Ce sont des noms que vous ne connaissez pas. Les acteurs “compagnons” d’Hollywood expliquent pourquoi ils frappent

Beaucoup disent qu’ils craignent que le grand public pense que tous les acteurs sont bien payés et le font par amour du métier, presque comme un passe-temps. Pourtant, dans la plupart des cas, c’est leur seul travail, et ils doivent être éligibles à l’assurance maladie, payer des loyers ou des hypothèques, payer l’école et l’université pour leurs enfants.

“Nous ne sommes pas tous des Tom Cruise”, explique Amari Dejoie, 30 ans, qui étudie le théâtre, fait des petits boulots (en extra) et du mannequinat pour se maintenir à flot, et envisage d’être serveuse pendant la grève. “Nous devons payer le loyer et les factures, et ils sont dus le premier. Et votre appartement ne se soucie pas que votre chèque n’ait pas été aussi élevé que prévu.”

Lors d’entretiens, quelques comédiens compagnons à différentes étapes de leur carrière ont évoqué leur vie et les raisons de leur grève :

CE CHÈQUE D’UN PENNY

Récemment, Jennifer Van Dyck a reçu quelques chèques résiduels par la poste – un pour 60 cents, un pour 72 cents. Mais elle a vu pire. “La blague, c’est quand vous recevez le chèque d’un cent qui coûte 44 cents à vous être envoyé par la poste”, explique l’acteur vétéran de New York.

Pourtant, Van Dyck s’estime chanceuse. Avec de nombreuses apparitions dans des émissions de réseau comme “The Blacklist”, “Madam Secretary” et surtout “Law & Order”, où elle est apparue 13 fois en tant que guest star, ainsi que des voix off, elle a pu gagner sa vie pendant plus de 30 ans sans avoir à prendre un emploi en dehors de l’industrie.

“Vous continuez à sauter partout”, dit-elle. « Lorsque les choses deviennent sèches dans une zone, vous passez à la suivante. C’est garder toutes les balles en l’air : théâtre, cinéma, télévision, voix off, livres audio. Appelez-nous des compagnons : la moitié de l’exigence de l’emploi est à la recherche d’un emploi. »

Van Dyck dit que l’émergence du streaming a réduit de manière alarmante les revenus d’un acteur, car les streamers donnent de minuscules résidus, si c’est le cas. Et quand il s’agit de négocier un tarif pour apparaître dans une émission, les studios ne semblent pas se soucier si vous avez 37 ans d’expérience. “Ils disent:” C’est ce que nous proposons, à prendre ou à laisser. “”

. Elle est toujours frappée par l’idée fausse commune selon laquelle les acteurs doivent être riches et célèbres. « La majorité d’entre nous ne le sommes pas », dit-elle. «Mais toutes ces autres parties (dans une émission à succès) et toutes ces autres émissions qui sont mises de côté ou disparaissent – ​​c’est aussi du travail. Et ces histoires ne peuvent pas être racontées sans (nous).

“Personne ne veut faire grève”, ajoute Van Dyck. Mais elle sent que l’industrie est à un point d’inflexion. Et, “à un certain moment, vous devez dire” Non Mas “.”

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CECI N’EST PAS UN PASSE-TEMPS

Ayant grandi dans la région de Washington, DC, Kravits a été très tôt mordu par le virus du théâtre, se produisant dans un théâtre communautaire à l’âge de 10 ou 11 ans. Il a étudié le théâtre à l’université et s’est finalement rendu à New York puis à Los Angeles.

À Los Angeles, il a eu de la chance en remportant un rôle récurrent dans “The Practice” de David E. Kelley.

Kravits plaisante en disant qu’il gagnerait beaucoup plus d’argent en tant qu’avocat, mais aime les jouer. “J’aime dire que je joue beaucoup d’avocats, mais jamais le même avocat. Je joue un avocat méchant, un avocat stupide, un avocat drôle, un avocat haineux, un avocat incompétent. Chaque rôle est différent pour moi.” La plupart du temps, il est dans une émission pour un ou deux épisodes.

Kravits dit qu’il y avait autrefois de la place pour la négociation sur tout, y compris la facturation et les vestiaires, mais plus maintenant : « Vous négociez avec Wall Street. Et Wall Street est tout ce qu’il y a de mieux.”

Le changement le plus difficile a été avec les résidus les plus importants. “Je ne pense pas que les gens réalisent en dehors de l’entreprise à quel point les résidus sont importants pour pouvoir se permettre d’être un acteur”, dit-il.

