ADRIFT, revue des sols secs à Mondo Sonoro (2025)

À la dérive est un nom qui résonne depuis plus d’une décennie dans le metal underground espagnol. Avec une histoire qui remonte à la fin de 1999 et qui dépasse déjà deux décennies, le groupe revient avec ce calme qui le caractérise lors de la création avec un quatrième album intitulé « Sol sec » enregistré, masterisé et produit avec Santi García aux Ultramarinos Costa Brava début 2024 et sorti sur ce qui semble être son nouveau label Monolito (référence possible à son deuxième album du même nom), qui succède au grand “Pur” (Temple De la Torture, 19), qui nous a ramené il y a presque six ans, nous madrilènes, sept ans après la sortie du légendaire « Le cœur noir saigne en noir » (Seuls enregistrements, 12).

« Sol sec » suivez la trace que le groupe a laissée brillante “Pur”, revenir dans les profondeurs du métal le plus pointu et le plus sombre à travers six chansons et quarante minutes dans lesquelles les atmosphères denses et les répétitions continuent de régner entre des riffs puissants amis du stoner et des voix austères qui rappellent parfois aussi la crudité du black metal. Cela veut dire que non, ils ne nous apportent rien qui puisse briser notre moule si nous connaissons déjà leur son, mais, à vrai dire, quand les choses sont bien faites depuis si longtemps, nous n’avons pas demander quelque chose de plus.

Le nouvel artefact du quatuor déjà inséparable composé de Jorge García (guitare et voix), Jaime García (batterie), Daniel Chavero (basse) et David López « Macón » (guitare) nous a été présenté pratiquement par surprise il y a quelques semaines. en cadeau de Three Kings Wizards avec le single “Béton” et une couverture conçue par Jorge lui-même (responsable de l’image du groupe depuis son existence) qui, malgré son abstraction, révèle déjà la morosité et la saleté de son intérieur.

Le riff de guitare sinistre et répétitif auquel se joignent le reste des instruments en cours de route ouvre l’album avec “Surcharge”une chanson sinistre, hypnotique et psychédélique qui aurait pu être composée par Oranssi Pazuzu eux-mêmes. Il est suivi du plus court “Béton”une sinistre rédemption au sludge et au stoner avec des gutturales hautes et basses qui montrent l’état vocal impeccable et la force d’un Jorge en dualité avec ses sonorités, qui se fondent parfaitement comme un autre instrument à la machinerie sonore que les quatre musiciens soutiennent avec force.

Ce qui a été entendu dans les deux premiers morceaux de « Sol sec » continue de se développer dans “Bord” avec des ressources très similaires qui entrecoupent la distorsion et la musculature de leur musique avec l’insistance et un piégeage qui ressort à nouveau comme quelque chose de psychédélique et en même temps terrifiant.

Entre tas de graisse et ténèbres, “Redémarrage” maintient le type, marquant une petite différence vers la fin avec quelques parties vocales qui semblent tirées d’un chœur grégorien infiltré dans un sacrifice païen, ainsi que « Le sang tue le sol » Il soutient ce style écrasant auquel il faut s’adapter pour y faire face et s’y habituer, mais une fois à l’intérieur on finit par s’y habituer.

Avec la même carte conceptuelle qui ouvre ce « Sol sec » C’est avec le même qu’il clôture lors des neuf dernières minutes de “Feu”, la chanson la plus longue de tout l’album et un morceau qui offre un peu de calme ambiant dans sa moitié avec des rim shots sur la caisse claire. Bien qu’il soit difficile de s’y habituer, la vérité est qu’à chaque écoute, cela devient plus brillant, et la fin forte et abrupte a son charme et recrée dans ma tête (du moins dans mon imagination) une scène en boucle d’une radio cassée. très cool.

Si vous êtes arrivé jusqu’ici, c’est parce que vous êtes intéressé par le retour de À la dérive et/ou parce que vous les avez déjà aimés. Oui, c’est comme ça, « Sol sec » Vous l’aimerez sûrement même s’il est peut-être un peu plus minimaliste que “Pur” et bien plus que “Le cœur noir saigne en noir”. Ses atmosphères suffocantes, complexes et glaciales aux touches maniaques et claustrophobes continuent de couler et de fonctionner naturellement. Il n’y a pas vraiment d’objections à cela, à moins que vous n’ayez pas envie de vous immerger dans sa musique volontairement répétitive.