Frank Stella, maître du minimalisme, est décédé. Il a marqué l’art du XXe siècle – Corriere.it

Il aurait eu 88 ans dans quelques jours, le 12 mai. Avec le décès de Frank Stella, samedi 4 mai à New York, dans sa maison du West Village, des suites d’un lymphome, décède l’un des artistes américains les plus importants du XXe siècle, certainement l’un des grands maîtres du minimalisme. Née à Malden, Massachusetts, le 12 mai 1936 d’un couple d’origine italienne (son père Frank, gynécologue ; sa mère Constance Aida Santonelli, femme au foyer ayant fréquenté une école de design) F
Philip Stella est surtout connu pour son utilisation de motifs et de formes géométriques dans la création de peintures et de sculptures. (à partir des années 1990, il commence également à expérimenter dans le domaine de l’architecture, avec lequel il avait déjà été en contact dans les années 1950 alors qu’il travaillait dans l’atelier de Richard Meier). Dans ses œuvres, Stella a utilisé la forme, la couleur et la composition pour explorer — selon les critiques — des récits non littéraires, comme on le voit dans son travail. Harrar II (1967) série Rapporteur.

Après avoir complété ses études à la Phillips Academy d’Andover (Massachusetts) et à l’Université de Princeton, il s’installe à New York (1958) où, au contact des représentants de la nouvelle abstraction (Kenneth Noland, Ellsworth Kelly), il s’était engagé dans des recherches rigoureusement géométriques (Le mariage de la raison et de la misère, 1959, New York, Musée d’Art Moderne). Une recherche qui lui aurait permis d’élaborer des toiles façonnées, créant des jeux chromatiques complexes (Sanbornville II, 1966, Münster, Westflisches Landesmuseum). Récupérant – toujours selon les critiques – également la dimension picturale Stella (à laquelle en 2009, le président américain Barack Obama a décerné la Médaille nationale des arts) a ainsi réalisé, avec une liberté d’expression inédite, des structures tridimensionnelles complexes, de taille souvent monumentale, qui utilisent des matériaux hétérogènes tels que le feutre, le bois, l’aluminium, des éléments recyclés, des peintures métallisées ou fluorescentes (La série Moby Dick Deckle Edges, 1993 ; les décorations du nouveau théâtre Princess of Wales à Toronto, 1993). En 2001, une de ses sculptures monumentales a été installée devant la National Gallery of Art de Washington.

Il y a quelques mois, en mars, Stella (marié de 1961 à 1969 avec l’historienne de l’art Barbara Rose avec qui il eut deux enfants, Rachel et Michael ; en 1978 il épousa ensuite la pédiatre Harriet McGurk avec qui il eut deux autres enfants, Peter et Patrick) avait inauguré une nouvelle exposition personnelle à la Jeffrey Deitch Gallery de New York (Sculpture récente ouvert jusqu’au 18 mai). Où cet artiste minimaliste par définition (dans sa collection privée d’œuvres de Mir et Hockney) avait donné vie à cinq grandes sculptures créées (dans son atelier de la vallée de l’Hudson) grâce aux nouvelles technologies, preuve de sa contemporanéité à feuilles persistantes.