2024-09-09 07:52:54
Jessica Clarke livre une performance exceptionnelle dans le film de Gary Owen Iphigénie à Splott. Clarke joue le rôle d’Effie, une « traînée » autoproclamée que vous éviteriez probablement si vous la croisiez dans la rue. Effie ouvre la pièce en disant au public qu’il lui est redevable avant de se lancer dans l’histoire de sa vie. Le mystère de ce que cela signifie plane en arrière-plan tout au long de la pièce.
Le scénario d’Owen combine monologues et dialogues entre les différents personnages de la vie d’Effie, le tout interprété par Clarke en solo. L’écriture nous transporte avec brio dans le monde d’Effie, visualisant avec des détails graphiques les événements clés de sa vie, du comique au tragique.
La façon dont Clarke interprète le récit permet au public d’imaginer facilement ce qui se passe, tout en développant un lien intime avec Effie.
Le dilemme central d’Effie est le besoin de ne pas être seule. Elle sort et boit jusqu’à avoir une gueule de bois de plusieurs jours. Cela lui permet d’effacer des morceaux de la semaine de sa vie, avant de recommencer le processus. Cet évitement des réalités de l’existence quotidienne donne une structure à sa vie, mais il lui manque une véritable connexion.
Même si elle est en couple, elle ne ressent pas le lien dont elle a besoin. Jusqu’à ce qu’elle fasse une rencontre fortuite dans un pub. Cette rencontre lui donne l’occasion de ne plus être seule, mais elle l’engage également sur un chemin qui la conduira à faire des choix difficiles dans une société qui ne prend pas en compte les plus défavorisés.
La pièce d’Owen dénonce l’injustice résultant des décisions de financement du gouvernement qui nuisent le plus aux plus vulnérables. Lorsque cela commence à avoir un impact sur la vie d’Effie, le public sympathise avec elle et contre l’injustice à laquelle elle est confrontée, ce qui finit par aboutir à un règlement de la dette que le public doit à Effie.
La mise en scène est un simple coffret avec seulement quelques meubles, un sac et une bouteille de Gatorade. Cela transmet efficacement un sentiment de privation. La mise en scène de Gary Abrahams fait avancer l’histoire à un rythme rapide et permet de se concentrer entièrement sur la performance fascinante de Clarke.
Le titre est source de frustration. Bien qu’il soit possible d’établir un lien entre l’histoire d’Effie et le mythe grec d’Agamemnon sacrifiant sa fille Iphigénie, il est un peu tiré par les cheveux et finit par détourner l’attention de l’histoire sur scène. Il ne convient pas non plus au personnage d’Effie d’être associé à la mythologie. Un autre problème est que croire aux décisions les plus cruciales d’Effie nécessite un acte de foi de la part du public.
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Iphigénie à Splott est une critique puissante de la façon dont la société méprise et abandonne les marginalisés. Peut-être que le public devrait ignorer le titre à son arrivée et simplement s’immerger dans le monde d’Effie. La performance de Clarke est l’une des meilleures que vous verrez sur scène cette année. Si vous aimez le théâtre, c’est une production à voir absolument.
Iphigénie à Splott par Gary Owen
Théâtre des acteurs Red Stitch
Réalisateur: Gary Abrahams
Scénographie et costumes : Jacob Battista et Sophie Woodward
Conception d’éclairage : Rachel Burke
Composition et conception sonore : Daniel Nixon
Entraîneur de dialecte : Matt Furlani
Assistante conception d’éclairage : Spencer Herd
Régisseur de scène : Natasha Marich
Acteurs : Jessica Clarke
Billets : 20$-69$
Iphigénie à Splott sera joué jusqu’au 22 septembre 2024.
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