”Madama Butterfly” : Non aux abus sexuels !, au Théâtre de Mönchengladbach

0,0014858

Beverly Blankenship oui Rebecca Blankenship ont organisé une Madame Papillon très fort, critique et éminemment politique, plaidant en faveur des droits de l’homme, des droits des femmes et contre les abus sexuels sur mineurs, avec l’impact émotionnel de l’opéra de Giacomo Puccini.

Le directeur musical général Michael Kutson soutient de manière décisive la tâche avec une interprétation exceptionnelle de la partition devant l’orchestre Orchestre Symphonique du Bas-Rhénan.

Il chœur d’opéra depuis Communauté théâtrale de Krefeld et Mönchengladbachpréparé pour Michael Preisera également des interventions subjuguantes dans l’action.

Le public qui a rempli la salle Théâtre de Mönchengladbach a littéralement éclaté en applaudissements et en cris d’approbation cet après-midi, en fin de soirée.

La politique, oui, mais sans anti-américanisme bon marché, telle est la devise des sœurs Beverly et Rebecca Blankenship.

L’histoire s’intègre parfaitement dans son décor contemporain, notamment parce que le décor chromatique strict, réduit au blanc, au rouge et au noir (seul Consul Sharpless se distingue par un costume bleu), utilise délibérément des éléments asiatiques artificiels. Mot liberté en caractères japonais peints en rouge (liberté) domine les panneaux qui entourent la scène.

Les termes « Droits de l’Homme », « Droits des femmes » et « Dignité » ont également été imprimés en 34 langues sur ces murs, les évoquant comme des documents des Nations Unies.

Ce n’est pas un hasard si les langues sont celles du personnel (de différentes nationalités) de la Communauté théâtrale de Krefeld et Mönchengladbach, selon le programme de la soirée. Quel geste ! Les responsables de ces deux institutions culturelles prestigieuses prennent position et se définissent à travers une production aux accents politiques, bouleversante en émotions.

La passion de Puccini pour l’exotisme du Japon entre en jeu dans la mise en scène, et Mihkel je demande il en fait une grande œuvre musicale à la tête de la Symphonie du Bas-Rhin, qui est de très bonne humeur cet après-midi. Les passages les plus pathétiques ont également leur place ici et le directeur musical général de la communauté théâtrale de Krefeld et Mönchengladbach profiter avec lui fortissimo.

Yibao Chen et Lina Czichon. © 2023 par Matthias Stutte.

Yibao Chen, interprétant Cho-Cho San, éclipse parfois l’orchestre avec sa puissante voix de soprano, mais sans jamais tomber dans la sentimentalité. Le son orchestral est plutôt aigu et perçant. Mais il y a aussi beaucoup de magie là-dedans. pianissimonotamment dans le « chœur bouche fermée » à la fin du deuxième acte, interprété avec une clarté transcendante et diaphane par le groupe préparé par Des prix.

Les images, parfois difficiles à supporter, et la séduisante musique puccinienne ne sont pas du tout en contradiction. Un monde dans lequel il y a tant de beauté ne devrait pas permettre un destin d’enfants et de femmes comme celui de Butterfly, c’est le message d’une telle actualité qui parvient encore aujourd’hui.

Non aux abus sexuels sur les filles et les garçons !

Yibao Chen et Andreas Hermann. © 2023 par Matthias Stutte.

L’héroïne de Puccini, Cho-Cho-San, appelée Butterfly selon le livret, n’a que 15 ans. Lorsqu’elle « épouse » le bel officier de marine américain Benjamin Franklin Pinkerton (génial, Andreas Hermann). Pour lui, cet acte représente une relation légitime d’exploitation sexuelle qui peut prendre fin à tout moment ; pour elle, l’utopie (complètement irréaliste) du véritable amour et de la promotion sociale.

Au fond, cet opéra est une pièce scandaleuse. Dans les traductions vers d’autres langues, l’âge de la jeune fille est souvent timidement relevé à 17 ans, et ce n’est pas sans raison. Dans la réalité scénique, cela n’a que peu d’importance, car ceux qui peuvent chanter la partie dramatique sont généralement beaucoup plus âgés, ce qui déplace l’accent. Dans ces perceptions, Butterfly est simplement la femme abandonnée. L’âge indiqué dans le livret est soigneusement ignoré. Mais dans cette production, le régime de Beverly et Rebecca Blankenship Ils précisent et surtout soulignent cet aspect de la réception de l’opéra… et ils y parviennent de manière spectaculaire.

