« Cranko » : Le dernier miracle de Stuttgart – sortie du film, bande-annonce et critique

À la fin, vous êtes touché – une fois de plus – lorsque les vrais compagnons de John Cranko, encore respirants et courbés depuis longtemps avec l’âge, avec leurs doubles dansants, déposent une rose sur sa vraie tombe dans le petit cimetière du château de Solitude, son dernier lieu de vie. résidence. Touché, comme toujours, lorsque les Stuttgartois évoquent Cranko, qui est encore si étonnamment vivant dans leur ADN : le créateur du « Stuttgart Ballet Miracle » autrefois proclamé à New York, qui illumine encore aujourd’hui la compagnie et qui , en tant que Sud-Africain, a finalement placé l’Allemagne sur la carte mondiale du ballet .

Tout comme, après Cranko, un Américain de Hambourg, John Neumeier, qu’il a embauché en Allemagne, vient de démissionner de son poste de réalisateur et créateur tout-puissant de (jusqu’à présent) 173 œuvres. Il a eu 51 ans pour le faire. John Cranko, né en 1927, qui a débuté à Stuttgart en 1961 et s’est étouffé avec son vomi au retour d’une tournée américaine en 1973, n’avait plus que douze années énigmatiques, rétrospectivement de plus en plus transfigurées.

Mais grâce à son héritage chorégraphique et à la vitalité rayonnante de ses légendes protagonistes, qui ne sont pas seulement célébrées localement et qui ont encore aujourd’hui un impact sur la troupe, elles sont si incroyablement présentes et vivantes qu’aujourd’hui, peu après le 50e anniversaire de son la mort, même un Long métrage a essayé de comprendre le phénomène John Cranko.

Bien sûr, avec la participation du Ballet de Stuttgart et des partenaires polyglottes de Cranko qui traversent le film à la fin : Marcia Haydee (87 ans – sa ballerine brésilienne préférée et plus tard réalisatrice, qui s’est imposée contre la volonté de tous), Birgit Keil (80 ans – son petite ballerine des Sudètes), Egon Madsen (82 ans – son passionné de danse danois), Reid Anderson (75 ans – l’un des derniers danseurs du groupe qu’il a engagé pour Stuttgart, plus tard directeur du ballet), Dieter Graefe (secrétaire de Prusse orientale décédé récemment à 84 ans, dernier amant, héritier et mari d’Anderson), Jürgen Rose (87 ans – son créateur de Magdebourg) et Georgette Tsinguridis (96 ans – sa chorégraphe grecque, qui a enregistré ses ballets pour l’éternité).

Il fume constamment, il boit des alcools forts et quand il n’arrive pas à dormir à cause de sa dépression, il prend des pilules. Nous sommes dans les années 60 et il n’existe pas de prêter attention au corps. Et certainement pas pour un artiste constamment soumis à un stress créatif et à un fort courant émotionnel.

John Cranko n’effectue pas son travail administratif dans son bureau, mais plutôt à côté du bar, mais surtout à la cantine. S’il y a quelque chose à célébrer, c’est bien le grec. Un amoureux de courte durée des chauffeurs de camion fuit la salle de ballet, agacé par tant de haute culture ; Au lieu de cela, un Dalmatien mâle nommé Arthur s’y pavane plus tard, peu impressionné. Il reste le compagnon le plus fidèle de Cranko.

Cet homme vient à Stuttgart parce qu’il recherche « l’amour et la passion » dans l’art, comme il le dit au chauffeur de taxi qui le conduit directement à l’Eckensee devant le Théâtre national du Wurtemberg, parce qu’il n’a plus souffert en Angleterre en tant qu’homosexuel. homme, et même la princesse Margaret (« Désolé, chérie ») ne peut rien faire pour lui. Il y a dans le bureau du directeur d’État Papa Schäfer (terriblement sobre : Hanns Zischler) un homme aux cheveux bouclés avec un fort accent qui croit en lui, mais qui n’aime pas du tout ses visions (comme celles de la danseuse étoile). Haydée), et il transforme une métropole automobile – et dégustatrice de spaetzle, qui vient de se libérer des décombres de la guerre, en un paradis pour les artistes, et qui plus est : en une métropole du ballet.

Biographie d’une époque

Tout comme ses futures chorégraphies se sont déjà reflétées dans ses élèves et que les danseurs de demain qui n’ont pas encore été embauchés ont flotté sur les escaliers de l’opéra. Rêve et réalité se confondent à plusieurs reprises dans « Cranko » de Joachim A. Lang, le biopic d’un chorégraphe tourné avec beaucoup d’amour et de connaissance du métier, d’une manière très fluide qui fait avancer ce drame haletant de la vie. Une rareté, mais une réussite. Aussi parce que vous pouvez le voir : il n’y avait pas beaucoup d’argent, mais cela parvient toujours à évoquer le bourgeois, mais à bien des égards, il reste toujours détendu dans l’ambiance originale d’une manière subtile et complexe.

D’une part, cela est dû au merveilleux système de casse-roues allemand. Sam Riley comme Cranko. Il ne lui ressemble pas, mais il est complètement absorbé par cette âme nerveuse, aimante et aimante, mais ne la trouve pas lui-même. La joie et la douleur, le succès et la déception se côtoient ici, en alternance constante, car bien sûr, l’élan nostalgique de cette biographie sert aussi d’image de l’époque : qui sait transmettre à la postérité quelque chose de différent, de plus extatique, et flottant que tant d’autres documentaires à cette époque qui s’efface naturellement lentement. Mais Riley est toujours son centre.

Deuxièmement, la caméra virtuose de Philipp Sichler capture l’atmosphère de la salle de ballet qui, détruisant optiquement tous les murs imaginaires, se transforme en une scène immersive avec des extraits de caractère de l’œuvre de Cranko. Et c’est là que brillent les stars actuelles de la danse de Stuttgart, non seulement en rejouant les pas qu’elles connaissent bien, mais aussi en interprétant leurs prédécesseurs historiques : Elisa Badenes (Haydée), Jason Railey (Ray Barra), Rocio Aleman (Keil), Marti Paixa (Richard Cragun), Henrik Erikson (Madsen), Friedemann Vogel (Heinz Claus).

Ils peuvent paraître un peu boisés en tant qu’acteurs purs, mais la transformation en scènes de danse qui culmine finalement dans la pièce phare « Initiales RBME » du 2e Concerto pour piano de Brahms, qui prend rapidement une vie cinématographique qui leur est propre, est ce qui rend « Cranko » si authentique et valable. Ce chorégraphe a juste enflammé les gens, enflammé le mouvement et donné un sens au ballet.