Sofia Lilly Jönsson à propos d’Elvis Costello

Il ne faut jamais se fier uniquement à la première impression – cela s’applique à toutes les cultures

Elvis Costello vient en Suède cette semaine pour deux concerts avec son pianiste permanent Steve Nieve. Ça va être convivial, généreux et, si vous demandez aux journalistes rock, vraiment, vraiment merveilleux.

Mais je veux écrire avant que les critiques n’arrivent. Parce que je pense que la musique n’est pas vraiment décrite correctement sur les pages de divertissement. Vous effleurez la liste des morceaux comme un numéro d’opéra et vous l’évaluez, et d’accord, c’est le genre, mais je l’ai obtenu d’une manière différente.

Il n’y a aucun compositeur qui compte plus pour moi qu’Elvis Costello. Je suis arrivé au milieu de sa pire période, selon les rockmen, avec l’album “Mighty like a rose” (1991). Acheté en LP inédit chez Konsum dans notre centre de banlieue qui possédait à l’époque un vrai rayon disques.

J’avais quinze ans cet été-là. Pendant quelques années, j’ai passé l’aspirateur dans les bacs à disques de Stockholm pour tout ce qui concernait les Beatles. Paul Mccartney J’avais écrit deux chansons avec ce Costello, donc je dois avoir ce disque.

Après j’ai J’ai compris que les journalistes du rock se sentaient trompés. Le jeune homme en colère de leur jeunesse glorifiant la nouvelle vague et Londres n’était plus cool. Je pense que c’est du clavecin sur une piste.

Et j’étais… eh bien, assez déçu moi-même. Les grandes revendications, la voix de vieil homme étrangement dure et rock de Costello. Même si je ne l’ai probablement pas admis ouvertement, je ne l’ai peut-être même pas exprimé en mots.

Parce que c’était comme ça à l’époque où cet homme appris comme la musique. Ils avaient payé 89 SEK sur leur propre allocation mensuelle et avaient reçu quelques disques supplémentaires pour Noël et pour leur anniversaire. C’étaient les disques que vous aviez, et j’ai acheté sur la base des critiques du Nöjesguiden (journal gratuit), du DN (notre journal du matin) et de ce qui était écrit pour lire dans l’un ou l’autre livre acheté probablement au hasard sur l’étagère de la bibliothèque municipale.

Alors j’ai réécouté. Au bout de quelques temps, les différences se sont cristallisées. Certaines chansons étaient vraiment bonnes et sont devenues mes préférées. Au final, il n’y en a qu’un ou deux que je n’ai pas aimé.

Je ne savais pas beaucoup de choses sur lui, je ne sais toujours pas grand chose, ce sera ce qui s’infiltrera. Je sais que le vrai nom d’Elvis Costello est Declan MacManus. J’étais fasciné par le changement de nom, la métamorphose qu’il a ainsi devenu Artiste. Que tu ne pouvais faire que ça. Je m’appellerais Candy, avec un nom ironiquement drôle. Je me suis vu rebondir sur les scènes d’arène (c’est une autre histoire) dans la transition entre l’âge des contes de fées et une véritable identité artistique.

Il n’y avait pas d’Internet. Il y avait peu de choses à lire. Peut-être que si j’avais recherché de la littérature, recherché des magazines et des livres étrangers, je ne sais pas. Je n’ai pas fait ça. C’était juste la musique. C’est ce qu’on appelle l’écoute entre filles : écouter encore et encore les mêmes chansons et les mêmes disques, quelque chose que beaucoup de gars ont probablement fait aussi. En dernière année de lycée est sorti “Brutal Youth” (1994). Sur mon nouveau lecteur CD, j’ai programmé le réveil qui jouait ce piano énergique : “Elle habite sur Pony Street…”. La même chanson depuis probablement un an. Parfois, le matin, j’entends cette intro en moi.

J’ai finalement dû acheter un lecteur CD, car l’album précédent n’était pas sorti en LP, “Les Lettres de Juliette” (1993) qu’il avait fait avec le Quatuor Brodsky. Des émotions encore plus grandes, un drame encore plus intense. Maintenant, nous avions probablement perdu les hommes du nouvel âge loin derrière nous sur la route, je ne sais pas, ma relation avec Elvis Costello était déjà si profonde que l’éventuelle perception générale ne se faisait sentir qu’à la périphérie. Grâce à ce disque, j’ai commencé à jouer du violoncelle, à l’âge de dix-sept ans, à l’école de musique municipale, puis j’ai continué dans le domaine de la musique au lycée folk en tant que violoncelliste. Grâce à ce disque, j’ai commencé à écouter des quatuors à cordes, Ravels avec l’incroyable mouvement pizzicato et Debussys en sol mineur sur des disques blancs bon marché de Naxos que tout le monde achetait (comme l’écrivait laconiquement quelques années plus tard le professeur de l’école de musique en réponse à un devoir scolaire soumis : il existe d’autres maisons de disques).

Au fond se trouvait beaucoup plus de musique pour moi aussi bien sûr. Rick Astley et celui de papa Bach et oh mon dieu “Qu’est-ce que tu fais petit rat” et mille autres choses, de plus en plus importantes que ce qu’on peut dire ici, mais c’est Elvis Costello qui a suivi les épreuves de l’enfance jusqu’à une relation d’adulte avec la musique, et il l’a eu en commun avec Woody Allence qui lui semble en quelque sorte lié, pas seulement parce que je les ai découverts en même temps au cours de ces années-là, mais je pense qu’il est prolifique.

Le désir fervent de Costello pour différents types de musique l’a amené de la musique folk anglo-saxonne à la musique américaine. racineil a fait beaucoup de soul, de jazz et de chant menti entre Bacharach et Schubert. Le professeur Costello a beaucoup appris. J’ai arrêté de publier depuis longtemps. D’autres choses me sont venues à l’esprit, j’avais démarré mon propre moteur, et en tant qu’enfant prudent qui n’a pas à regarder sa mère avec anxiété tout le temps mais qui peut sortir et jouer seul pendant la journée, je suis sûr que les disques inédits sont là là quand je veux revenir.

je connais la méthode alors : n’abandonnez pas. Écoutez au moins cinq fois un disque, il y aura des favoris, davantage de bonnes chansons se cristalliseront, quelques-unes que vous n’aimerez pas, certaines que vous pourriez toujours sauter, mais donnez à la musique la chance de vous changer.

J’ai eu une chance incroyable. J’ai eu accès à la musique avant qu’il ne s’agisse d’un buffet numérique composé d’une sélection de millions de chansons. Il n’y avait que Tracks, Svensktoppen et les disques que vous aviez achetés. Je suis étonné du débat sur la valeur de la culture. On dirait que vous partez de ce que les gens aiment et n’aiment pas. Ce que je sais de la musique, c’est que les premières impressions sont une mauvaise façon de juger ce que l’on aime. Parce que si mes opinions avaient prévalu, j’aurais presque tout raté.