Santé contre I Avant, Critique du livre (2025)

Zoo C’est le groupe Valencian avec le plus grand succès et la plus grande projection dans ce que nous avons été au cours du siècle. Revendiquant mais pas sermonant. Complexe mais populaire. Drôle mais pas frivole. Danser mais pas creux. Bronzé mais pas combiné par le cynisme. Ils l’ont laissé à dix ans d’expérience: de 2014 à 2024, alors qu’ils avaient l’honnêteté (avec eux-mêmes et avec les autres) pour voir qu’ils couraient le risque de ennuyer, de tomber dans la routine, de se laisser emporter par le pilote automatique. Il y avait ceux qui ne comprenaient pas. Le critique de musique et chercheur Josep Vicent Frechina (Massalfassar, Valence, 1966) est le plus grand spécialiste de la musique populaire de Valencian des dernières décennies: son livre “La chanson de Valencian. Des répertoires traditionnels aux genres modernes” (2011) est une Bible indispensable de quelque chose qui dans un pays normal – le Valencian est toujours loin de là, bien que de nombreuses avancées aient été données – elle ne devrait jamais être un genre, car une langue ne devrait pas être pigeonnée dans un style ou supposer une barrière à qui que Peu de voix me viennent donc plus autorisées que la vôtre à disséquer la carrière du groupe Gandia que la vôtre.

Il le fait à travers ses chansons, mais l’histoire est suffisamment fluide, rien de sujet au schémas encyclopédique ou à la thèse de doctorat, comme pour s’accrocher à la première page, comme Simon Goddard l’a fait dans “The Smiths 1982-87: des chansons qui vous ont sauvé la vie” (2024), pour rechercher un parallélisme récent. Splendidement documentés et comptés, le livre détaille les influences, l’arrière-plan, la philosophie vitale et les mille et les détails qui expliquent la montée d’un projet qui est devenu un phénomène populaire, se nourrissant de l’effrecescence qui les a précédés (Orxata Sound System, Aspencat, The Gossa Sorda) et qui savait comment reformuler cet héritage à faire. Plus loin de ce qu’ils n’avaient jamais rêvé, remplissant Sant Jordis, Wizinks et Bullring. Son héritage n’est pas tombé dans un sac cassé – il suffit d’affiner l’oreille à ce qui est cuit ici au cours des deux dernières années – bien qu’il ne le fasse pas des orateurs majoritaires, et il reste à voir si un jour ils reviennent. Pendant ce temps, ces 160 pages sont une immersion juteuse dans leur carrefour lyrique et stylistique et dans le contexte social dans lequel ils ont germé.