Eva Maria Günschmann, Rafael Bruck, Andreas Hermann et Antonia Busse. © 2023 par Matthias Stutte.

Tout d’abord, cette nouvelle production établit un cadre clair : il s’agit de la traite des femmes et de la prostitution forcée, et non pas dans le Japon historique, mais quelque part dans le monde (et partout) du présent. Un conteneur comme élément central (et extrêmement variable) de la scène le rend terriblement clair. Les femmes et les filles sont enfermées ici, puis les clients font la queue pour profiter de leurs services sexuels. Cho-Cho-San est vendue sans trop de scrupules par sa famille pauvre, et l’argent change de mains en liasses de billets abondants.

Dans ce monde, presque tout peut s’acheter, y compris les gens : certains doivent offrir leur corps contre de l’argent, d’autres vendent leur moralité. Le point fort de la mise en scène est que l’opéra de Puccini n’est en aucun cas déconstruit ; Au contraire, le potentiel de critique sociale est pris au sérieux (et au pied de la lettre), ce qui signifie également que les sœurs Blankenship racontent une grande histoire très émouvante dans l’esprit du compositeur visionnaire et de ses librettistes Luigi. Illica et Giuseppe Giacosamême dans les parties centrales, de style assez conventionnel.

La scénographie ingénieuse (décors : Kirsten Dephoff, également costume) soutient ce concept. Le sombre conteneur monté sur la scène tournante peut être ouvert sur l’un des longs côtés par des portes coulissantes qui semblent légères comme des plumes et se transforme ainsi amèrement en une maison japonaise, telle que nous la connaissons dans d’autres productions. Et à la fin du premier acte, dans le duo amoureux de Pinkerton et Cho-Cho-San, l’illusion du bonheur surgit bel et bien. À la demande de Pinkerton, plusieurs lanternes rouges descendent du ciel de la scène, ce qui signifie que l’argent peut aussi créer une bonne ambiance. Cette image développe aussi une certaine poésie, sans doute.

Tzu-Yin Liou et Yibao Chen. © 2023 par Matthias Stutte.

La régie maintient l’histoire en équilibre permanent entre une narration réaliste constante et une abstraction claire. Le sort individuel de Cho-Cho-San, 15 ans, devient ainsi une dénonciation générale de l’injustice existante. Beverly et Rebeca Blankenship insèrent également un rôle muet supplémentaire, intitulé “Butterfly 15”, dans le casting. La petite danseuse Tzu-Yin Liou elle joue la jeune fille de 15 ans, bien que le personnage ne reproduise pas le rôle principal, mais est inséré dans certaines scènes comme commentaire secondaire. Cette idée brillante pourrait être développée davantage ; il perd parfois un peu de son impact au fil de la représentation. Mais tel que présenté, il était suffisamment clarifiant.

Yibao Chen chante avec une voix brillante et extrêmement dramatique ; Il a la force nécessaire aux grands élans de Cho-Cho San, mais offre également de belles et séduisantes tonalités calmes d’une grande sérénité. Pinkerton d’Andréas Hermann Il est ferme, imposant, flexible, très bien concentré sur son rôle. Raphaël Bruck » lance un Consul Sharpless vocalement maigre, surchargé dans l’aigu en fin de soirée, qui se permet aussi de donner quelques liasse de billets, mais qui apparaît néanmoins comme un avertisseur crédible, sur la situation scandaleuse.

En général, la mise en scène se caractérise également par le fait de ne pas imprimer les personnages de manière unidimensionnelle, mais plutôt de les présenter de manière multicouche et avec des fractures internes. Cela s’applique également à la femme de chambre Suzuki (Eva Maria Gunschmann), confident et gardien de Cho-Cho-San et, néanmoins, représentant du perfide système d’exploitation. La fille (Lina Czichon) de Cho-Cho-San (et non du fils, comme dans le scénario), il est évident qu’il est également menacé de s’engager très tôt sur la voie de la prostitution forcée. Cela certifie la fin avec le suicide de Butterfly et le renoncement de la jeune fille, qui suivra son père américain et sa “vraie” femme vers une vie bourgeoise… peut-être mieux, mais il n’est pas sûr non plus qu’il en soit ainsi.