Assez de temps s’est écoulé pour que je ne me sente pas coupable de révéler que Christopher Nolan Le prestige construit une révélation magique qui relie les thèmes du film sur les jumeaux, les sosies et ainsi de suite. Rassurez-vous, c’est plus compliqué que cela, mais le film (et ses sources littéraires) comprend qu’il vaut mieux transmettre une information clé dans un plan fugace susceptible de dérouter une grande partie du public que de consacrer tant d’efforts à épeler des choses qui la magie disparaît entièrement. Bien sûr, il existe des émissions entières consacrées à tirer le rideau sur les secrets de la prestidigitation, mais je parie que beaucoup (la plupart ?) De téléspectateurs sont plus intéressés à être correctement émerveillés.
Une histoire très différente de jumeaux, sosies et autres, la nouvelle série limitée de sept épisodes de Netflix Échos illustre les dangers de trop expliquer. Pendant quatre épisodes, la créatrice Vanessa Gazy et le showrunner Brian Yorkey marchent sur une corde raide difficile de confusion, avec un mystère apparemment suffisamment complexe pour maintenir un intérêt constant et même une curiosité, stimulé en grande partie par la double performance exceptionnellement agréable de Michelle Monaghan. Ensuite, il y a un épisode entier expliquant presque tout en 50 minutes remplies d’expositions et soudain, une fois que vous savez ce qui se passe… il ne reste plus rien.
Échos
L’essentiel
Amusement trash et tordu pendant quelques épisodes, puis ennuyeux et sur-expliqué.
Le dénouement qui suit va d’illogique à tout simplement ennuyeux, n’abandonnant jamais complètement l’ensemble de premier ordre, mais se transformant en un thriller complètement générique avec seulement des thèmes modérément intéressants sur l’identité.
Il vaut mieux ne pas bien comprendre que trop bien comprendre.
Dans les grandes lignes, Leni et Gina (Monaghan) sont des jumelles vivant des vies très différentes. Gina est une auteure à succès raisonnable qui vit confortablement dans les collines d’Hollywood avec son mari Charlie (Daniel Sunjata, avec quelques lectures de lignes étranges). Plus domestique, Leni est restée dans leur ville natale de Virginie, où elle entretient une ferme équestre avec son mari Jack (Matt Bomer, débraillé et tourmenté) et sa fille Mattie (Gable Swanlund). Alors que Leni est un pilier de la communauté en Virginie, tout le monde se souvient encore de Bad Gina qui a causé des problèmes. Mais personne ne sait que depuis leur plus jeune âge, Leni et Gina échangent leurs vies.
Haleter!
Lorsque Leni disparaît à la veille de leur anniversaire, Gina rentre chez elle, où chaque lieu lui rappelle une tragédie personnelle différente. Et je veux dire CHAQUE endroit. Comme si je comprenais pourquoi Gina a essayé de rester à l’écart. Regardez une vieille église? Retour en arrière! Une baignoire? Retour en arrière! Un paddock équin ? Retour en arrière! La réalisatrice Kat Candler ne vous laisse jamais oublier qu’il y a beaucoup de choses que ses héroïnes essaient d’oublier. C’est très agressif et peut-être un peu proche de la parodie, parce que si je vivais dans cette ville indescriptible de Virginie, j’aurais depuis longtemps compris que toute proximité avec Leni et Gina était dangereuse pour l’homme comme pour le cheval.
Il y a des noyades, des incendies et des échanges de partenaires dans leur passé commun et bientôt les lignes entre Leni et Gina, entre bonnes et méchantes, se sont estompées, au grand dam de leurs maris respectifs, de leur père (Michael O’Neill) et de leur sœur Claudia (gagnant Tony Ali Stroker), victime de l’une des mésaventures des jumeaux. C’est au shérif local Louise Floss (Karen Robinson) de tout régler avant que de nouvelles tragédies ne deviennent la matière de futurs flashbacks traumatisants.
Pendant un certain temps, il est intéressant de voir Monaghan, trop souvent sous-utilisé, déchirer ce rôle charnu. Leni a un accent du sud et porte ses cheveux en tresse. Gina n’a pas un tel accent, porte ses cheveux lâchés et privilégie l’eye-liner pour accentuer le reflet “Bad Gina” dans ses yeux. Monaghan s’amuse, donc le spectacle est amusant. Elle joue intelligemment les distinctions entre les jumeaux, de sorte que le spectacle donne presque l’impression d’être intelligent, bien qu’il y ait beaucoup de détails mécaniques pour ce que les jumeaux ont fait qui ne résistent même pas à une considération mineure.
L’histoire ici pourrait probablement supporter 90 minutes d’incrédulité suspendue, mais certainement pas une série, aussi limitée soit-elle, surtout compte tenu de l’inertie du scénario actuel lié à la disparition de Leni. Quelque chose à propos de chevaux volés et de kétamine volée à peine élevé par la présence du toujours intense Jonathan Tucker en tant qu’homme avec une histoire avec une sœur ou les deux sœurs ou quelque chose comme ça.
Bien que le mystère sur lequel elle enquête soit un raté, l’élément non monaghan le plus regardable de la série est l’actrice canadienne Robinson dans un rôle très différent de celui du Ruisseau de Schitt tour à partir duquel certains téléspectateurs la reconnaîtront. Facilement négligé comme un bossu, l’extérieur génial du shérif Floss est une couverture pour le génie rusé. Le personnage a été conçu comme l’un des plus flagrants Colombo des décollages dont je me souviens, y compris une scène dans laquelle elle termine littéralement une conversation anodine, se dirige vers la porte, pivote et annonce “Encore une chose!” C’est une huée et même si le personnage vient d’une émission complètement différente, une émission qui aurait pu boucler toute la saison en 44 minutes, Robinson est à fond sur l’hommage.
Là encore, le shérif Floss est en partie à blâmer pour que la série atteigne son impasse prématurée. Quand elle commence à s’accrocher, Échos devient une série d’interrogations bavardes, chaque explication et chaque motivation se révélant de moins en moins satisfaisantes, détruisant la mystique minimale que la série avait auparavant.
En fait, le spectacle n’a jamais vraiment été “mystique”. Il n’y avait aucune prétention que c’était vertige ou quelque chose où le voyage dans plusieurs psychés torturés fournirait des éclaircissements sur la condition humaine ou quelque chose du genre. À son meilleur, Échos aspirait à un soap opera trash d’une sorte bingeable. Et devine quoi? J’ai apprécié cela. Échos a quelques similitudes superficielles avec le thriller double projet de Gugu Mbatha-Raw de HBO Max La fille d’avant et Apple TV+ Surfacedeux émissions si sûres de leur profondeur sous-jacente qu’elles en ont oublié d’être divertissantes.
Je ne crois pas au concept de plaisirs coupables – aime ce que tu aimes ! – mais je crois absolument à la folie captivante. Pour quelques heures, Échos atteint autant. Vous pouvez vous y prendre jusqu’à ce que vous ne le soyez plus. Le manque de confiance dans l’intelligence du public était finalement trop pour moi et malgré le double acte digne de Monaghan et celui de Robinson Colombo-l’ingéniosité, Échos ne s’est jamais remis d’avoir révélé comment son tour avait été réalisé – bien avant qu’il ne soit pleinement réalisé.
