La Compagnie nationale de théâtre classique porte un “toast” à Ana Caro de Mallén avec la première de “Valeur, grief et femme”

La Compagnie nationale de théâtre classique porte un “toast” à Ana Caro de Mallén avec la première de “Valeur, grief et femme”

La production peut être vue du 13 avril au 4 juin dans la salle principale du Teatro de la Comedia

MADRID, 11 avr. (EUROPA PRESSE) –

La Compagnie nationale de théâtre classique fait un “toast” à Ana Caro de Mallén, dramaturge de l’âge d’or, avec la première dans la salle principale du Teatro de la Comedia ‘Courage, tort et femme’une comédie de cape et d’épée sur le mythe de Don Juan réalisée par Béatrice Arguello qui cherche à faire connaître le pouvoir de la voix féminine au XVIIe siècle, comme elles l’ont expliqué lors d’une conférence de presse ce mardi 11 avril.

Par respect pour l’auteur, j’aimerais que l’intention de ce que nous offrons soit un toast à Ana Caro de Mallen, elle le méritec’est une fête de faire connaître cette femme qui a été réduite au silence pendant si longtemps”, a souligné Argüello dans la présentation.

L’œuvre, qui s’ouvre ce jeudi 13 avril et se poursuivra jusqu’au 4 juin, raconte l’histoire de Doña Leonor de Ribera, une femme moquée par Don Juan de Córdoba, qui aspire à venger son déshonneur. Là, il entre en scène le regard féminin qu’Ana Caro de Mallén porte sur le mythe de Don Juan, qu’elle « ridiculise » dans cette œuvre, tout en déconstruisant le genre de la comédie de cape et d’épée, comme l’a détaillé le réalisateur.

Précisément, concernant cette mise en scène, Argüello a indiqué que ce qui l’a amené à « délimiter et positionner le spectacle dans des espaces scéniques » était la peinture baroque flamande et, en particulier, les tableaux des « Cinq sens » peints par Rubens et Bruegel. “De là, nous avons stylisé l’esthétique jusqu’à créer notre propre cour de Flandre. Nous avons donc voyagé avec Leonor à travers différents paysages comme si nous parcourions chacun des tableaux.“, a ajouté.

À ce stade, il a précisé qu’à travers cette mise en scène, il n’a pas voulu “ridiculiser” Don Juan, mais plutôt “se ridiculiser”. “Je ne suis pas intéressé à ridiculiser le masculin, Leonor ne ferait pas tout ce qu’elle fait ou ne se battrait pas pour l’amour d’un homme si cet homme n’en vaut pas la peine.“, a-t-il souligné.

Pour sa part, Juana Escabias (l’auteur de cette version) a souligné qu’Ana Caro de Mallén “est la meilleure dramaturge de cette époque, en raison de son habileté dans l’art de la versification et de sa maîtrise des structures dramatiques lors de la composition de comédies”. “Après tant de siècles d’oubli, qu’il soit au théâtre est un acte de justice et un rêve“, Il a été reconnu.

Il convient de noter le précieux contenu critique que la pièce a, avec les questions de la division des classes illustrées dans la bouche d’un de ses serviteurs, la lutte contre les stéréotypes de genre que présente la pièce et la défense systématique par l’auteur des capacités féminines, dans laquelle elle assimile les femmes aux hommes », a-t-elle souligné.

Doña Leonor de Ribera est jouée par l’actrice Julia Piera, pour qui ce personnage est “une femme capable de sortir pour restaurer son honneur sans craindre de mourir dans l’attentat, une référence de courage et de décision, de force d’esprit“.

De son côté, Pablo Gómez-Pando donne vie à Don Juan de Córdoba, un personnage qu’il décrit comme quelqu’un « qui est excité par la conquête et y met toute son énergie mais, une fois qu’il a remporté le trophée, il se fatigue vite et a besoin d’une nouvelle émotion. “Ce Don Juan reçoit une leçon, je dirais qu’au début il est très adulte, très sûr de lui. Au fur et à mesure du spectacle il se retrouve de plus en plus perdu jusqu’à ce que, finalement, le mythe s’effondre complètement”, a-t-il expliqué.

Le casting est complété par Lucía Barrado, Jesús Hierónides, Ignacio Jiménez, Natalia Llorente, Luis Moreno, Paco Pozo et Sol Vicente. La mise en scène comprend le travail de Carolina González (scénographie) ; Colombe pour (éclairage); Rosa García Andújar (costumes); Luis Miguel Cobo (création musicale) ; Pau Arán (mouvement scénique); Jesús Esperanza (professeur d’escrime) et Ernesto Arias (conseiller en vers).

‘Courage, tort et femme’ est une production de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, sponsorisée par Lotteries and State Gambling.

UN TRAVAIL ACCESSIBLE AUX PERSONNES HANDICAPÉES VISUELLES ET AUDITIVES

D’autre part, la pièce (grâce à la collaboration avec Teatro Accessible) proposera deux représentations accessibles aux personnes handicapées visuelles et auditives.

Les deux auront lieu ce jeudi 20 avril et vendredi 28 avril, à 20h00, avec sous-titrage, audiodescription, boucles à induction magnétique et son amplifié pour le public qui en a besoin.

Facebook
Twitter
LinkedIn
Pinterest

Leave a Comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.