2024-01-14 16:07:58
Savez-vous quand nous reverrons cela ? sitcom que nous aimions tant des années 90/début 2000 et que, après quinze ou vingt ans sans rencontrer aucune scène, on s’étonne que beaucoup de blagues d’aujourd’hui ne soient pas drôles, étant considérées comme de mauvais goût ou pour des sujets qui frisent le discrimination envers un groupe spécifique; et de toute façon, on a toujours envie de finir toutes ses saisons. Eh bien, j’ai été confronté à quelque chose comme ça en regardant cette œuvre réalisée et écrite par Javier Ballesteros.
Cafard avec paysage en arrière-plan Il s’agit d’une comédie tragique capable de plaire à tous les publics, y compris à ceux qui soulignent qu’ils ne s’intéressent qu’à l’humour intelligent et absurde, c’est-à-dire : il ne fait aucun doute qu’il y a des phrases dans le scénario et des situations qui dénotent de l’ingéniosité et créativité, Cela montre que l’auteur utilise son bagage culturel et populaire pour trouver les formules les plus efficaces pour maintenir le public impliqué dans ce qui se passe sur scène.
Le casting est idéal pour une telle entreprise, en effectuant un travail qui respire le charisme et le bon timing. De même, la mise en scène nous entraîne dans une scène aussi surréaliste que sinistre, dans laquelle elle donne le sentiment que tout peut arriver. Les jeux chromatiques des costumes des interprètes ainsi que les conception d’éclairage par Juan Seade, ils « équilibrent » ceux d’entre nous qui ont intégré le public là où le souhaitent ces professionnels. De telle manière qu’il est clair qu’il y a un monologue auquel il faut prêter attention comme s’il s’agissait de quelque chose de solennel ou d’ironique ; que vous êtes dans la tête perturbée d’un des personnages ; qu’il ne faudrait pas « se sentir mal » pour avoir ri de cette « blague noire » (même si cela implique aussi, par exemple, de déshumaniser dans une certaine mesure le personnage de Cristina) ; qu’il n’y a peut-être pas la même audace des produits audiovisuels de masse des années 90 et du début des années 2000, il existe une image stéréotypée des femmes qui se trouvent dans le spa où se déroulent les événements ; etc.…
En gardant ce qui précède à l’esprit, il ne faut pas être « alarmé » ni attaquer ce travail ou les professionnels impliqués au point de « l’annuler ». Puisqu’il faut contextualiser les conditions dans lesquelles ce montage nous est présenté, cela ne veut pas dire qu’il faille se laisser « anesthésier » par son magnétisme. Je te parle de ces moments où vous testez votre degré de maturité en tant que spectateur et personne face à une œuvre aux motivations inquiétantes, mais qui ne cherche en aucun cas, intentionnellement, à diffuser et à « blanchir » des valeurs sujettes à débat sur la place publique. Autrement, nous serions à quelques pas de censurer et de contraindre les individus qui ne respectent pas les principes que nous partageons avec ceux qui « militent » pour nos causes.
Là où je veux en venir, c’est que ce travail de Femme au travail, se développe sur un terrain où la tension s’est accentuée entre ceux qui tentent d’accélérer des changements radicaux dans les imaginaires individuels et collectifs de ce que l’on a appelé un être « humain normatif », et ceux qui reconnaissent que les choses ne sont pas. comme jusqu’à présent, mais il ne faut pas remettre en question une prétendue « liberté d’expression » et des « modes de vie », quelle qu’en soit la profession. Ici, en tant que spectateur, on acquiert le pouvoir et la responsabilité de se positionner par rapport à la lecture à partir de laquelle s’inspirer. Cafard avec paysage en arrière-plan.
Curieusement, j’ai perçu le contenu de ce travail comme s’inscrivant également dans cette atmosphère de tension, puisque Leurs personnages se développent à mesure qu’ils font face à une série de dilemmes sur ce qu’ils doivent faire de leur vie et comment réaliser leurs projets de vie.. Bien sûr, tout est porté à la dimension la plus absurde, mais en même temps, il est clair que cette œuvre est habitée par des gens qui, soit à cause de leur nihilisme et de leur cynisme, soit à cause de leur dévouement inconditionnel aux valeurs traditionnelles qui ont perdu territoire dans leur validité, ils ne savent comment interagir avec les autres que s’ils trouvent en eux des alliés ou des « obstacles ».
Avant de m’arrêter inutilement sur la façon dont cela se manifeste chez chacun des personnages, je voudrais souligner que le grand « crise des valeurs » Ce que nous faisons nous conduit, pour le meilleur et pour le pire, à une situation dans laquelle il s’est révélé que nous devons continuer en fonction de quelles choses, que ce soit par un acte de foi ou en passant le temps restant de notre vie au maximum. “supportable”. C’est possible, rien ne sera résolu “magiquement” ou rapidement. Oui, vous pouvez être plus ou moins « avisé », mais cela ne garantit pas que vous éviterez les contextes dans lesquels votre intégrité pourrait être remise en question.
Bien sûr, Cafard avec paysage en arrière-plan Il nous présente une série de sujets qui peuvent s’éterniser. C’est pourquoi je pense que, même si j’avais matérialisé les choses différemment avec cette bonne idée telle que ces professionnels l’ont évoquée, Cela valait la peine de la connaître et de se laisser aller un moment.
#Cafard #avec #paysage #arrièreplan #Mujer #Obras #révèle #les #conflits #dans #lesquels #nous #sommes #plongés #avec #nos #contemporains #ACHTUNG
1705239270