Vetusta Morla partage son nouvel album avec les abonnés d’EL PAÍS | Culture

La relation entre Vetusta Morla est probablement l’une des plus longues de la scène musicale. Ils travaillent ensemble depuis un quart de siècle et, comme tout bon couple marié, ils se disputent pour savoir s’ils ont déjà 26 ans ou pas encore. La question est venue de Laura Piñero, la journaliste branchée du SER qui a présenté la rencontre qu’EL PAÍS+ a organisée pour un groupe d’abonnés au Teatros Luchana de Madrid.

Ce que le groupe sait clairement, c’est le nombre d’albums qu’il a publiés. Le 31 mai, ils ont sorti le septième, Suppléments, un album avec lequel ils ont abandonné leurs habitudes. Un exemple en est la manière dont ils ont présenté l’album. Ce n’était ni avec l’orchestre symphonique de la RTVE, ni avec des chansons ajoutées lors des derniers concerts de la tournée, comme tout le monde le croit. C’était sans avertissement, avec une stratégie si inattendue que ses fans ne l’ont même pas remarqué. En décembre 2023, Vetusta Morla a donné un concert au Wizink Center de Madrid et, rompant avec tout manuel de marketing, ils ont décidé de jouer les chansons du nouvel album pendant que le public entrait dans la salle, mais les gens ne semblaient pas le remarquer. « J’ai regardé les réseaux et je me suis dit : « Est-ce que personne ne le remarque vraiment ? “Je m’attendais à quelque chose de plus, (les chansons) sont arrivées en figurant”, a déclaré Álvaro Baglietto, le bassiste, ironisant la situation.

Il s’agit néanmoins d’un travail réalisé avec et pour son public. Les visages sur la pochette de l’album sont ceux de ses fans, qui se sont portés volontaires pour participer au processus créatif. Ce sont les figurants de la vie de Vetusta Morla, les personnes qui, sans noms, circulent autour de lui sans phrases ni action dramatique, mais qui sont essentielles pour que le groupe avance.

Le groupe madrilène a voulu renverser le concept, leur rendre hommage et mettre ces personnes sous les projecteurs, un « échafaudage » auquel « on ne prête généralement pas beaucoup d’attention », explique le guitariste Juanma Latorre. Et ils ont tenu à faire comprendre à leur public qu’ils en tiennent compte, notamment avant d’annoncer pour un moment leur retraite de la scène.

Ils commenceront ces vacances, après une courte tournée, avec un bon goût dans la bouche car ils ont fait quelque chose de différent dans leurs emplois précédents et sont satisfaits du résultat. Le groupe a avoué avoir composé cet album « par à-coups », entre les concerts de leur tournée. fil de terre et non « dans un temps condensé en studio », comme ils l’ont fait à d’autres moments. Ils ont aimé cette nouvelle façon de travailler car ils disent que « les choses ne se perdent pas en cours de route » et ils ont pu raconter ce qui s’est passé au fur et à mesure.

“Cela fait que chaque chanson a son moment de gloire, sans que l’on sache lesquels de ses compagnons étaient”, a avoué Latorre. “Il y a beaucoup de chansons qui ne figurent pas sur les albums, non pas parce qu’elles ne sont pas bonnes, mais parce que leurs pairs les excluent du groupe.” Le résultat a été 11 chansons très différentes les unes des autres.

Même s’ils sont tous spéciaux, Oh, Madrid C’est celui dont on a le plus parlé. Galván a passé plusieurs minutes à expliquer ce qu’il voulait dire sur ce sujet : « Les grandes villes génèrent chez leurs habitants un fort sentiment d’attachement et de détachement. Dans le cas de ce à quoi nous sommes confrontés, c’est-à-dire Madrid, il nous déshumanise petit à petit, nous expulse de ses quartiers et nous emmène à la périphérie parce que le centre de la ville est comme un gruyère laissé pour de vrai agences immobilières, pour spéculer et pour des appartements touristiques. (…) Cela n’a rien d’humain. Et en même temps, nous avons cette pointe de fierté qui dit : « nous sommes d’ici et nous n’allons pas abandonner ». De cet endroit il est écrit Oh, Madrid, mais cela pourrait être Ay, Barcelone, Ay, Soria ou Ay, La Corogne. Cette déclaration a suscité les applaudissements du public.

Ils ont également expérimenté la manière d’enregistrer des chansons en studio. Tandis que Plans oui La défaite Ils ont été enregistrés en direct, On dirait un mensonge o Drones Ce sont « une pure expérimentation avec les gadgets du studio », selon Latorre.

Cette expérimentation est pour beaucoup dans le producteur Campi Campón qui, pour Pucho, la voix de Vetusta, est le psychothérapeute du groupe : « C’est lui à qui chacun de nous raconte ses peines et ses inconforts créatifs. On lui dit : “Il a mis cette guitare et je ne l’aime pas du tout, fais n’importe quoi, mais enlève-la”, puis l’autre lui mange la tête de l’autre côté et il distribue le jeu et dit que la chanson appartient à tout le monde.”

Ce qui appartient déjà à tout le monde, c’est le format physique du disque, désormais disponible. Pour cet album, des CD et un vinyle 7″ ont été produits, l’œil droit des Madrilènes. Après l’interview, le groupe a interprété deux chansons sur la scène du Teatros Luchana : Oh, Madrid oui Suppléments.