En rouge
Déjà avec tous les Cinema Awards distribués, je fais un élu des films magnifiques et émouvants que je pouvais voir, certains dans les salles de cinéma, mais la plupart sur les plateformes, en 2024 et au début de cette année. La bonne chose au sujet des multiples festivals, puis des nominations et des récompenses est que nous découvrons un petit ou un grand cinéma (en termes de budget ou de thème proposé) qui a ou non la machinerie publicitaire qui accompagne généralement les grandes productions. Fait intéressant, des huit films inclus, cinq proviennent de femmes réalisatrices d’une variété de nationalités. J’ai pu commenter certains films, auquel cas je cite ces critiques, et les autres écrivent de brefs commentaires de leur beauté et de leur succès. Je dois ajouter ma joie pour l’Oscar étonnamment accordé Aucune autre terre du collectif palestinien-israélien des militants du ballon Yuval Abraham, Basel Adra et Hamdan qui ont profité de leur temps sur scène pour dénoncer la guerre existante, les tentatives de l’armée israélienne pour anéantir une population et ne jamais penser à apporter la paix et l’harmonie dans la région. Dans IMDB, il y a une excellente interview avec les réalisateurs.
Le restaurant (Espagne; Ángeles González Sinde)
Deux fois, deux histoires, un lieu partagé et une situation politique d’expériences douloureuses qui ne sont jamais effacées. Tout cela contenu dans une table avec le restaurant absent, mais jamais oublié. Le présent est 2011 et en 1977. Un film très beau et douloureux où la violence politique est égale à la destruction du corps par une maladie.
L’infiltration (Espagne; Arantxa Echevarría)
Dans cet excellent thriller d’action et de thème politique qui se développe à la fin des années 1990, une fois que l’histoire du passé et actuelle d’Arantxa / Aranzaz Berradre Marín est établie, nous nous sommes jetés avec elle dans une aventure qui peut coûter sa vie à tout moment.
Nous vivons dans le temps (Irlanda; John Crowley)
Dans ce film, le temps est mesuré par de courtes entrées à plusieurs étapes de la vie d’Almut et de Tobias, à la fois séparées et ensemble, les deux marcadx pour des situations et des moments difficiles si pleins de bonheur qu’il semble que rien ne peut les endommager. C’est une romance comme celles que nous aimons voir et participer entre les rires, les larmes et beaucoup de sourires.
De petites choses comme celles-ci (Belgique / Irlande; Tim Mielants)
Ce film intense n’a pas la lumière qui prévaut Nous vivons dans le temps. L’histoire a lieu en 1985, des semaines avant Noël, dans une ville irlandaise du comté de Wexford. Ces détails sont importants parce que leur petitesse fait que tout le monde se connaît, s’aidez eux-mêmes, n’oubliez pas les querelles entre les familles, sait qui n’offense pas afin de ne pas recevoir leur vengeance et de fermer les secrets de la communauté. Toutes les scènes sont sombres, c’est un hiver très froid, vous travaillez rapidement avant que le soleil grisâtre ne se lève et que vous arrivez à la maison sans avoir presque vu de clarté.
Le dépassement (Allemagne et Royaume-Uni; Nora Fingerscheidt)
Comme dans ses films précédents, la Séose Irish Ronan offre une performance mémorable dans une intrigue complexe et très personnelle. Rona est une jeune femme qui essaie de se remettre de l’alcoolisme qui l’enferme. En tant qu’étudiant à Londres – uniformément des îles Orcades en Écosse – elle perd des amitiés et l’homme qui semblait la rendre heureuse. Ce sont des scènes exemplaires très douloureuses. Il revient à Orkney où elle doit faire face à une mère qui a échappé à son passé de violence domestique et de détérioration mentale de son mari livrant sa volonté à la religion et un père lié à la gestion de la ferme pour couvrir ses épisodes bipolaires. Et même dans ces paramètres dangereux, il obtient un lien avec la nature dans un lieu de presque toutes les populations, Pope Westray, où il peut être découvert en ses propres termes.
Les morts ne font pas de mal (États-Unis; Viggo Mortensen)
Ce 2ème film réalisé par l’acteur (le 1er était Chute), Viggo Mortensen, a le bonheur d’avoir l’acteur très intéressant Luxembourguesa, Vicky Krieps (Île Bergman, Corsage, Fil fantôme) dont le visage et les gestes sont enregistrés dans notre imaginaire et le même se produit dans ce film. Il se développe dans les années 1850 et coïncide avec la guerre civile entre le nord et le sud des États-Unis (1861-1865), mais son histoire se développe loin. Voici la spéculation / vol des terres de LXS Originarix et la croyance que tout est valable pour atteindre la richesse et tout objet de désir, dans ce cas, la femme. Le silence est imposé et les lieux éloignés où il survit pour un simple désir et ses propres efforts.
Injurieux (États-Unis; Christy Hall)
Mon intérêt pour ce film était très simple: Sean Penn. Peu importe le rôle que vous jouez, les opinions “” scandaleuses “que la presse recueille, élargissent les conflits personnels, leur attitude agressive et dominante, Penn a été et reste l’un des meilleurs acteurs du monde cinématographique. Il n’y a pas de gros budgets ou un complot prolongé; C’est une conversation entre un chauffeur de taxi et un passager qui dure exactement ce qui l’emmène de l’aéroport de New York JFK au mi-Manhattan. Personne ne sort de la voiture, personne ne perd de patience: ils parlent. Il y a deux étrangers qui doivent aller ensemble dans un certain endroit et c’est précisément ce qu’ils font. L’histoire / l’intrigue est la conversation, les commentaires et les gestes de Girlie (Dakota Johnson) et Clark (Penn).
La graine de la figue sacrée (Iran et Allemagne; Mohammad Rasooulof)
Bien que l’approche du film soit dans une famille normale de la classe moyenne à Terán – le père enquêté de la Cour, la mère s’inquiétait tout le temps de faciliter la vie au mari et de fournir le meilleur pour ses 2 filles – le thème central est l’effet que les manifestations ont, principalement des jeunes, contre les lois ultra-réduites du gouvernement et de la garde morale dans chacun d’Ellx. Non seulement les discussions sont données dans la maison – lorsque le père est absent – entre la mère et les filles, mais les deux versions de ce qui se passe sont présentées: l’officier dans les chaînes d’information et ce qui flotte sur Internet qui atteint tous les téléphones portables. Le directeur – qui vit dans ces moments en Allemagne depuis la Cour d’Iran l’a condamné à huit ans d’emprisonnement – utilise cette couture comme preuve de l’existence du mouvement populaire et des arrestations, des agressions et du meurtre de la jeune femme, Mahsa Amini et du mouvement “femme, vie, liberté” de septembre 2022.
Tout ce que nous imaginons comme léger (Inde; Payal Kapadia)
C’est l’histoire de trois femmes indépendantes – car elles ont été transportées à Mumbai pour travailler enlevées de leurs familles qui ont réussi à survivre dans des endroits difficiles pour être des femmes, mais avec une volonté indomptable pour atteindre cette liberté. Prabha et ANU sont des infirmières et Parvaty est un cuisinier du dispensaire Health à Mumbai. Parmi eux, il n’y a pas seulement des différences d’âge et d’éducation, mais en plus de l’attitude de la façon d’accepter et de changer les circonstances qui les entourent. Bien que les trois viennent de petites villes éloignés et soient immergés dans une ville où des milliers de personnes voyagent à pied, à vélo, à moteur, à bus, à train et à la voiture, jour et nuit, apparemment sans fin, ils ne font pas peur, mais servent à mieux se définir comme des personnes.
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