Chappell Roan, la pop star campy qui a vu une ascension fulgurante l’année dernière, a apporté un avant-goût de l’impressionnisme aux Grammy Awards dimanche 2 février) avec une robe de haute couture vintage faite avec une impression avec des images de ballerines d’Edgar Degas.
Pour l’apparition du tapis rouge de Roan, elle portait un archivisme Jean Paul Gaultier, tiré du spectacle de la Haute Couture du créateur du printemps 2003. La robe en tulle jaune et bleue comprend une impression inspirée des représentations de Degas du XIXe siècle de danseurs de ballet parisiens. Les figures de la robe ressemblent à la femme degas peinte dans des œuvres, notamment Danseuse avec un bouquet (vers 1877-1878), faisant partie de la collection du RISD Museum, et Ballet (vers 1876-1877), du Musée d’Orsay.
Roan était habillé pour les Grammys par styliste Genesis Webbqui a associé la robe à un casque à plumes et à des gants d’opéra bleu transparent.
Danseuse prenant un nœud (la ballerine prima) (Vers 1878) par Edgar Degas. Le projet Yorck via Wikimedia Commons
Roan a remporté le Grammy Award du meilleur nouvel artiste et a utilisé son discours d’acceptation pour appeler les maisons de record pour mieux soutenir les musiciens émergents. Avant de devenir une pop star de Bonafide après la sortie de son album 2023 La montée et la chute d’une princesse du Midwest, Roan a été abandonnée par son premier label en 2020 et est parti sans assurance maladie pendant la pandémie Covid-19.
«C’était dévastateur de se sentir si engagé dans mon art et de se sentir tellement trahis par le système et déshumanisé», Roan dit. «Si mon étiquette l’avait priorisé, j’aurais pu recevoir des soins (par) une entreprise à laquelle je donnais tout. Les étiquettes de dossier doivent traiter leurs artistes comme des employés précieux avec un salaire et une assurance maladie et une protection maladie. »
Les peintures de ballerines de Degas font souvent référence à un côté plus sombre de l’industrie de la danse à la fin du XIXe siècle, lorsque la popularité du ballet commençait à s’estomper et que de nombreux danseurs issus de milieux inférieurs se sont appuyés sur le soutien de patrons riches. Degas a parfois peint ces hommes comme des figures sinistres qui se profilent en arrière-plan des scènes de performance, comme en Ballet au Musée d’Orsay.