Musée MAO d’art oriental | Shadow and Void : Buddha10 ouvre ses portes à Manchester esea

esea contemporain, Manchester

18 janvier – 20 avril 2025

L’exposition organisée à esea contemporain est organisé en collaboration avec la Fondation Torino Musei et rendu possible grâce au soutien fondamental de la Fondation Bagri avec le soutien supplémentaire de l’Arts Council England et de la Greater Manchester Combined Authority.

esea contemporain de Manchester (Royaume-Uni) et le MAO Musée d’Art Oriental de Turin sont heureux de présenter Ombre et Vide : Bouddha¹⁰une nouvelle exposition présentant d’anciennes sculptures bouddhistes juxtaposées à des œuvres d’art contemporaines de Shigeru Ishihara, Lee Mingwei, Lu Yang, Sun Xun, Sinta Tantra, Wu Chi-Tsung e Zheng Bo.

L’exposition, inaugurée à Manchester Samedi 18 janvier 2025comprend une sélection de sculptures bouddhiques récemment restaurées, prêtées par le MAO, allant du VIIe au XVIIIe siècle après J.-C., ainsi que trois nouvelles œuvres spécialement commandées par le MAO pour Bouddha¹⁰.

Organisée par Xiaowen Zhu, directeur d’esea Contemporary, et Davide Quadrio, directeur du MAO, cette collaboration innovante entre la seule galerie à but non lucratif du Royaume-Uni dédiée à l’art contemporain d’Asie de l’Est et du Sud-Est et le MAO, l’un des principaux organismes institutionnels collections d’art asiatique en Europe, il entremêle études scientifiques, art contemporain et spiritualité.

En combinant des objets anciens avec des créations contemporaines, Ombre et Vide : Bouddha¹⁰ réfléchit sur des thèmes tels que la dislocation, les rituels, la consommation exotique et l’authenticité, invitant les visiteurs à s’intéresser à l’art bouddhiste à la fois en tant qu’iconographie sacrée et en tant qu’artefact d’importance culturelle.

L’exposition est une expérience multisensorielle, offrant un espace de réflexion sereine et ancrée dans l’histoire, enrichie par les formes d’art contemporain.

L’installation sonore de Shigeru Ishihara, Coexistence (2023), transforme la galerie en un paysage acoustique immersif, convertissant les rituels sonores traditionnels en une expérience méditative. L’installation vidéo de Lee Mingwei, Maison des esprits (2023), se concentre sur les thèmes du don, de la générosité, du silence, faisant écho au principe bouddhiste de compassion. L’œuvre vidéo vibrante Dieux en mouvement (2015) par Lu Yang mélange les influences de mangas, animéneurosciences, biologie et théologie. Le court métrage d’animation de Soleil Xun L’être est négatif (唯幻 / Illusion) (2023) étudie la nature de la réalité et les constructions éphémères qui façonnent la perception humaine.

L’installation spécifique au site Parfum (2023) par Ressentez le tantra remplit l’espace du parfum de l’encens brûlant, tandis qu’une fresque murale composée de deux cercles superposés incarne l’unité et l’équilibre cosmiques. Vidéo de Wu Chi-TsungÉtude de dessin – MAO Bodhisattva Guanyin, dynastie Ming-Qing (2022), présente la sculpture du Bodhisattva Guanyin de la collection MAO illuminée par la torche de l’artiste, évoquant un sentiment de Yugen (幽玄) – une grâce profonde qui résonne à travers la statue vieille de plusieurs siècles. Dessiner la vie (Moins de chaleur) (2021) de Zheng Bo est une série de quinze dessins au crayon plein airqui capturent les habitats végétaux denses de Hong Kong dans le cadre d’une pratique méditative.

Né d’une initiative du MAO pour étudier, analyser et réinterpréter de manière critique les objets bouddhistes de sa collection, Bouddha¹⁰ a été créée pour la première fois sous forme d’exposition à Turin en 2023, explorant et analysant la signification de ces pièces à travers une lentille contemporaine, capable de mettre en valeur leurs histoires et leurs transformations culturelles.

Grâce à des collaborations avec des experts et des artistes contemporains, Bouddha¹⁰ a évolué et s’est élargi : une deuxième phase de l’exposition au MAO comprenait de nouvelles œuvres contemporaines, du contenu numérique et des performances live, enrichissant le dialogue entre les interprétations historiques et modernes du bouddhisme et plongeant le public dans des thèmes tels que le rôle de la restauration et du patrimoine culturel. .

Ombre et Vide : Bouddha¹⁰ représente la première itération internationale du projet, voyageant de Turin à Manchester, berceau de la révolution industrielle.

Xiaowen Zhu, directeur de l’esea contemporaina déclaré : «Escroquer Ombre et Vide : Bouddha¹⁰ nous cherchons à transcender les dichotomies traditionnelles entre les objets sacrés et l’art contemporain, en explorant comment ces différentes expressions du patrimoine culturel peuvent coexister et s’enrichir mutuellement. En juxtaposant des objets anciens avec des œuvres modernes, nous ouvrons un espace pour une contemplation plus profonde sur la façon dont la résonance des récits historiques continue de façonner, de remettre en question et d’élargir notre compréhension de la spiritualité et de l’identité, une enquête qui devient de plus en plus urgente dans le monde multiculturel, complexe et paysage en constante évolution.

Davide Quadrio, directeur du MAOcommente : «Déplacer une exposition ne signifie pas déplacer des objets, mais partager et adapter des idées. Il s’agit de l’évolution des projets. Bouddha¹⁰ chez esea contemporain c’est exactement cela : créer un projet au MAO, le faire voyager et le faire évoluer dans un autre contexte. C’est une manière écologique de penser les échanges culturels, mais aussi de penser une manière généreuse de développer des concepts dans une exposition en constante évolution.« .

Partant des bases initiales de Bouddha¹⁰l’exposition de Manchester invite les visiteurs à vivre un dialogue qui unit la tradition à l’immédiateté de l’art contemporain, célébrant à la fois la conservation et la réinvention à travers une approche interdisciplinaire.