Olle Adolphson est représenté dans un nouveau film et avec un nouvel album

Cela fait 20 ans que le vipoète Olle Adolphson est décédé. Pourtant, ses chansons sur les troubles amoureux, les relations, la solitude et les changements parfois cruels des saisons continuent de toucher de nouveaux auditeurs.

Ces dernières années, il a été interprété sur disque à plusieurs reprises. Ses chansons ont été rappées, habillées d’un back beat ou mises dans un r’n’b aérien par des groupes très différents tels que Zacke, Peter Bjorn et John et Janice sur l’album hommage de l’année dernière “Alskar inte vi dig då”. Håkan Hellström et Monica Zetterlund ne sont que deux des poids lourds qui ont osé interpréter la chanson la plus célèbre d’Olle Adolphson, “Trubbel”, au fil des ans. En 2020, sa vie et son œuvre ont été relatées dans une biographie de Jan Malmborg, nominée aux prix d’août, qui a également a emprunté son titre à la chanson du même nom.

Maintenant, juste à temps pour Olle Adolphson aurait eu 90 ans, un nouveau film documentaire sortira sur l’artiste joyeux mais aussi sérieux et virtuose de la guitare qui a fait sa grande percée sur la scène musicale suédoise à la fin des années 1950, mais qui s’est de plus en plus renfermé au fil des années.

– À mon avis, “Trouble” est la meilleure chanson sur l’amour, la trahison et la réconciliation jamais écrite en suédois. Cela devient époustouflant quand on réalise qu’Olle Adolphson n’avait que 25-26 ans lorsqu’il l’a écrit, explique la journaliste Malin Jacobson Båth, dont le film documentaire “Le marteau sous la veste”. Un film sur Olle Adolphson” sera présenté en première sur SVT ce samedi 27 avril.

C’est précisément parce que la maturité et la clairvoyance caractérisent son monde de sagesse, dit Malin Jacobson Båth.

– Il y a une ampleur incroyable dans son catalogue de chansons. Il pouvait être drôle et burlesque, mais il a aussi écrit une longue lignée de chansons existentielles ou réfléchies. Il y a quelque chose de calibré et d’ordonné chez beaucoup d’entre eux. Une sorte de rigueur dans l’exécution, si l’on veut. Mais derrière cette rigueur se cache beaucoup d’émotion, de désir et de chaleur, dit-elle, et elle poursuit :

– Les chansons parlent souvent de la petite vie ou du désir de partir. Mais il y a aussi beaucoup de critiques sociales. Olle Adolphson n’était certainement pas un chanteur contestataire, mais il protestait néanmoins contre la société de consommation à sa manière – avec une sorte de petit-bourgeoisisme doux, qui peut paraître assez soigné et agréable comme dans la chanson “Le bidonville le plus cher du monde (Blåsved’s marche du défilé)”.

Le guitariste Mats Bergström, qui a joué avec Olle Adolphson dans les années 1990 et qui a initié et produit le nouvel album hommage “Vals i April”. Songs by Olle Adolphson”, avec, entre autres, Tommy Körberg et Lisa Nilsson, figure sur un morceau similaire.

– L’amour cabossé, un peu échevelé, est un thème récurrent chez Olle. En musique, il pouvait se montrer assez généreux avec ses propres défauts et échecs. Il est assez rare que quelque chose soit ou reste vraiment bon. Même si dans “Trouble” il chante “Je t’aimerai pour le reste de ma vie”, ils se promènent là dans leurs ruines.

Le nouvel album est le quatrième de Mats Bergström avec la musique d’Olle Adolphson, si l’on compte sa participation en tant que musicien de studio lors du travail sur “Älskar inte ja dig då” (1994), qui deviendra le dernier album d’Olle Adolphson.

Il découvre déjà les chansons d’Adolphson à l’âge de treize ans.

– C’est le jeu de guitare qui m’a captivé. Il y avait une sorte d’harmonica et une mélodie un peu plus poussée, ce n’était pas de la pop ni même s’en rapprocher. Cela l’a fait se démarquer des autres faiseurs de sages de son époque. Et je pense que cela a séduit de nombreux musiciens de jazz, notamment Lasse Bagge ou Monica Zetterlund, qui ont tous deux beaucoup travaillé avec les chansons d’Olle Adolphson.

Sur le nouvel album “Waltz in April” participe également la chanteuse de jazz Amanda Ginsburg dans “Regnets sång”, un standard de jazz américain pour lequel Olle Adolphson a écrit des paroles suédoises et que Monica Zetterlund a enregistrées sur disque en 1967.

– J’aime chanter ses paroles. Cela semble généralement facile, les textes sont si expressifs et laissent de nombreuses images, dit Amanda Ginsburg,

– Dans “Song of the Rain”, il peint vraiment comment l’automne arrive et laisse avec une lourde odeur d’asphalte mouillé. J’aime que la nature prenne place dans ses chansons. Il reste là et crie, mais toujours un peu de côté.