“Animaux sauvages”, film incontournable – Il Sole 24 ORE

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:Une des grandes certitudes du cinéma européen contemporain : cette présentation est sans doute méritée par Cristian Mungiu, un auteur roumain qui n’a pratiquement jamais fait de faux film. Son dernier film, “Wild Animals”, ne fait pas exception, le protagoniste absolu de la semaine parmi les nouveautés présentes dans la salle.
Situé dans un village de Transylvanie, le film se concentre en particulier sur un père de famille qui est rentré chez lui après avoir travaillé à l’étranger. Lorsque de nouveaux travailleurs sri-lankais sont embauchés dans la petite boulangerie locale, la paix de la communauté est mise à l’épreuve.

Parabole puissante sur la genèse du racisme et sur la solitude qu’on peut avoir en se fermant au reste du monde, “Wild Animals” est un projet ambitieux plein de stimuli et de symbolisme, capable d’ébranler et de rester empreint pour un temps longtemps à la fin de la vision. Le titre original, “RMN”, fait référence à l’acronyme de résonance magnétique nucléaire, mais c’est aussi une référence claire au lieu de naissance d’un auteur qui a toujours essayé de dire les ombres et les contradictions de sa nation, tant parlant du passé – comme dans le beau “4 mois, 3 semaines, 2 jours”, Palme d’Or au Festival de Cannes – que décrivant le contemporain, que dans le remarquable “Un père et un fille”.

Allégories et métaphores

Avec sa capacité narrative et stylistique habituelle, Mungiu montre un village qui devient vite la métaphore d’une nation (et, peut-être, pas seulement) : de la xénophobie aux relations humaines, les “animaux sauvages” débitent ses réflexions de manière courageuse et déterminée, les rendant toujours plus incisifs au fil des minutes. Entre séquences largement parlées (voir le conseil général du village) et moments plus muets, le film alterne souvent le rythme et se conclut avec une grande cohérence par une fin allégorique et résolument interprétable. En fait, ce film qui place l’être humain face à l’inconnu, en mêlant idées politiques, sociologiques, voire folkloriques, se prête à de nombreuses analyses : le résultat est un film à ne pas manquer, l’un des titres les plus significatifs vus à le cinéma ces derniers mois.

Hypnotique

Beaucoup moins pertinent est “Hypnotic”, le nouveau long métrage de Robert Rodriguez, présenté hors compétition au dernier Festival de Cannes et dont le protagoniste est Ben Affleck dans le rôle d’un détective qui doit rechercher sa fille disparue. Son enquête le conduira cependant à analyser une série de crimes qui le plongeront dans une spirale noire : l’homme se retrouvera ainsi à remettre en question ses hypothèses et commencera à avoir des doutes sur tout. hors du temps, qui peine à captiver en raison d’une intrigue trop prévisible et victime de plusieurs passages qui semblent déjà avoir été vus.L’arrière-goût un peu vintage peut aussi être une bonne base de divertissement, mais le film ne donne que quelques séquences vraiment remarquables (en dont la mise en scène démesurée est cohérente avec ce qui est raconté), se perd bientôt dans un récit parfois inutilement complexe pour ce qu’il laisse ensuite à la fin du générique.