Cacá Diegues Dies, directeur de «Bye Bye Brasil» et «Dieu est brésilien», à 84

• Lire la dernière colonne de Cacá Diegues: Les films “I’m Still Here”, “La semence du fruit sacré” et “The Brutaliste” nous font réfléchir à des sentiments
• Dans un discours en possession à GLA: Cacá Diegues alerte pour les temps de polarisation et de vulgarité

“Nous regrettons profondément la mort du cinéaste et universitaire de Cacá, à l’âge de 84 ans (…) son travail a équilibré la popularité et la profondeur artistique en s’attaquant aux thèmes sociaux et culturels avec sensibilité. Pendant la dictature militaire, il vivait en exil, mais est toujours resté actif dans le débat sur la politique, la culture et le cinéma “, a déploré la GLA dans une note sur son profil Instagram.

Ces derniers temps, Cacá travaillait sur la finalisation de “Dieu est toujours brésilien”, a continué à réussir en 2003 avec Antonio Fagundes et Wagner Moura, qui devait faire ses débuts pour 2025. Dimanche dernier, le cinéaste a rencontré des amis à Casa de Zelito Vianna Pour faire une déclaration au documentaire “Divin Mestre Zu”, sur Zuenir Ventura.

– Le cinéma brésilien est silencieux aujourd’hui. Cacá était la voix de notre cinéma, une personne surtout généreuse, qui a parlé à tout le monde, de populaire à intellectuel. Il a pointé vers le nord et illuminé le cours – déplore Walter Carvalho, réalisateur qui a enregistré la dernière photo de Cacá. – D’après le groupe du cinéma Novo, c’est lui qui savait comment mettre les problèmes de cinéma avec la poésie dans une politique. Il a pu écrire sur l’économie du cinéma avec la poésie. Il avait un goût pour le mot, comme il l’avait fait pour l’image du cinéma.

Né le 19 mai 1940 à Maceió, Alagoas, Carlos José Fontes Diegues a déménagé petit avec sa famille à Rio de Janeiro, où il a étudié le droit au PUC, avant d’être complètement pris par le cinéma.

• Voir la répercussion: L’Académie brésilienne des lettres regrette la mort du réalisateur Cacá Diegues

Un membre actif du populaire Center for Culture (CPC) participe à la seule production cinématographique par l’orgue: “Five Times Slum” (1961). Avant l’épisode “Samba School, Joy of Living”, il divise la direction du long métrage aux côtés de Miguel Borges, Joaquim Pedro de Andrade, Marcos Farias et Leon Hirszman.

Le premier long solo est venu deux ans plus tard, avec “Ganga Zumba” (1963), avec Antonio Pitanga et Léa Garcia, et qui, selon “Encyclopédie du cinéma brésilien”, a été le premier film national avec des protagonistes noirs.

Comme d’autres cinéastes de sa génération, Cacá a eu le début de sa trajectoire marquée par des œuvres politiques et par une préoccupation sociale. Dans “The Great City” (1966), il a concentré son attention sur la question des immigrants dans la grande métropole. Avec l’augmentation de la répression de la période de la dictature militaire dans le pays, Cacá laisse de côté la réalité et investit dans la métaphore dans “The Herders” (1969), retournant au Brésil de la révolution de 1930 pour raconter l’histoire d’un journaliste qui entre dans , jusqu’à ce que le mariage avec une famille produisant du café et révèle progressivement des ambitions politiques. La métaphore, cependant, ne correspondait pas bien au gouvernement militaire, qui a censuré le film.

– Cacá était l’un des piliers historiques du cinéma brésilien, non seulement pour les films importants qu’il a réalisés, parmi lesquels est une œuvre plus large comme “Bye Bye Brésil”, mais aussi pour l’engagement à défendre le cinéma brésilien dans son ensemble: institutions, critiques, critique , Recherche, enseignement et préservation – Ments à l’origine Hernani Heffner, directeur de la cinématographie du Musée d’art moderne de Rio. formes, exerçant une création et une pensée critiques jusqu’à la fin. Cacá laisse un grand héritage pour le cinéma et la culture brésiliens

• Dernière photo: Cacá Diegues semble souriant et heureux de trouver des amis

Toujours en 1969, profitant d’une invitation à participer au Festival de Venise, Cacá quitte le Brésil et est enraciné à Paris, en France, avec la compagnie de sa femme à l’époque, la chanteuse Nara Leão. en 1971, et fait deux films apparemment plus légers et moins ambitieux, mais avec des connotations politiques claires. Ainsi, ils sont nés “When Carnival Arrive” (1972), avec Nara, Chico Buarque, Maria Bethânia, Hugo Carvana et Antonio Pitanga et “Joanna Frances” (1973), avec Jeanne Moreau.

