Le documentaire « Frida » montre Frida Kahlo dans ses propres mots

Par LINDSEY BAHR (AP) — Frida Kahlo a utilisé ses expériences pour créer son art. Dans cet esprit, les écrits personnels de Kahlo servent à raconter l’histoire de sa vie dans un nouveau documentaire.

La cinéaste Carla Gutiérrez combine la narration à la première personne avec des images d’archives et une animation interprétative de l’œuvre de Kahlo dans le documentaire « Frida », actuellement disponible sur Prime Video aux États-Unis et qui sortira en salles au Mexique le 9 mai.

Gutiérrez, qui est né au Pérou et a déménagé aux États-Unis alors qu’il était adolescent, se souvient de la première fois où il a découvert les peintures de Kahlo, c’était à l’université.

“J’étais un nouvel immigrant et il y a un tableau spécifique qui m’a vraiment fait découvrir sa voix dans lequel elle apparaît en tant qu’artiste à la frontière entre les États-Unis et le Mexique”, a déclaré Gutiérrez dans une interview avec l’Associated Press plus tôt cette année. « J’ai vraiment vu mon expérience de ce moment se refléter dans le tableau. Puis c’est devenu une partie de ma vie.

Gutiérrez était monteur et était heureux de ce parcours au cinéma. Elle a travaillé sur des projets importants tels que « RBG » et « Julia », ce qui lui a permis de s’impliquer intimement dans la création. Mais lorsqu’un ami réalisateur lui murmura le nom de Kahlo, elle retourna à ses livres d’université. En quelques heures, il envisageait déjà de réaliser.

“J’ai l’impression que cette histoire m’a vraiment dit que je devais intervenir et la diriger”, a-t-il déclaré. « J’ai réalisé qu’elle pouvait raconter une grande partie de sa propre histoire et j’avais l’impression que cela n’avait pas encore été fait. J’espère que c’est une nouvelle façon d’entrer dans son monde, son esprit et son cœur et de vraiment comprendre l’art d’une manière plus intime et plus brute.

Kahlo n’a pas donné beaucoup d’interviews au cours de sa vie, a déclaré Gutiérrez, mais elle a écrit des lettres très intimes et personnelles. La cinéaste a été surprise par son sens de l’humour, son sarcasme et son ironie, ainsi que par “à quel point elle était explicite sur ses opinions”.

“C’est comme une confiance en soi et un féminisme désordonné, d’une certaine manière”, a-t-elle déclaré.

L’équipe du film a dû parcourir des musées dans différentes parties du monde pour trouver les lettres qu’elles allaient compiler pour créer une image complète de Kahlo, notamment le musée Frida Kahlo à Mexico, le musée national des femmes dans les arts à Washington (où les correspondance avec sa mère) et au Musée Philatélique d’Oaxaca, où l’on a trouvé ses lettres à son médecin sur toutes sortes de sujets, depuis son mariage complexe jusqu’à son avortement spontané.

L’une des décisions créatives les plus importantes a été d’animer l’art de Kahlo, ce qui s’est révélé quelque peu controversé depuis la première du film au Festival du film de Sundance plus tôt cette année. Certains l’adorent, d’autres ne sont pas convaincus. Mais cela faisait partie de la vision du film dès ses débuts. L’espoir, a déclaré Gutiérrez, était de transporter le public du monde réel vers le monde intérieur de Kahlo.

“J’ai toujours pensé à son cœur et à ses veines, passant de ses mains à la toile”, a-t-elle déclaré. “Nous voulions être très respectueux des peintures, mais en même temps introduire une animation lyrique pour donner l’impression de plonger dans ses véritables sentiments et son cœur.”

Gutiérrez est particulièrement fière que ses collaborateurs soient pour la plupart latinos et bilingues. Le compositeur Victor Hernández Stumpfhauser est mexicain. L’équipe d’animation est composée d’artistes mexicains et comprend la directrice artistique Renata Galindo.

“Injecter cette compréhension culturelle du pays dans le film est fantastique”, a déclaré Gutiérrez.