Et à cause de la maigreur des résidus de streaming, Kravits dit qu’il a des émissions de réseau qu’il a faites il y a 10, 15 voire 20 ans qui produisent encore plus de résidus que les émissions bourdonnantes qu’il a faites pour les streamers ces dernières années – comme “The Undoing” de HBO ou “Halston” de Netflix.

“Je ne me suis pas lancé là-dedans comme passe-temps”, dit Kravits. “Je ne peux pas me permettre de le faire comme passe-temps.”

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METTRE NOTRE ARGENT OÙ SONT NOS BOUCHES

La finale de la série de l’émission qui a transformé la carrière de l’acteur Diany Rodriguez – “The Blacklist” de NBC – a été diffusée le jour même où Hollywood s’est arrêté.

Rodriguez, qui jouait Weecha, garde du corps du personnage de la star James Spader, aurait adoré se rendre sur les réseaux sociaux et célébrer la dernière apparition de son personnage, mais la grève a rendu cela impossible. Elle avait plusieurs nouveaux projets réservés, mais se lance maintenant dans ses fonctions de capitaine de grève.

Elle considère la grève comme faisant partie d’un mouvement ouvrier plus large dans le pays : “Je suis tellement en faveur de cela parce qu’on a l’impression massivement (comme) que nous sommes prêts à mettre notre argent là où nos bouches sont pour le plus grand bien.”

Rodriguez, 41 ans, est né à Porto Rico, a grandi en Alabama et a déménagé de New York à Atlanta en 2009 pour travailler au théâtre. À cette époque, les législateurs géorgiens ont adopté de généreux crédits d’impôt pour les films – des incitations qui ont attiré des affaires mais garanti qu’une longue grève se ferait durement sentir là-bas.

“L’économie d’Atlanta est financée en grande partie grâce aux allégements fiscaux pour le cinéma et la télévision”, dit-elle.

Rodriguez se sent financièrement en sécurité, en grande partie grâce à son passage de deux saisons sur “The Blacklist”, les résidus du réseau et les rôles que la série l’a aidée à réserver depuis lors.

Mais elle dit qu’elle aurait facilement pu être dans la même situation que tant de ses collègues acteurs qui sont sur le point de perdre leur couverture santé, incapables de gagner suffisamment ces derniers mois pour être éligibles aux régimes d’assurance SAG-AFTRA.

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QU’EST-CE QUE CELA SIGNIFIERA POUR AGIR ?

Le père d’Amari Dejoie ne voulait pas qu’elle le suive dans le monde du spectacle. “Ils ne le font jamais”, plaisante-t-elle.

Mais Dejoie, qui a grandi à Los Angeles, a attrapé le virus et a commencé à faire du théâtre et du mannequinat à 17 ans. Maintenant âgée de 30 ans, elle étudie le théâtre, paie 400 $ par mois pour les cours et prend tous les emplois secondaires qu’elle peut, y compris travailler comme extra sur les plateaux. Elle est apparue dans des vidéoclips et lors d’événements en tant que modèle de stand. Elle envisage un travail de serveuse pour se débrouiller pendant la grève.

“Mon père faisait partie du SAG à l’époque et ses résidus ont payé une maison”, explique Dejoie, qui s’occupait des lignes de piquetage à Los Angeles la semaine dernière. “C’est la même entreprise, et (pourtant) c’est complètement différent maintenant.”

Son père, Vincent Cook, était un doublé de boxe pour Will Smith dans “Ali” et a joué un rôle dans “BAPS” avec Halle Berry. “Ce n’était pas un personnage principal, mais ses résidus étaient super et ils le sont toujours”, dit Dejoie, rien que récemment, après avoir subi un problème médical, il a découvert que SAG avait un chèque qui l’attendait. “Si c’est au studio de décider, ils ne vont pas vous traquer pour vous payer. SAG le fera”, dit Dejoie.

Dejoie s’inquiète également de l’impact de l’intelligence artificielle sur l’industrie et de son travail en tant que figurante, où elle gagne environ 150 $ par jour pour être disponible pour les prises de vue en arrière-plan. Les acteurs craignent que les studios ne veuillent numériser leurs images et les utiliser à plusieurs reprises après avoir payé une seule journée de travail.

« De plus, si je ne suis pas présent sur le plateau, je ne suis pas là pour établir des liens avec d’autres emplois », dit Dejoie.

Plus largement, l’idée que les images des acteurs soient reproduites artificiellement lui fait craindre pour l’avenir de l’industrie dans laquelle elle débute.

“Qu’est-ce que cela signifiera pour jouer?” elle dit. “Est-ce que je viens de dépenser tout ce temps et cet argent pour un métier qui sera un jour obsolète ?”

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Rico a rapporté d’Atlanta. Les journalistes de l’AP Krysta Fauria et John Carucci ont contribué à ce rapport.