Comment ne pas aimer Nancy (ou Sluggo) ? – IMPRIMER Magazine

Comment ne pas aimer Nancy (ou Sluggo) ?  – IMPRIMER Magazine

J’ai toujours adoré les strips « Nancy » d’Ernie Bushmiller. Nancy m’a rappelé une personne proche de moi. En fait, elle m’a fait penser à moi d’une manière profondément existentielle qui ne peut être expliquée correctement dans cette brève chronique (consultez mon dossier via la Freedom of Information Act). Quoi qu’il en soit, chaque fois qu’une collection de bandes apparaissait, je les enveloppais. C’étaient des gags mais poignants. Ils étaient comiques mais profonds. Et Sluggo. Comment peux-tu ne pas aimer Sluggo ? C’était le monde de la bande dessinée où les enfants étaient les sages, les gardiens de la sagesse et de la vérité. Quand j’ai reçu Comment lire Nancy : les éléments de la bande dessinée en trois panneaux faciles par Paul Karasik et Mark Newgarden (Fantagraphics), voir ce logo distinctif d’un profil sur la couverture m’a fait éclater la mâchoire de sourire. La lecture de la merveilleuse histoire d’Ernie et la brillante analyse des détails de la création de Nancy, détail par détail, entièrement basée sur la lecture de trois panneaux d’une bande, m’ont fait croire qu’il s’agissait d’un des livres géniaux de l’histoire de la bande dessinée et de la sémantique du design. Je suis tellement heureux que Karasik et Newgarden, que je respecte énormément pour cette contribution, aient décidé de me donner un peu de temps pour parler de ce tome important.

Je dois demander : qu’est-ce qui fait de Nancy une bande dessinée si hypnotique ? Je demande parce que non seulement ma femme et moi adorons ça, mais aussi parce que mon fils est devenu accro à l’âge de 8 ans.

Il est facile de commencer à lire n’importe quelle collection de bandes dessinées de Nancy d’Ernie Bushmiller, et difficile de s’arrêter. Comme les chips Lay’s de la même époque, elles sont légères, délicieuses, faciles à digérer et comme le disait Burt Lahr, « personne ne peut en manger une seule ». Et comme tout bon aliment réconfortant, cette qualité addictive repose non seulement sur une multitude d’ingrédients de qualité industrielle, mais aussi sur une structure moléculaire unique.

Il a été suggéré qu’il faut moins de temps pour lire Nancy que pour décider de lire ou non Nancy ; que les deux événements semblent concomitants. Bien entendu, ce n’est pas le cas. Lors de notre analyse personnelle coûts/avantages, nous devons toujours relier les éléments picturaux au texte pour produire du sens. Mais dans une bande dessinée performante comme Nancy, ce processus semble souvent subliminal et génère automatiquement un sublime « Aha ! / HA!” bourdonnement de satisfaction, nous incitant inévitablement à engloutir le suivant.

Naturellement, dans leur contexte d’origine, Ernie Bushmiller ne distribuait qu’une seule puce à la fois, laissant ses lecteurs saliver pendant 24 heures complètes. Nos recherches ont révélé que le génie de cette boucle de rétroaction addictive était, en partie, le résultat combiné d’une expérience en matière de création de puzzles et d’un ensemble de stratégies de conception hautement intentionnelles que Bushmiller a rigoureusement perfectionnées au cours d’une cinquantaine d’années de carrière.

Vous disposez d’une manière incroyablement intelligente de déconstruire la bande dessinée en décomposant les trois panneaux en thèmes majeurs comme Gag, Last Panel, Dialog, chaque personnage (Nancy et Sluggo) et bien d’autres attributs et accessoires, puis vous définissez chacun dans son contexte, Texte et morale. Comment s’opère cette déconstruction ? Pourquoi ça marche ?Certaines personnes aiment démonter les moteurs de voiture. Certaines personnes aiment démonter des brins d’ADN. Nous aimons démonter l’épisode de Nancy du samedi 8 août 1959.

Où a commencé cette folle quête ? Nous nous sommes rencontrés à l’origine alors que nous étions étudiants d’Art Spiegelman à la SVA au début des années 1980. Grâce à notre association continue avec le magazine Art et RAW, nous avons été exposés à une déconstruction/analyse image par image bouleversante de Meet John Doe de Frank Capra par le cinéaste expérimental Ken Jacobs, qui a littéralement duré des semaines. Cet événement a donné l’impulsion à notre court essai original dans le livre essentiel de Brian Walker de 1988, The Best of Ernie Bushmiller’s Nancy. Des décennies plus tard, alors que notre essai faisait son chemin dans les programmes de bandes dessinées du monde entier, nous avons décidé qu’il était temps de jeter un œil à ce qu’il restait à déconstruire dans cette bande choisie au hasard. Et nous voulions en savoir plus sur l’homme derrière cette œuvre.

Si How to Read Nancy parle d’autre chose que d’Ernie Bushmiller et de sa création, il s’agit des bienfaits de la lecture approfondie, où la contemplation d’un seul texte révèle un monde souterrain de structures cachées et de choix ingénieux.

On parle beaucoup ces jours-ci de l’alphabétisation visuelle dans un monde où l’imagerie remplace le texte. La voie vers une littératie visuelle plus fluide ne passe pas nécessairement par la lecture de davantage de visuels mais, peut-être, par une lecture plus rapprochée de moins de visuels et par une séparation intentionnelle de ceux-ci. Dans ce cas, nous espérons que notre déconstruction fonctionnera, mais cela dépend finalement du lecteur.

