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Le commissaire Alex Tso raconte les nouvelles étapes de la galerie qui articule les artistes racisés dans le marché de l’art
L’histoire de Diaspora Galeria commence en 2019 avec sa fondation réalisée par l’architecte, éducateur artistique et conservateur Alex Tso. Maintenant, en 2023, le le projet obtient son propre siège et ouvre une nouvelle phase pour la galerie, avec un parti pris pédagogique, social et marketing. Inspirée de la pensée des crochets de cloche, l’inauguration se déroulera en deux actes – tous deux basés sur le concept de « l’affection ». Le premier acte est l’inauguration de la galerie en mars, axée sur le projet pédagogique, et le second sera la diffusion du plan marketing de la galerie.
Favorisant la rencontre de la production artistique des personnes racisées – noires, indigènes et asiatiques -, la Diaspora Gallery synthétise un mouvement international d’initiatives qui visent à faire face à l’hégémonie blanche du marché, visant l’équité raciale. On sait qu’une telle hégémonie ne domine pas seulement le marché de l’art, mais les espaces de pouvoir en général. Sur le marché de l’art, les Blancs représentent la majorité des artistes, conservateurs et galeristes de renom. Cependant, plusieurs secteurs de la société subissent actuellement des révisions, reconnaissant la prédominance des personnes blanches et, en même temps, créant des stratégies pour que de nouveaux corps accèdent efficacement à ces espaces.
Actuellement, la galerie représente 9 artistes qui ont été sélectionnés via un appel ouvert, après avoir été sélectionnés par les commissaires Claudinei Roberto, Keyna Eleison et Sandra Benites, figures de grande influence du circuit institutionnel artistique brésilien.
Les premières années de Diaspora Galeria ont été marquées par des stratégies d’action pendant la pandémie, notamment dans l’espace virtuel, alors que le projet n’avait pas de siège. Au départ, une des actions menées par Alex Tso était d’ouvrir un espace de dialogue avec les artistes qui n’ont pas répondu à l’appel, se rendant disponible pour donner un retour sur les portfolios soumis.
Dans une interview pour Artsoul, le conservateur a déclaré que « J’ai senti que c’était une obligation – politique – en tant que commissaire d’exposition de donner ce retour aux artistes. Parce que nous savons que les artistes envoient beaucoup de portfolios et que les galeries ne répondent pas. Et cet accès à l’information est très précaire ». De cette façon, le conservateur a initié la formation que la galerie propose aux artistes, à la fois visés par l’avis public, et à ceux qui cherchent à approcher le projet.
Avec l’ouverture du siège sur l’Avenida Rebouças, le front éducatif de la galerie pourra toucher de nouvelles personnes, avec un nouveau programme. L’un des espaces de la galerie accueillera des actions telles que des cours, des ateliers et des conférences.
De plus, l’espace dispose également d’une bibliothèque communautaire qui peut être appréciée par les visiteurs. La collection, encore en construction, présentera une sélection spécifique d’œuvres littéraires d’intellectuels et d’artistes afro-diasporiques, indigènes et asiatiques, conformément aux prémisses de la galerie. Afin de donner vie à cet espace, Diáspora Galeria a lancé en premier acte, le 25 mars, la Galeria-Escola, un projet qui utilisera ce nouvel espace de galerie pour former et préparer collectivement de nouveaux artistes racisés pour le circuit artistique national.
“Ces espaces finissent par être très intégrés car ils essaient d’élargir un peu le lieu d’être/d’être à l’intérieur d’une galerie”, explique le conservateur. Ce front socio-éducatif s’inscrit dans la posture institutionnelle adoptée par les musées et les biennales, mais il est nouveau pour une galerie d’art. Le conservateur complète également la spécificité de ce front au sein de la diaspora : « Penser la galerie comme un lieu qui ne sert pas seulement au galeriste, au collectionneur ou à l’artiste représenté, mais la galerie est au service de la société, d’une communauté plus large ».
Parmi les propositions de la galerie figure la création d’une dynamique dans laquelle les artistes peuvent agir à partir de leurs complexités. Tso se souvient que souvent, lorsqu’un artiste racialisé est intégré au marché par des agents blancs, on s’attend à ce qu’il se produise instrumentalisé, avec des discours prédéfinis par sa propre blancheur.
Contre cette dynamique, le commissaire croit à la création de nouvelles formes d’action, notamment à travers la logique de l’affection : “Ce lieu d’affection vient beaucoup de notre compréhension de nos réseaux, de nos communautés, de nos complexités et de la manière d’apporter cela à une production artistique”. Ainsi, les artistes ne se limitent pas à parler uniquement de leurs expériences en tant que personnes racisées, mais sont libres et incités à produire dans le croisement de leurs volontés et questionnements.
Autre axe d’action de la galerie dans son nouveau siège, qui réfléchit désormais davantage au parti pris marketing et au second acte de lancement, est la création d’un « popup store », où deux marques et un projet social occuperont ensemble une partie de la galerie pour la vente de produits. . Selon Tso, les marques auront la possibilité d’exposer dans un lieu stratégique, du fait que la galerie est située sur l’Avenida Rebouças, en plus de développer de nouveaux produits inspirés des expositions en cours, par exemple.
“L’idée est toujours de penser à la diaspora comme ce catalyseur de réseau et moteur de nouvelles connexions et possibilités”, affirme Tso.
La posture adoptée par Diaspora Galeria depuis sa fondation démontre une position sociale différente de la plupart des galeries d’art, où l’espace intimide la majorité de la population. Les galeries d’art ne sont généralement pas un espace de discussion et d’accueil, mais un lieu dédié aux négociations et aux procédures du marché. Le projet d’Alex Tso, qui gagne aujourd’hui encore plus en matérialité, réussit à parier sur le caractère social et éducatif de l’art, favorisant les rencontres et la possibilité pour de nouveaux artistes de s’épanouir en lieu sûr, mus par l’affection.
Diogo Barros est conservateur, éducateur en art et critique, diplômé en histoire de l’art, critique et commissariat à la PUC SP.
Les lignes surlignées dans le texte sont extraites d’une interview donnée en personne par Alex Tso, réalisée et enregistrée par Victoria Louise en mars 2023.
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