Bogotá brûle : « Nous voulons être un groupe de rock » | Culture

Arde Bogotá a été l’un des noms les plus répétés sur les affiches des festivals au cours de l’été. Le groupe, qui a sorti son premier album en 2021, a passé une grande partie de la saison sur scène et continuera ainsi jusqu’à la fin de l’année, qui se terminera en beauté au WiZink Center de Madrid le 13 décembre. Au milieu de leur tournée, le 16 septembre, ils se sont arrêtés dans la capitale pour assister à l’une des rencontres réservées aux abonnés d’EL PAÍS+ au Teatros Luchana de Madrid.

Fernando Navarro, journaliste d’EL PAÍS qui animait la rencontre, les a immédiatement interrogés sur leur « moment de vertige ». Et, en moins de cinq ans, le groupe a réussi à devenir l’un des groupes les plus populaires d’Espagne, avec deux nominations aux Latin Grammys, un Ondas et six prix de l’Académie de Musique.

On pourrait alors penser qu’ils ont fait un grand pas depuis Carthagène (Murcie) jusqu’au disque de platine, mais ils se vantent du contraire. “Pour nous, cela a été progressif car, même si cela a été très rapide, nous sentons que nous avons franchi toutes les étapes”, a avoué Dani Sánchez, guitariste.

Quiconque les voit en direct peut confirmer que cela est vrai par de petits gestes, comme par exemple la seconde de suspense presque imperceptible après leur interprétation pour les lecteurs du journal. Les chiensquand ils attendent sans lever la tête si le public se met à applaudir, comme s’ils ne le prenaient toujours pas pour acquis. Cela et, bien sûr, le sourire qui apparaît sur eux quatre lorsque finalement leurs partisans, dont certains sont venus d’autres villes, éclatent en applaudissements.

“Ce n’est que le deuxième album de ce groupe, il nous reste encore tout à faire”

La dernière étape de ce chemin intense a pris la forme d’une chanson. Une chanson de huit minutes, La tour Picassoqui représente le premier célibataire hors de l’album Cowboys de la A3. Antonio García, chanteur du groupe, a reconnu que cela avait été un pari très risqué (plus précisément « une cigarette de quinze »), mais qu’il a beaucoup de succès et que cela signifie qu’« il y a encore beaucoup à explorer. » “Ce n’est que le deuxième album de ce groupe, nous avons encore tout à faire, tout ce à quoi nous avons pensé, nous n’avons pas encore eu le temps de le faire”, a-t-il ajouté.

Ils avaient aussi un public très fidèle qui les mettait dans une « position privilégiée » pour lancer un pari comme celui-ci qui, reconnaissent-ils, les faisait aussi douter même s’ils l’avaient dit clairement : « Je vais publier ça, même si personne ne l’entend, parce que sur le plan artistique, nous voulons que cette chanson soit présente et, si personne ne l’entend, nous avons encore quatre ou cinq concerts fermés et le WiZink est déjà vendu”, a reconnu le chanteur, faisant au public rire.

Navarro a qualifié la chanson de « trois chansons en une » et a profité de l’occasion pour essayer de définir et de comprendre le son du groupe qu’en tant que journaliste musical, il qualifie de rocherbien que sur les plateformes numériques, ils apparaissent dans les listes de indé. “Les labels sont donnés par d’autres et chacun utilise celui qui lui semble approprié, mais nous voulons être un groupe de rock”, a convenu Antonio.

En fait, ils ont consacré un espace dans la conversation à commenter les avantages que représente pour eux le fait d’être un groupe. « Tout ce qui est bon et mauvais est partagé et distribué », a noté Dani. Il a fait allusion aux mauvaises critiques et à la pression, et a avoué que tous les membres de l’équipe ne les gèrent pas de la même manière, mais qu’ils supportent le poids entre eux quatre.

Même s’ils forment désormais des paires, ils ne sont pas tous arrivés en même temps. Pépé Esteban, basse ; Jota Mercader, le batteur, et Dani Sánchez, le guitariste ; Ils ont d’abord formé un groupe auquel il manquait un chanteur. Ils se sont souvenus de cette première audition de García, du moment où ils ont capturé « l’un des grands chanteurs que nous avons aujourd’hui », selon Navarro. “C’était la première fois de ma vie que j’allais dans une salle de répétition, j’arrivais avec une guitare qui appartenait à ma sœur (…) et je ne savais même pas où elle était branchée”, se souvient le chanteur.

Même s’il ne semble pas en sécurité, de l’autre côté, c’était clair. «J’ai un écraser avec la voix d’Antonio, c’était automatique”, a reconnu Jota, en se souvenant du premier audio WhatsApp dans lequel il avait entendu la voix de son partenaire, avant même l’audition, où ils ne pouvaient pas “le laisser s’échapper”. A partir de ce moment, ils louèrent une place à l’heure et commencèrent à répéter.

Ils reconnaissent que beaucoup de choses sont encore en cours, notamment amener l’énergie du live au studio. Sur scène, ils semblent se sentir plus à l’aise et avouent qu’ils prennent le live « très, très au sérieux » et qu’ils essaient de « faire briller chaque concert », mais qu’ils sont incapables de transférer cette essence dans les enregistrements en studio.

« Une industrie très hétérogène se développe et c’est là le grand avenir de la musique »

Pour terminer la réunion, Navarro les a interrogés sur l’avenir. Certains des groupes avec lesquels ils partagent un genre, comme Vetusta Morla, Niño Mutantes ou Izal, ont annoncé une pause ou une séparation et le journaliste a souligné qu’ils avaient tout pour « être un grand groupe de cette époque ». Eux, en revanche, ne le perçoivent pas de cette façon. “Je pense qu’il y a une scène musicale très cool dans le pays, même si des groupes aussi importants que ceux que vous avez nommés s’arrêtent ou disparaissent”, a déclaré García. « Il y a beaucoup de groupes avec qui on partage des week-ends pendant l’été (…) qui cohabitent, ont leur espace et ont du sens. Une industrie très hétérogène se développe et c’est le grand avenir de la musique », a-t-il conclu.

Les quatre garçons de Carthagène n’ont pas encore fini d’être ceux qu’ils veulent être et ils n’hésitent pas à reconnaître qu’ils ne font que commencer. Leur public n’a pas arrêté de rire avec eux pendant la conversation et ils ont chanté ensemble, pour finir, Cowboys de la A3la chanson qui donne le nom à leur deuxième album et à leur tournée, qui les mènera à travers l’Amérique latine en 2025.