Mostra de Venise 2024 – Live ticker : l’Allemagne obtient ses « Incorruptibles »

11h00 – L’Allemagne a ses « incorruptibles »

Techniquement, le réalisateur Tim Fehlbaum est suisse, mais parfois ces subtilités n’ont pas d’importance. La production munichoise BerghausWöbke est derrière « 5 septembre », Leonie Benesch brille dans le rôle de la traductrice Marianne dans le thriller magnifiquement oppressant sur la délégation israélienne prise en otage par une équipe terroriste palestinienne aux Jeux Olympiques de Munich en 1972. Le terrible résultat est bien connu : la police allemande a décidé de chercher un accès à l’aéroport de Fürstenfeldbruck, d’où les terroristes voulaient transporter les otages au Caire. Tous les otages ont été tués.

Le film montre l’histoire sous un angle inhabituel : nous sommes tout le temps dans la salle de contrôle du reportage sportif ABC, non loin du village olympique. Les téléphones sont soudés pour qu’un journaliste puisse rendre compte en direct depuis le balcon en face de la scène de la prise d’otages. Les rares emplacements satellites sont échangés avec d’autres chaînes. Des caméras de studio se sont déployées vers la porte pour montrer une image de la situation. Tout le stress, tout l’art de l’improvisation du reportage télévisé en direct avec les moyens spécifiques du début des années 1970 imposaient un rythme implacable. Il est normal qu’un chronomètre tourne dans la première scène.

Outre Benesch, Peter Sarsgaard et surtout le méconnu John Magaro portent l’heure et demie incroyablement dense. Le « 5 septembre » ne doit pas hésiter à se comparer aux références du genre – notamment « Les Incorruptibles » (1976), sur le scandale du Watergate, ou « Spotlight » (2015), sur la maltraitance des enfants et la dissimulation. par l’Église catholique.

10h00 – Silence sur Cate Blanchett et Alfonso Cuarón

Il existe une grande confusion quant aux moments où l’on peut dire quelque chose sur les films projetés. Hier soir, par exemple, ont été diffusés les quatre premiers épisodes de la série Apple « Disclaimer » d’Alfonso Cuarón avec Cate Blanchett et Sacha Baron Cohen. Au même moment, j’ai reçu un email de l’équipe des relations publiques me suggérant fortement de me taire jusqu’à vendredi. Il n’y a cependant rien à dire sur certains prêt-à-porter trop ambitieux et plats. Surtout si c’est interdit de toute façon.

7h30 – La Journée allemande et Maria Callas

Bonjour! Aujourd’hui, ce sera allemand et historique : commençons par le « 5 septembre » de Tim Fehlbaum sur l’attaque terroriste palestinienne contre la délégation israélienne aux Jeux olympiques d’été de 1972 à Munich. L’essai cinématographique d’Andres Veiel sur Leni Riefenstahl suivra plus tard dans la journée. Entre les deux, Angelina Jolie croupit dans le biopic Maria Callas de Pablo Larrain. À bientôt!

22h30 – Démarrage parfait avec « Beetlejuice »

En fait, cela ressemble à un recette pour un désastre: redonner vie à un fantôme aux trois quarts oublié, avec dans le rôle-titre le même acteur qui l’incarnait à l’époque, il y a 36 ans. C’est une éternité même pour les morts-vivants.

Mais le réalisateur Tim Burton (“Sleepy Hollow”, “Charlie et la Chocolaterie”, “Alice au pays des merveilles”) est un génie original pour une raison, et c’est pourquoi il n’a laissé personne dire quoi que ce soit. Il n’y a pas d’autre moyen d’expliquer toute la folie appelée « Beetlejuice Beetlejuice », avec laquelle vient d’ouvrir officiellement la 81e Mostra de Venise.

Un superbe casting – composé de Michael Keaton, Winona Ryder, qui reprend également son ancien rôle de voyante fantôme légèrement névrosée, Jenna Ortega, qui rejoue essentiellement “Wednesday” de la série à succès Netflix, Willem Dafoe, Justin Theroux et Monica Belluci – visiblement parcourt avec enthousiasme la logique onirique la plus folle, comme si trois adolescents avaient inventé cette histoire en fumant un bang tôt le matin.

