Première : Un amour éternel ? Très drôle !

L’amour immortel et épanoui, est-ce que ça peut exister ? Oui bien sûr. Cependant, il y a un petit hic. C’est la thèse plus ou moins abrupte du dramaturge britannique William Shakespeare dans sa tragédie immortelle « Roméo et Juliette ». Comme on le sait, la plus grande histoire d’amour se termine par un double suicide dans une crypte après un peu moins d’une semaine et un mariage éclair. Seul l’amour survit. C’est aussi effrayant que beau et vrai et nous rappelle de loin la « Danse des vampires », qui a insufflé la vie éternelle à l’amour dans la Stage Operetta House jusqu’à ce qu’un technicien ferme récemment le couvercle du cercueil jusqu’à nouvel ordre.

Anne Hathaway réalisera en tant que co-scénariste

Eros et Thanatos célèbrent désormais un nouveau rendez-vous basé sur le classique de Shakespeare sur l’aire de jeu libérée. La comédie musicale turbulente « & Juliette » explore la question de savoir ce qui aurait pu se passer si la jeune fille de presque 14 ans ne s’était pas poignardée lorsqu’elle a vu son Roméo apparemment mort dans la crypte. William Shakespeare n’aurait probablement pas eu cette idée. Ainsi, l’auteur américain David West Read amène non seulement le dramaturge immortel sur scène pour sa pièce à Broadway, mais il met également à ses côtés sa femme Anne Hathaway (Wilhelmijn Verkaik). Elle a sa propre vision de l’avenir de Julia, qu’elle aime intégrer dans les derniers travaux de son mari.

Les grands sentiments d’amour, de perte, de tristesse, de confiance sur le chemin de sa propre identité et de confiance en soi sont tous véhiculés dans le juke-box musical par les tubes de Max Martin. L’auteur-compositeur et producteur de musique suédois, l’un des compositeurs et producteurs les plus titrés au monde, compte 27 succès numéro un pour les Backstreet Boys, P!nk, Katy Perry, Britney Spears, Justin Timberlake, Bon Jovi, Ariana Grande, Céline Dion. , Taylor Swift et d’autres ont écrit. 29 de ses chansons sont jouées et chantées en direct dans la comédie musicale. Et quiconque n’a pas passé les 30 dernières années dans une crypte sans réception connaît chaque note et pourtant l’entend à nouveau.

Hits von « It’s My Life » jusqu’à « Oops ! … Je l’ai encore fait”

Avec des tubes comme « It’s My Life » (Bon Jovi), « I Want It That Way » (Backstreet Boys), « I Kissed A Girl » (Kate Perry) et « Oops ! … I Did It Again”, “…Baby One More Time” (Britney Spears), “Domino” de Jessie J ou “Confident” de Demi Lovato, mais la grande fête sur scène semble être une certitude. succès du feu. Le réalisateur Luke Sheppard et la chorégraphe Jennifer Weber étaient occupés. Le tempo de la pièce, avec ses rebondissements divers sur deux niveaux, est élevé et exige des acteurs performants sur deux générations – avant tout une Julia puissante.

Chiara Fuhrmann joue son premier rôle principal, avec une voix merveilleuse, un chant merveilleux et un jeu d’acteur attrayant, déchiré d’avant en arrière, de haut en bas dans un début convaincant. Peu de temps après avoir quitté la crypte, elle fait confiance à sa nourrice (forte : Jaqueline Braun) et à ses deux meilleures amies May (la découverte du soir : Bram Thamata) et April (la star de la musique Willemijn Verkaik dans son deuxième rôle dans la pièce). . C’est parti pour une folle aventure : de Vérone à Paris, où la vie, ou plutôt la fête de François (merveilleusement perturbée : Oliver Edward), fait rage. Il est opprimé par son père Lance (drôle, sympathique : Pascal Cremer), qui pourtant a un cœur en or et ne remarque même pas ce qu’il fait à son fils. Le garçon suit son propre chemin avec son orientation sexuelle, qui ne correspond pas aux idées normatives de son

Roméo célèbre sa résurrection

La confusion est totale lorsqu’un certain Roméo (adorablement pitoyable : Raphael Groß) est ressuscité. Paris devient une ville d’amour, d’épreuves et de tribulations, d’un avenir prometteur pour petits et grands. Le fait que certaines chansons soient chantées en allemand avant que les autres soient finalement entendues dans l’original anglais est un peu irritant car cela suscite la peur que cela se produise. cela pourrait éventuellement arriver maintenant, continuez comme ça.

Mais ça ne marche pas. Certains tubes restent également intacts s’il n’est pas nécessaire de comprendre les paroles exactes pour que l’intrigue continue. En plus de Fuhrmann, le grand chanteur Willemijn Verkaik organise le spectacle, qui est en grande partie un grand concert, et pas seulement avec sa voix fantastique. Lorsqu’il s’agit d’agir, elle fait également pâlir les autres – dans le cas de son mari de scène William Shakespeare (Andreas Bongart), plus pâle que souhaitable.

Concours pour le Théâtre Schmidt pour la première fois

Bongart chante magnifiquement, mais il est désespérément dépassé en tant qu’acteur dans cette constellation. Son William oscille entre un pleurnicheur et un mouton envieux et venimeux, manquant ainsi toute chance de parvenir à un puzzle équilibré. Ce Shakespeare n’est pas amusant, et ce n’est pas à cause du rôle, comme l’acteur Stark Sands l’a prouvé à Broadway. Sands maîtrise l’ironie, la suffisance et a le sens du timing.

Outre le niveau des acteurs, la production allemande atteint le niveau de la production américaine sans aucun compromis – bien que le contenu soit légèrement adapté aux connaissances antérieures du public allemand sur Shakespeare – c’est-à-dire allégé. Au total, Stage Entertainment rivalise pour la première fois avec le Théâtre Schmidt sur la Reeperbahn avec « & Juli » avec une comédie musicale.