morceaux des deuxième et troisième albums du groupe où les paroles de Wentz ont été fortement inspirées par la poésie de Wesley Eisold, le chanteur du groupe de hardcore mélodique de Boston American Nightmare. (Il avait en fait un litige public avec Fall Out Boy sur les paroles et le groupe a finalement réglé avec lui à l’amiable.)
5. “GINASFS” – Infinity on High – Édition de luxe (2007)
Il semble y avoir un modèle de Fall Out Boy coupant les morceaux les plus lourds des versions finales de leurs albums. Cette chanson, qui signifie “gay n’est pas synonyme de merde”, est sortie sur l’édition de luxe de Infini en haut. C’est l’une des nombreuses pistes bonus en haut de cette liste. La puissance des guitares pulsantes et buzzsaw maintient cette chanson ancrée alors que Stump et Trohman se superposent à leurs fioritures mélodiques aériennes. Ceux qui aiment cette chanson devraient également consulter “Il est difficile de dire “oui” quand je ne le fais pas“, une piste bonus similaire de l’édition étendue de Infini en haut.
4. “Saint patron des menteurs et des faux” – Emmène ça dans ta tombe (2003)
Le gros riff qui est l’épine dorsale de la piste pourrait être le plus lourd de tout le catalogue de Fall Out Boy. Bien que les chugs alternés de drop D n’aient peut-être pas été assez intenses pour une piste d’Arma Angelus, ils ne sont pas non plus si éloignés de la réalité. Bien que cela puisse être assez subtil pour que certains auditeurs le manquent, il y a un autre cri de friture de Wentz dans ce morceau qui lance l’outro. L’accord retentissant qui plane sur la fin de ce morceau met fin à la chaleur et à l’intensité du Emmène ça dans ta tombe tonalité de la guitare.
3. “Mon cœur est la pire des armes” – Sous le chêne-liège – Édition limitée “Black Clouds and Underdogs” (2006)
Cette chanson est une version complète d’un morceau inclus à l’origine sur l’EP acoustique de Fall Out Boy en 2004 Mon cœur sera toujours la face B de ma langue. La majeure partie de la chanson est une version plus patiente et spacieuse du son emo du groupe, mais elle se termine par une panne puissante qui ne serait pas déplacée sur une piste d’Arma Angelus ou de Racetraitor. C’est peut-être le moment le plus lourd de tout le catalogue de Fall Out Boy. Bien que cela n’ait pas été inclus dans la version finale de Sous le chêne-liège quand il a été abandonné en 2005, le morceau a été inclus dans l’extension de l’album Nuages noirs et outsiders version publiée un an plus tard.
2. “Les vifs d’or et les bavards ont des points de suture et des marcheurs” – Sous le chêne-liège – Édition limitée “Black Clouds and Underdogs” (2006)
Ceci est une autre chanson sortie uniquement sur le Nuages noirs et outsiders version de Sous le chêne-liège. Tout au long, il a une ambiance punk classique à l’ancienne alimentée par un tempo rapide, des guitares déformées croustillantes et l’approche vocale presque percutante de Stump. Il y a beaucoup de tension et de relâchement dans la chanson, qui est renforcée par les grosses guitares en sourdine. “Snitches” est une autre chanson où la moitié arrière est définie par les cris rauques de Wentz, mais le grognement sur lequel il termine le morceau pourrait presque être décrit comme guttural.
1. “J’ai couché avec quelqu’un dans Fall Out Boy et tout ce que j’ai eu, c’est cette chanson stupide écrite sur moi” – Sous le chêne-liège (2005)
Avec ses accords de puissance percutants et ses léchages de metalcore sournois, ce ripper enfoui dans la moitié arrière de Sous le chêne-liège est lourd du début à la fin. Bien que Wentz gère généralement la voix impure de Fall Out Boy, pour ce morceau, le groupe a recruté le guitariste et auteur-compositeur principal de New Found Glory Chad Gilbert (qui a également dirigé l’influent groupe de metalcore de Floride Shai Hulud dans les années 90). L’affinité de Fall Out Boy pour la production d’Avron sur les albums de New Found Glory comme ceux de 2002 Bâtons et des pierres et 2004 Catalyseur est en fait ce qui leur a donné envie de travailler avec lui. Vous pouvez dire que le son easycore à pleine gorge du groupe de Floride est à la base d’une grande partie des premiers travaux de Fall Out Boy, en particulier en ce qui concerne les morceaux les plus lourds du groupe. Si le point culminant de cette chanson, qui pompe le sang et soulève la populace, ne vous prépare pas pour la fosse, qu’est-ce qui le fera ?