Beetlejuice a toujours le béguin pour Winona et cherche des moyens de sortir des limbes pour être avec elle. Malheureusement, un autre amour intervient, joué par un monstre émancipé qui n’a plus besoin de Frankenstein : elle agrafe négligemment ses propres parties de son corps, qui ont été découpées en morceaux par Beetlejuice, qui était encore en vie à l’époque, pendant la peste italienne. Un bon gag que Monica Belluci ait interprété le rôle de cette hideuse créature. Jusqu’à présent, elle s’est démarquée par plusieurs choses. La laideur n’en faisait pas nécessairement partie.

Apparaissent également : des tueurs menteurs, des fraudeurs de mariage, toutes sortes de cadavres anonymes que les poissons grignotent encore, avec des haches sortant du front ou des lances sortant du cou, et des vers des sables parodiques sur une lune de Saturne reconstituant « Dune ». Il y a des films qui ne peuvent être résumés précisément parce qu’ils ne valent pas mieux que la somme de leurs parties ; la somme des parties est sensationnelle.

Où étaient les patrons de studio qui, comme nous le savons tous, ne laissent échapper à Hollywood rien qui ne soit la meilleure vache à lait ? Où était le régime algorithmique impitoyable qui ne connaît rien à l’art, seulement à l’argent ?

Ici, les costumes sont soudainement faits à la main, chaque scène est en place et apparaît si faite à la main et riche en détails, comme si Wes Anderson avait réalisé un nouveau film de « Gremlins ». L’hommage aux années 80 ne tombe jamais dans la pure nostalgie. L’humour est toujours contemporain. De plus, les dialogues sont tellement amicaux et malveillants qu’il faudrait enlever son chapeau si on savait encore où est sa tête (ou si on en a encore une).

Un orage sur deux : « Déversons-nous vraiment nos cœurs ! » suggère Beetlejuice dans une performance impromptue de thérapeute de couple – et laisse ses tripes bouillonner sur le tapis. « Spill the guts » – en anglais, l’expression s’adresse aux tripes. Ce sera la tâche du doublage allemand. Mais peu importe si quelques gags sont perdus ; ils saluent chaque seconde.

Venise démarre parfaitement : bonne humeur, beau temps.

15h30 – Brangelina, George Clooney et un gay Daniel Craig

Le programme de Venise est impressionnant cette année, après la sécheresse de la grève des écrivains et des acteurs à Hollywood. George Clooney, Nicole Kidman, Joaquin Phoenix et Lady Gaga ont annoncé leur participation. Angelina Jolie vient montrer son interprétation de Maria Callas, la diva décédée à seulement 53 ans, très aimée mais à la vie privée chamboulée. Il se pourrait que ce soit le rôle de la vie de Jolie, de sa libération et de son retour. On dit que des bataillons protocolaires entiers sont occupés à coordonner les apparitions pour qu’elle ne croise pas son ex-mari Brad Pitt.

Il préférera également se montrer aux côtés de son vieux copain George Clooney, qui a juste eu l’impression d’avoir renversé Joe Biden de ses propres mains. Dans “Wolfs”, les deux jouent les fixateurs grincheux, c’est-à-dire les professionnels qui mangent la soupe des autres.

Autres friandises à prévoir : Daniel Craig traverse Mexico en titubant dans le rôle de l’écrivain gay William S. Burroughs. Le réalisateur de « Call Me By Your Name », Luca Guadagnino, réalise un rêve de longue date avec l’adaptation cinématographique du roman autobiographique « Queer ». Le directeur du festival de Venise, Alberto Barbera, salue la performance de Craig comme un moment fort de sa carrière.

Deux Allemands, Tim Fehlbaum et Andres Veiel, mettent le doigt sur des blessures historiques : l’attentat de Munich en 1972 et la personne et l’œuvre de Leni Riefenstahl. Elle a ravi les cinéastes, dont Quentin Tarantino, avec ses images, mais elle était une ardente nazie. C’est cette contradiction que voulait dire ce matin le collègue à la porte lorsqu’il parlait de dialectique.

Au fait, je viens de voir « Beetlejuice ». Malheureusement, je ne peux rien révéler avant la première officielle de ce soir.

