Caravage : L’éclat d’un génie à Rome
Quand Caravage (1571-1610) arrive à Rome vers 1595, il est déjà un peintre formé.Il a grandi dans l’atelier de Simone Peterzano, élève de Titien. Il vit d’expédients et réalise des tableaux pour quelques pièces. Les salons romains sont essentiels pour nouer des contacts.Il rencontre Prospero Orsi,expert en peinture qui l’héberge. Il fait la connaissance de Costantino Spada, brocanteur et marchand de tableaux, qui est le premier à vendre ses œuvres. Il croise le cardinal Francesco Maria del Monte, grand amateur de musique et de chant. C’est à cette époque qu’il peint La Diseuse de bonne aventure et Les Tricheurs, chefs-d’œuvre de sa jeunesse. son style se caractérise alors par une lumière différente des puissants clairs-obscurs de sa maturité.
La Diseuse de bonne aventure, où l’on voit une gitane lire la main d’un jeune homme naïf avant de lui voler sa bague, et Les Tricheurs sont deux des vingt-quatre œuvres exposées à Rome. L’exposition Caravage 2025 se tient jusqu’au 6 juillet aux Gallerie Nazionali di Arte Antica-Palazzo Barberini. C’est un succès annoncé,vu l’exceptionnalité de l’événement. Il s’est écoulé 74 ans depuis la première exposition historique consacrée à Caravage et aux caravagesques à Milan. elle était organisée par Roberto Longhi, celui à qui l’on doit la redécouverte du peintre lombard.
La première partie de l’exposition est consacrée aux débuts romains de Caravage. Il y rencontre Ottavio Costa, propriétaire du splendide Saint François en extase. C’est le premier exemple d’œuvre sacrée réalisée à Rome par l’artiste. Elle est exposée avec deux autres chefs-d’œuvre : Garçon épluchant un fruit et Bacchus malade, présentés ensemble pour la première fois. Dans cette salle, on trouve aussi la première version de La Conversion de saint Paul. C’est l’une des deux toiles commandées pour la chapelle Cerasi. L’autre était Le Crucifiement de saint Pierre. Ces commandes marquent le succès de l’artiste dans la ville.
Dans la deuxième section, ne manquez pas les deux versions du Portrait de Maffeo Barberini, futur pape Urbain VIII. elles sont présentées ensemble pour la première fois, car elles proviennent de collections privées.Caravage peint des prélats,mais aussi des personnages des classes sociales les plus humbles. Il utilise une modèle pour Marthe et Marie Madeleine, Judith décapitant Holopherne et Sainte Catherine d’Alexandrie. Beaucoup l’identifient à Filide Melandroni. C’est avec ce dernier tableau que l’artiste commence à « Ingagliardire gli oscuri » (rendre plus beaux les obscurs).Ce titre a été choisi pour cette section. Cette technique caractérise toute sa production ultérieure. Elle atteint son apogée avec les toiles pour la chapelle Contarelli, que l’on peut encore voir aujourd’hui dans l’église Saint-Louis-des-Français, à Rome.
Pour admirer les œuvres religieuses les plus emblématiques, il faut passer à la troisième section (Le drame sacré entre Rome et Naples). On y trouve L’Arrestation du Christ et Saint Jean-Baptiste, provenant de la collection The Nelson-Atkins Museum. Il est présenté à côté du tableau avec le même sujet conservé aux Gallerie Nazionali di Arte Antica.Non loin de là, il y a aussi Saint François en méditation. Dix ans avant que Shakespeare n’invente Hamlet,Caravage est le premier à peindre le saint en dialogue solitaire avec un crâne. On peut également admirer David et Goliath provenant de la Galleria Borghese, La Flagellation et L’ecce Homo, exposé pour la première fois en public car il a été retrouvé récemment en Espagne.
Enfin, la section conclusive, Finale de Partie, présente des œuvres issues des amours, des désaccords, des querelles, des réconciliations et d’autres litiges de Caravage avec des prélats (surtout avec le pape Paul V Borghese) et d’autres personnes. De la Galleria Borghese provient le Saint Jean-Baptiste. Le Martyre de sainte ursule est incontournable, tout comme Jupiter, Neptune et Pluton, la seule peinture murale qu’il ait réalisée en 1597.
Voici quelques œuvres majeures de l’exposition :
La Diseuse de bonne aventure
Les Tricheurs
saint François en extase
Garçon épluchant un fruit
Bacchus malade
La Conversion de saint Paul
Portrait de Maffeo Barberini
Marthe et Marie Madeleine
Judith décapitant Holopherne
Sainte Catherine d’Alexandrie
L’Arrestation du Christ
Saint Jean-Baptiste
Saint François en méditation
David et Goliath
La Flagellation
L’Ecce Homo
Le Martyre de sainte Ursule
Jupiter, Neptune et Pluton
L’exposition Caravage 2025 est une occasion unique de découvrir ou redécouvrir le génie de Caravage et son influence sur l’art de son temps.
Caravage : L’éclat d’un génie à Rome
Table of Contents
Un rendez-vous exceptionnel avec le maître
L’exposition Caravage 2025 promet une immersion dans l’œuvre révolutionnaire de Michelangelo Merisi, dit Caravage, au cœur de Rome. Du 6 juillet, les Gallerie Nazionali di Arte Antica – Palazzo Barberini accueillent une rétrospective majeure, 74 ans après la première exposition historique consacrée au peintre lombard.
Les débuts romains et l’ascension de Caravage
Arrivé à Rome vers 1595, Caravage, déjà formé, s’impose rapidement. Il fréquente les salons romains, rencontre des mécènes et peint des œuvres marquantes comme La Diseuse de bonne aventure et Les Tricheurs, qui révèlent son style initial caractérisé par des clairs-obscurs naissants.
Les chefs-d’œuvre exposés
L’exposition traverse les différentes étapes de l’artiste, de ses premières peintures sacrées tel que Saint François en extase, à ses portraits comme les deux versions du Portrait de Maffeo Barberini. Elle met en lumière l’évolution de sa technique, notamment son approche du clair-obscur, ainsi que la diversité de ses sujets, des scènes bibliques aux figures de la vie quotidienne.
Le drame sacré et la maturité
La troisième section est consacrée aux œuvres religieuses emblématiques, notamment L’Arrestation du Christ et plusieurs versions de Saint jean-Baptiste. L’exposition présente aussi David et goliath, La Flagellation et L’Ecce Homo, dévoilée pour la première fois au public.
Finale de partie : un artiste face à son temps
La dernière section révèle les relations complexes de Caravage avec son entourage à travers certaines œuvres telles que Le Martyre de sainte Ursule et Jupiter, Neptune et Pluton, la seule peinture murale qu’il ait réalisée.
Œuvres clés de l’exposition :
La Diseuse de bonne aventure
Les Tricheurs
Saint François en extase
Garçon épluchant un fruit
Bacchus malade
La Conversion de saint Paul
Portrait de Maffeo Barberini
Marthe et Marie Madeleine
Judith décapitant Holopherne
Sainte Catherine d’Alexandrie
L’Arrestation du Christ
Saint Jean-Baptiste
Saint françois en méditation
David et Goliath
La Flagellation
L’Ecce Homo
Le Martyre de sainte Ursule
Jupiter, Neptune et Pluton
Foire aux questions (FAQ)
Q : Où et quand se tient l’exposition Caravage 2025?
R : Aux Gallerie Nazionali di Arte Antica – Palazzo Barberini jusqu’au 6 juillet.
Q : Quelles sont les œuvres majeures de l’exposition?
R : La Diseuse de bonne aventure, Les tricheurs, Saint François en extase et bien d’autres.
Q : Qu’est-ce qui caractérise le style de Caravage?
R : Ses clairs-obscurs, notamment développés à partir de sa maturité.
Q : Quand Caravage arrive-t-il à Rome ?
R : Vers 1595.
Tableau récapitulatif
| Section de l’exposition | Œuvres marquantes | Thèmes principaux |
|—|—|—|
| Les débuts romains | La Diseuse de bonne aventure, Les Tricheurs, saint François en extase | Contacts, style initial, premières œuvres sacrées |
| L’ascension de Caravage | Portrait de Maffeo Barberini (deux versions), Marthe et Marie Madeleine, judith décapitant Holopherne, Sainte Catherine d’Alexandrie | Évolution du style, portraits, scènes religieuses et populaires. |
| Le drame sacré et la maturité | L’arrestation du Christ, plusieurs versions de Saint Jean-Baptiste, David et Goliath, La Flagellation, L’Ecce Homo. | Œuvres religieuses emblématiques, nouvelles visions de la peinture |
| Finale de Partie | Le Martyre de sainte Ursule, Jupiter, Neptune et Pluton | Relations avec son entourage, œuvres tardives |