Les meilleurs films sur le journalisme et les journalistes que le cinéma a laissés derrière lui

Des nuits tardives, avec les manches de chemise retroussées, la maison toujours en désordre, les horaires désordonnés. L’image que le cinéma renvoie des journalistes est peut-être un peu stéréotypée. Mais le cinéma a raconté et raconte de belles histoires dont les journalistes (réels ou inventés) sont les protagonistes, depuis le début.

Deux journalistes argentins, Manuel Barrientos et Federico Poore, ont réalisé un énorme travail de compilation sur le site. Journalistes au cinéma, qui a préparé un classement des 200 films qui propose un parcours historique sur la représentation de ce métier sur grand écran, où certains des meilleurs réalisateurs et scénaristes de l’histoire ont pris le journalisme comme l’un de leurs thèmes centraux et ont transformé leurs protagonistes en héros ou en méchants . De plus, il permet d’explorer plus de 3 200 titres de l’ère du muet à nos jours.

Pour établir le classement, ils ont mené une enquête en avril de cette année, à laquelle ont participé 463 journalistes, cinéastes, acteurs et actrices et universitaires de plus de 20 pays.

Films préférés sur le journalisme

ELa première place est revenue à “The Citizen” (disponible chez Max), le classique inoxydable qu’Orson Welles a réalisé et dans lequel il a joué alors qu’il avait à peine vingt-quatre ans. La vie et l’œuvre de Charles Foster Kane et de son empire médiatique ont reçu 315 voix.

Ce genre de biopic (ou de faux documentaire ?) reconstitue l’ascension et la chute de Charles Foster Kane, un personnage fictif basé sur le magnat controversé des médias William Randolph Hearst (et un peu sur Welles également). Raconté à travers une série de flashbacks, de vignettes électrisantes qui éclairent différents aspects de la vie du protagoniste, Citizen Kane possède un dynamisme qui le place dans une autre ligue. Il a perdu l’Oscar au profit de How Green Was My Valley de John Ford, mais il est aujourd’hui considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps.

En deuxième position, « All the President’s Men », un thriller d’Alan J. Pakula, qui a recueilli 242 voix. et peut être vu dans Max. Deux jeunes journalistes du Washington Post, Bob Woodward (Robert Redford) et Carl Bernstein (Dustin Hoffman), enquêtent sur l’effraction du siège du Parti démocrate à Washington. Leurs enquêtes les mènent jusqu’aux financiers de la campagne de réélection du président Richard Nixon, qui finit par démissionner deux ans plus tard. Ce film – probablement pas comme les autres – a contribué à renforcer l’imaginaire social sur le rôle du journalisme en tant que gardien de la démocratie et défenseur des droits civiques.

En tercer lugar está “Spotlight: en primera plana”, film de Tom McCarthy que en 2016 ganó el Oscar a la Mejor Película con la historia real del grupo de periodistas del Boston Globe que destapó el escándalo de los abusos sexuales cometidos por sacerdotes de la Église catholique.

La soif de réalisme a produit d’innombrables films basés sur des événements réels, mais dans le domaine du journalisme, ces derniers temps, aucun n’a fait aussi bien que ce film de Tom McCarthy. Revivre la face la plus héroïque du rôle de la presse dans une société démocratique – comme le fera Steven Spielberg deux ans plus tard dans The Post –Spotlight pénètre dans les coulisses du groupe de journalistes du Boston Globe qui ont découvert le plus grand scandale pédophile au sein de l’Église catholique et montre ce qu’une équipe de bons professionnels disposant de temps et de ressources peut accomplir. Parfois, il menace d’être un téléfilm, même si le scénario fonctionne comme une horloge et que les performances contenues mais nuancées de Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams et Liev Schreiber font le reste.

Il est suivi de « The Post », de Steven Speilberg, disponible sur Netflix et Star+. Une dissimulation couvrant quatre présidents américains pousse la première femme rédactrice en chef du pays et la rédactrice en chef du journal à se joindre à une bataille sans précédent entre la presse et le gouvernement.. « Dans The Post, la démocratie survit à l’obscurité », a intitulé le New York Times sa critique de cet ouvrage de Spielberg.

Basé sur une histoire vraie, son point de départ est la figure de Daniel Ellsberg, un enquêteur du gouvernement qui a participé à la guerre du Vietnam. Déçu par les actions de l’État et le double discours des responsables, il a décidé de divulguer les dossiers secrets du Pentagone (qui impliquaient quatre administrations : Eisenhower, Kennedy, Johnson et Nixon) au New York Times. Cependant, le procureur général accuse le journal d’avoir violé la loi sur l’espionnage, estimant que cela porte atteinte à la sécurité nationale, et un juge ordonne que la publication des documents soit interdite. Le Washington Post accède aux documents et une discussion interne s’engage sur la question de savoir s’il faut ou non publier ces informations. L’attaque de l’administration Nixon pourrait compromettre l’entrée de l’entreprise en bourse. Cela affecterait également les hommes politiques démocrates proches de la famille propriétaire du Post. Malgré les objections, Kay Graham (Meryl Streep) décide d’approuver le travail de l’équipe dirigée par le réalisateur Ben Bradlee (Tom Hanks) et de publier les dossiers. De cette manière, l’affaire parvient à la Cour suprême, qui ratifie la primauté du premier amendement constitutionnel.

Très proche, avec 146 voix, a été “La dolce vita”, dans lequel Marcello Mastroianni incarne un journaliste qui fait partie et en même temps se démarque du groupe de reporters qui recherchent des scoops banals et des scandales de célébrités dans les nuits de Rome. . Chef-d’œuvre de Federico Fellini.

À la sixième place apparaît « Réseau : le pouvoir qui tue », le film mémorable de Sidney Lumet sur une chaîne de télévision qui exploite à son profit les délires d’un présentateur de nouvelles qui menace de se suicider devant la caméra parce qu’ils sont sur le point de le laisser sans emploi à cause du chute de la note.

Plus proche dans le temps, « Zodiac ». Le film de David Fincher raconte avec une élégance visuelle et une précision narrative enviable le risque physique (et mental) encouru par les journalistes obsédés par un sujet. Également de la première décennie de ce siècle, « Bonne nuit et bonne chance », sur le conflit entre Edward R. Murrow et le maccarthysme régnant, réalisé et interprété par George Clooney. En neuvième position figure le film « Frost/Nixon » de Peter Morgan, sur la mémorable série d’entretiens que le journaliste David Frost a réalisé avec le président américain. Et pour clôturer le top 10, « La Cité de Dieu », un film brésilien sur un jeune homme qui vit dans la favela du titre et qui trouve l’occasion de prendre de bonnes photos lorsqu’il se retrouve au milieu d’une guerre de gangs.

Ils terminent les vingt premiers « Presque célèbre », de Cameron Crowe ; « Le crépuscule d’une vie », de Billy Wilder ; « L’informateur », de Michael Mann ; Z, de Costa-Gavras ; « Blow-Up », de Michelangelo Antonioni ; « Disparus », également de Costa-Gavras ; « L’année où nous avons vécu en danger », de Peter Weir ; « Première page », encore une fois de Billy Wilder ; « Les mensonges qui tuent », de Barry Levinson ; et une égalité pour la vingtième place entre “The Diary” de Ron Howard et “Love Fast” de Howard Hawks.