Robes de fleurs de Saint Laurent

Parmi yve furieux. À Paris, à l’avenue Marceau # 5 Silks est le Silk del Msée Yve Saint Laurent, a volé Jusqu’au 4 mai prochain, l’exposition la plus veillante qui peut imaginer: “Les Fleurs de Yves Saint Laurent”. Soigneusement installé par les conservateurs Olivier Sillard et Gaël Mamine, Avec Sam Falls en tant qu’artiste invité, l’exposition se concentre sur les apparences qui étaient centrales dans la vie de Saint Laurent, The Flowers. Au premier plan toujours. À la fois comme inspirations pour ses créations et comme des éléments fondateurs de sa vie quotidienne. Fleurs, fleurs et toujours fleurs. Fleurs lors des défilés de mode. Fleurs à la maison. Fleurs partout et de toute façon. Celui des pétales et de la corolla est en fait une passion constante de Yves. Il est lié à la prédilection du travail de Marcel Proust. Sur le site Web du musée, il est expliqué: “L’écrivain a décrit les femmes comme des fleurs, tandis que le Couaturier les a rendus hommage en les couvrant de bourgeons”.

Exposés plus de trente pièces entre les vêtements et les dessins. Une expérience percutante qui noie la beauté. Entre les réflexions de chilestrini, d’orange, fuchsia et d’études en rouge. Tenues vertes, mauve, avec des flocons, avec des vestes légères qui ressemblent à des nuages ​​de gaze placer miraculeusement sur les épaules. Fou de coquelicots présumés. Restez les marguerites hypothétiques. Jeux de longueurs. Les bords et les tiges, les feuilles incurvées et le profil des manches, une bouffée de mouches noires nuit et des œillets et des pivoines. Une rose solitaire et très blanche. Un fantastique Pigia Pigia qui construit des parterres de fleurs en tissu et s’allume soudainement d’accessoires précieux et de références littéraires qui, placées sur des panneaux élégants, semblent pleuvoir discrets dans les pièces. Le dialogue avec le mot écrit est déjà dans l’introduction de cette exposition: “Comme dans un livre, chaque chapitre de l’exposition a déployé des citations de Proust”. Ainsi, le chant et le contre-changage sont établis. Qui commencent des détails et immédiatement reconnaissables. L’exemple le plus évident de ce sens, certainement, est le giglio bien-aimé qui était le modèle initial du monogramme bien connu de Saint Laurent.

Dans l’histoire de la créativité de Yves Saint Laurent, les fleurs ont affirmé faire des têtes modestement. Déjà à partir de la broderie florale appliquée, au principe de carrière, en 1962. Depuis lors, les fleurs sont restées. Protagonistes constants et cohérents, ils ont construit les piliers d’un imaginaire imprégné de significations, composés d’associations immédiates et immédiatement lisibles: la rose pour l’amour, le blé pour la chance et le triomphe … Dans d’autres cas, les fleurs sont non seulement restées d’excellentes raisons de contrepoint. Toute la scène a eu lieu. Dominant, faisant des messieurs absolus, dotés de toute-puissance. C’est le cas de la célèbre collection de printemps de 2001, grand hommage à l’art de Pierre Bonnard.

Les conservateurs de l’exposition soulignent qu’à Saint Laurent, les fleurs ne se limitent pas à constituer une “raison tendre et émouvante”, confinée à une douceur poignante. Au contraire, dans l’héritage du grand couturier, les mêmes fleurs “peuvent passer du romantisme au sauvage. Cela nous donne un sol de sol beaucoup plus varié ». L’exposition a été conçue “blanche, douce, veloutée, comme un herbier qui peut être ouvert pour le plaisir du visiteur”. L’engagement à organiser l’exposition semble animé par l’esprit du paysage. Tout doit se démarquer. Les couleurs choisies. Les techniques utilisées. La poésie qui anime chaque saut de jupe, chaque collier se plisse. L’image choisie pour l’afficage visible sur le Web, en fait, elle parle de lui-même, dit tout. C’est un plan assez connu, réalisé par David Bailey en 1969. Le modèle décrit est plié un peu d’un côté, à mi-chemin entre le col de danse et l’exercice de gymnaste. Portez une longue robe de soirée en velours. Le tissu qui, par définition de “Vogue”, se présente “similaire à un liquide indigène des roses liquides ombrées dans des couleurs irisées”. Pour regarder et concerner cette robe, ensorcelée par les lignes mystérieuses qui émanent, il y a une confirmation de combien Yves Saint Laurent a déclaré: “Sans élégance de cœur, il n’y a pas d’élégance”.