Outre leur valeur de divertissement, Nancy, Sluggo, tante Fritzi, etc., avaient-ils une autre signification pour Ernie Bushmiller, le créateur, et/ou pour le lecteur ? D’abord et avant tout, Nancy était un gag – pour Bushmiller, et pour ses lecteurs. La narration, la cohérence et le développement conventionnel des personnages ont toujours été soumis à la mécanique du gag du jour.

Pourtant, de nombreuses femmes qui lisent Nancy lorsqu’elles étaient enfants se souviennent du personnage avec beaucoup d’affection, et il est facile de comprendre pourquoi. Nancy était une femme indépendante dotée d’un esprit vif et de grandes ressources, une prodigieuse résolveuse de problèmes. Elle n’est pas le genre de petite fille à laisser la hauteur d’un réfrigérateur l’empêcher d’atteindre le pot à biscuits situé au-dessus, surtout s’il existe un arsenal pratique de ventouses de toilettes à proximité qui pourraient être utilisées pour faciliter un escalier impromptu.

Ernie Bushmiller a hérité de Fritzi Ritz d’un autre dessinateur et a remodelé ce personnage d’après sa petite amie (et plus tard épouse) Abby Bohnet. Dans une interview, tard dans sa vie, il a admis qu’il avait basé Sluggo, le gamin des rues grossier du Bronx, sur sa propre enfance. (Et il a très certainement modelé les traits de Rollo, le gamin riche, sur Ernie Bushmiller, le riche dessinateur.)

Nancy a été précédée dans la bande dessinée « Fritzi Ritz » par un certain nombre de jeunes hommes effrontés de la famille de Fritzi qui ont également résolu les problèmes avec aplomb visuel, mais n’ont pas réussi à intéresser suffisamment Bushmiller ou son public de lecteurs. Ce n’est que lorsque Nancy est arrivée chez « tante Fritzi » en 1933 que le Strip a commencé son chemin vers la distinction. En quelques années seulement, Fritzi Ritz est devenue le personnage secondaire et la bande dessinée a été rebaptisée en l’honneur de sa nièce impertinente (qui n’a jamais été conçue comme autre chose qu’un véhicule pour quelques semaines de divertissement pour enfants).
ed gags). Peut-être que le design indélébile des cheveux crépus et du nez fendu de Nancy était, en partie, ce qui a contribué à faire d’elle une icône américaine.

Il est important de se rappeler à quel point les bandes dessinées (et les journaux, d’ailleurs) étaient autrefois importantes et à quel point elles ont eu une influence sur la culture populaire du XXe siècle. À son apogée, Nancy était l’un des strips les plus populaires de tous, régulièrement classé parmi les 10 premiers dans les sondages des lecteurs, et au sommet de sa popularité, apparaissant dans plus de 900 journaux à travers le monde (900 journaux existent-ils dans le monde aujourd’hui ? ).

On a l’impression que c’était l’une des premières bandes dessinées véritablement modernes (sans compter Krazy Kat). Seriez-vous d’accord ? Cela dépend de votre définition de « moderne ».

Comme nous l’avons écrit, Ernie Bushmiller avait la main d’un architecte, l’esprit d’un comédien du cinéma muet et l’âme d’un comptable. Au début de la bande dessinée, elle ressemblait à beaucoup d’autres sur les pages de bandes dessinées. Fritzi Ritz était l’un des nombreux personnages dans les années 1920 à présenter une jeune fille aux longues jambes essayant de se frayer un chemin dans un monde d’hommes. Ce n’est que plusieurs années après son parcours sur le Strip que Bushmiller a trouvé en Nancy le véhicule parfait pour ses plus grandes compétences, et le Strip a commencé son chemin vers la distinction.

Au cours des quelque 50 années pendant lesquelles ce dessinateur de tous les jours est resté assis devant sa planche à dessin, son langage visuel est devenu plus raffiné, plus minimal, plus « moderne ». Dans son introduction à How to Read Nancy, l’historien d’art et critique James Elkins invoque les méthodes de Mondrian, ainsi que celles d’Henry C. Beck, le concepteur obsessionnel/compulsif du plan du métro de Londres.

Mais Nancy était également plus « moderne » que de nombreuses autres bandes dessinées du XXe siècle dans la mesure où les gags de Bushmiller mettaient à nu les conventions formelles de son médium. De nombreux premiers dessinateurs, en particulier Winsor McCay, aimaient jouer avec les méta-bandes dessinées, mais peu de dessinateurs ont maintenu la tradition de briser le quatrième mur aussi longtemps que Bushmiller (et l’ont littéralement incorporé dans la gestalt de sa bande dessinée). Nous avons inclus quelques spécimens exemplaires de ce type de gag dans notre livre.

J’ai simplement lu la bande dessinée comme un gag ; après avoir lu votre livre, je vois et ressens davantage. Que souhaitez-vous que le lecteur comprenne mieux ?Nous aimerions emmener le lecteur dans un voyage depuis la simple lecture d’une seule bande dessinée comme un « gag » jusqu’à une meilleure compréhension du métier de dessinateur, des éléments sous-jacents de la bande dessinée et de l’humour visuel, de la Le monde journalistique du XXe siècle dans lequel Nancy a été créée, la vie d’un gagman assidu qui a traversé ce siècle et les avantages fondamentaux de la lecture approfondie. En d’autres termes, Comment lire Nancy est en partie une encyclopédie, en partie une histoire, en partie une biographie, en partie un traité, en partie une théorie de l’humour et en partie comment-être-un-dessinateur-en-43-leçons-faciles-désolé-les-gens-non- remboursements!

Mais, en fin de compte, nous aimerions que nos lecteurs recommencent à lire cette bande dessinée comme un gag, peut-être avec une meilleure appréciation du sang, de la sueur et des larmes qui entrent dans la réalisation d’une bande dessinée.

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  • 2017-09-17 10:00:00
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