Les années suivantes marqueraient la période la plus réussie du directeur. En 1976, il a lancé “Xica Da Silva”, avec Zezé Motta, dans lequel il revient au thème de l’esclavage 13 ans après “Ganga Zumba”. Le film a été vu par 3,2 millions de téléspectateurs au Brésil, selon les données de l’ANCICE. Suivant, il interprète “Summer Rain” (1978), avec Jofre Soares et Miriam Pires, et “Bye Bye Brazil” (1980), avec José Wilker, Betty Faria et Fábio Jr .. avec la bande originale de Chico Buarque, la caractéristique a participé à la spectacle compétitif du festival de Cannes.

• Cacá Diegues a vécu une tragédie personnelle avec la perte de fille, l’actrice Flora Diegues: ‘La personne que j’aimais le plus’

Comme toute la production de l’époque, Cacá souffre des actions du gouvernement collor qui ont démantelé le cinéma national. Au cours de la période, il finit par effectuer deux productions publiées directement à la télévision: “Better Days Come” (1989) et “See This Song” (1993), co-produit par Zelito Viana. En 1996, il lance “Tieta Do Agreste”, l’adaptation de Jorge Amado avec Sonia Braga, Marília Pêra et Chico Anysio, et vu par 500 000 personnes, un nombre important dans la période. Deux ans plus tard, il dirige “Orfeu” (1998), avec Toni Garrido et Patrícia França, une adaptation de Vinícius de Moraes.

Lancé en 2003, avec Antonio Fagundes et Wagner Moura, “Dieu est brésilien” a marqué le deuxième plus grand succès commercial du réalisateur. Le film a vendu 1,6 million de billets. En 2023, vingt ans plus tard, Cacá filme la continuation “Dieu est toujours brésilien”, qui est en train de finaliser avec une première de 2025. Dans l’œuvre, il revient travailler avec LC Barreto, compagnie d’amis Luis Carlos et Lucy Barreto qui a produit “Bye Bye Brésil”.

– Très difficile d’exprimer ce que la perte de Cacá Diegues signifie pour moi – déplore Paula Barreto, directrice de LC Barreto et fille de Luis Carlos et Lucy. – J’ai vécu avec lui depuis l’époque du cinéma Novo à notre maison dans la rue 19 février, le siège du cinéma Novo. Pour le Brésil, c’est une perte énorme. Notre cinéma est sans l’une de ses principales références. Mais il reste vivant à travers ses films. Très triste qu’il ne puisse pas lancer “Dieu est toujours brésilien”. Mais le film sera prêt au milieu de l’année et ce sera comme si Cacá reviendrait pour nous embrasser et parler de la vie et du Brésil.

Son dernier film sorti commercialement était “The Great Mystic Circus”, projeté au Festival de Cannes et choisi comme représentant brésilien dans la course pour une nomination aux Oscars en 2018. avec 11 candidats et recevoir 22 voix des 24 universitaires présents aux élections. Il remplace le cinéaste Nelson Pereira Dos Santos, considéré comme “père du nouveau cinéma” et qui était un ami.

• Cacá diegues: Rappelez-vous les principales œuvres du cinéaste qui est décédé ce vendredi

En 2019, Cacá lance «tous les dimanches» (Cobogó), une collection de 102 articles écrits dans sa chronique à Globo, et remporte le prix fait une différence dans la catégorie du cinéma, pour le travail dans “The Great Mystic Circus”.

Au fil des ans, le cinéma de Cacá se démarque davantage pour l’affection que pour la réflexion, donc présente dans les premiers pas. Pourtant, le réalisateur n’est jamais essentiellement politique dans sa lutte pour l’inclusion et la diversité. Dans les années 1990, il est fondamental dans l’idéalisation du Morro Cinema Center. Déjà en 2010, il produit “5 x favela, maintenant pour nous-mêmes”, le premier long métrage brésilien entièrement conçu, écrit et réalisé par de jeunes cinéastes résidents des bidonvilles de Rio.

– sans lui, je ne l’aurais pas été. Moi et beaucoup de gens. C’est un honneur de faire un pourboire dans la vie de ce géant. Je remercie chaque geste de gentillesse et d’inspiration », explique Rosane Svartman, co-fondatrice, avec Vinicius Reis, du Morro Cinemo Cinemo et partenaire de Cacá dans de nombreux projets.

Du mariage avec Nara, Cacá a eu ses fils Isabel et Francisco Diegues. Le réalisateur et le chanteur se sont séparés en 1977, 12 ans avant la mort de l’artiste. Le cinéaste se marie à nouveau en 1981, avec Renata Almeida Magalhães, un producteur avec lequel il ferait une grande partie de ses films. Les deux avaient leur fille Flora Diegues, décédée à l’âge de 34 ans, en 2019, victime d’un cancer.

Élu à l’Académie brésilienne des lettres, en 2018, Cacá Diegues succède à un ami et collègue cinéaste Nelson Pereira Dos Santos en président 7. Dans son discours inaugural, en avril 2019, il souligne: