Cela ne coûte rien, quotidien Junge Welt, 9 décembre 2023

Pourquoi ne pas faire un film soi-même, cela ne coûte presque plus rien et « de nos jours, n’importe qui peut faire des films stupides », explique Frank Schoppmeier, dit Schoppi. Ce cinéphile aux allures de dandy, avec une barbe et une moustache du XIXe siècle, dirige depuis douze ans le petit musée du cinéma joliment aménagé de Kreuzberg. À l’intérieur : des photos, des affiches et des objets de dévotion d’époque glamour, avec un focus sur Rainer Werner Fassbinder. Doté d’une petite scène, il fait également office de cabaret avec du drag, de l’érotisme et du chant.

Même si Schoppmeier admire ce médium, il ne connaît pas grand chose en cinéma. Il fait déjà partie de la légendaire famille Lothar Lambert de petits artistes, de bons vivants, d’acteurs, d’amateurs et de brillants dilettantes qui peuplent ses comédies divertissantes, tragi-comédies et documentaires idiosyncrasiques. Lothar Lambert, que quelqu’un qualifiait autrefois de « tonnelier pour les pauvres », aura 80 ans l’année prochaine et, avec 41 films, il a créé une œuvre underground remarquable qui devrait enfin être largement appréciée.

Pour sa tentative de réalisation en 2018, Schoppmeier a eu recours à un scénario inédit de Lambert sur le destin dans le quartier rouge entourant une pierre. Il a choisi comme décor le vieil urinoir de la Chamissoplatz à Kreuzberg et y a tourné quelques scènes avec Christina Both et Betty Lerche en prostituées et Arnfried Binhold en client. Il collectionne scène après scène, avec des acteurs et des actrices toujours nouveaux, pour la plupart issus de la famille Lambert, sans prêter attention aux liens ni à l’intrigue, qu’il finit par complètement perdre de vue. Schoppmeier n’a pas réussi à sortir du chaos et a finalement perdu tout intérêt.

Une belle trouvaille pour Lambert, qui a entièrement retravaillé le film, re-tourné des scènes et assemblé le tout dans une œuvre qui capture l’histoire d’un échec chaotique d’une manière inhabituelle et amusante. Ce faisant, il résiste à la tentation de sauver l’histoire et fait plutôt de l’amateurisme de Schoppmeier son sujet. Cela s’exprime déjà dans le titre « Super-pointu par endroits ou le tour étrange de M. Schoppi ». Les accrocs dans les textes, les lapsus et autres mésaventures – un artiste drag tombe de la scène pendant que la caméra tourne – n’ont pas été supprimés, mais sont restés comme dans un making-of documentaire. Un élément typique du style de Lambert, qui honore aussi le manque de perfection comme un détail réaliste.

Dans la première scène, Schoppmeier fait preuve d’un charme malicieux : il reconstitue des conversations téléphoniques avec Karin Baal, Margit Carstensen, qu’il admire, et Irm Hermann, décédée en 2020, dans lesquelles il leur reproche une tragédie dans le milieu forain avec Baal et le L’acteur de Fassbinder, Harry Baer, ​​a tenté de remporter des rôles principaux. Ses avances selon lesquelles ils pourraient jouer contre une course en taxi et un gâteau, mais finalement gratuitement, restent sans réponse et les conversations se terminent brusquement. Il résume avec indignation : « Harry Baer fait obstacle, et Karin Baal n’est plus joignable depuis des semaines et n’a pas répondu. Quelle belle idée de film, Karin Baal en opératrice de carrousel et Harry Baer en clochard ivre et moi entre les deux. Il explique ainsi le recours au scénario de Lambert pour le milieu des clap. Dès le début du montage de Lambert, l’échec est introduit comme thème porteur du film, qui se concentre entièrement sur Frank Schoppmeier au lieu de l’histoire à succès.