10h05 – Navigation dans le labyrinthe du Lido

Il n’est pas nécessaire de souligner à quel point il est facile de se perdre dans les rues étroites de Venise. Mais il vaut peut-être la peine de mentionner que sans un cicerone expérimenté, vous êtes perdu sur le Lido. Même s’il est tout droit, avec à peine trois rues parallèles, le festival forme son propre labyrinthe. L’année dernière, Hanns-Georg Rodek, critique de cinéma de longue date et aujourd’hui à la retraite, m’a confié ces secrets. Alors tout s’est passé très vite : le sprint de l’aéroport jusqu’au bateau-taxi, en évitant le côté gauche car sinon les embruns vous mouilleraient. Après une bonne heure de route, devant le siège de la soufflage de verre de Murano, petite visite chez la société locale de location de vélos afin d’avoir la plus grande autonomie possible dans les plus brefs délais. Puis franchissez les barrières de police qui entourent le palais des festivals à l’ombre des élégantes Alfa Romeo 159. Lorsque vous entendez le mot magique « accréditation », ils vous font signe paresseusement de passer. Ce n’est pas censé être irrespectueux ; à dix heures et demie, il fait déjà plus de 30 degrés.

En bas, dans le palais du casino, la file d’attente est encore gérable, mais les nombreux guichets, classés par presse ou par secteur d’activité puis par la première lettre du nom de famille, sont préparés pour des hordes. Des dizaines de milliers de personnes se seraient inscrites. Où sont-ils tous ? La charmante dame en face de moi est également surprise. Ses yeux grands ouverts en signe d’étonnement contrastent magnifiquement avec son uniforme, typiquement parfaitement coupé. Des contrastes harmonieux – une autre spécialité italienne.

Si vous vous demandez : « Où l’homme a-t-il laissé ses bagages ? Il n’est encore enregistré nulle part ! », puis je signale avec la sonnette du vélo. Les sympathiques gens du « Lido on Bike », qui notent à la main toutes les réservations et, si nécessaire, les extraient des profondeurs d’un registre, sont une sorte de conciergerie officieuse pour les lève-tôt.

Maintenant, prends un café !

5h00 – Nous nous envolons pour Venise !

Existe-t-il un spectacle plus magnifique que celui des critiques de cinéma juste avant le lever du soleil ? Quand un scintillement d’anticipation rougit le ciel et que l’air sent l’aventure ? Vous devez dire très clairement : oui, il y en a. Même les avions de Ryanair, soigneusement alignés sur l’asphalte de l’aéroport de Berlin, ont une aura plus sublime que les silhouettes habillées de manière décontractée, qui se distinguent facilement des touristes habituels faisant la queue à la porte d’embarquement : même à cinq heures du matin, quand les gens normaux s’endorment. Ils respirent dans leur tasse de café et discutent frénétiquement des avantages et des faiblesses de Leni Riefenstahl (« Il faut voir cela dialectiquement ! »).

Je reste incognito pour l’instant, mais c’est indéniable : nous partons ensemble pour Venise, où le soir le plus ancien festival de cinéma du monde fête son 81e anniversaire. Les autres se dirigent vers la place Saint-Marc, vers le pont du Rialto, vers l’un des innombrables bacari pour manger des petits pains à la confiture de morue. Nous, quant à eux, allons au Lido pour regarder, fascinés, de l’obscurité vers la lumière, dans toutes sortes de cinémas autour du Casino Palace. Le vieux vénitien Casanova n’aimait peut-être pas notre mission : « Soyez la flamme, pas le papillon de nuit », conseillait le philosophe avide de vie au XVIIIe siècle. Pourtant, le cinéma n’avait pas encore été inventé à l’époque.

Plus de détails le moment venu. Maintenant, la machine démarre et, quelques heures plus tard, les projecteurs vrombissent ou projettent silencieusement des images numériques sur l’écran. Le film d’ouverture sera également un souffle du passéquoique relativement inoffensif : Michael Keaton dans le rôle du poltergeist Beetlejuice dans la suite tardive de Tim Burton au spectacle des années 80. Était-ce une bonne idée de faire sortir les morts-vivants de leur retraite ? Il suffit de lire le rapport en cours de Venise, au courant des événements.

Il s’agira d’un regard devant et derrière la scène, car c’est le seul moyen de capturer la dynamique insomniaque du festival. Avec « Beetlejuice », par exemple, les choses deviennent vraiment serrées. La projection de presse débute deux heures après l’atterrissage. Il faut donc s’attendre à ce que des dizaines de journalistes se battent pour une place à bord du bateau-taxi. Croisez les doigts pour moi !

Jan Küveler est correspondant en chef des reportages et écrit sur le cinéma, la littérature et le théâtre. Il fait actuellement des reportages jour et nuit sur la Mostra de Venise. Vous pouvez retrouver ses articles ici.