Critique de l’album « The Cabinet Of Dr. Caligari » de Sleepbomb

Dragbombele groupe de San Francisco, Californie qui, selon sa propre description, convertit les bandes sonores dans la tonalité du doom/drone metal apporte un summum possible de cette catégorie : leur interprétation de ce que serait la bande originale de «Le Cabinet du Dr Caligari»le film d’horreur muet allemand original de 1920.

L’exercice en soi est fascinant et il est apprécié que Sleepbomb étudie ses besoins artistiques afin de proposer ce type d’idées. Ils n’est pas sans rappeler ce qu’a récemment fait Hifiklub avec Igor Cavalera et Alain Johannes, mettant en musique des œuvres picturales anciennes provenant d’un musée français.

dans cette bande sonore arrivé cent trois ans plus tard, Sleepbomb déploie tout son savoir-faire pour donner vie à des décors profonds, se fondant dans les scènes du film qui fait incontestablement date dans l’histoire du cinéma d’horreur.

Grâce à une interface sonore peuplée d’instruments hypnotiques, de couches vocales éthérées et de tension sous forme d’arpèges de guitare, le groupe parvient à capturer sa créativité encouragée par le dévouement de ses membres au film classique ; Les musiciens affirment avoir été captivés par l’esthétique gothique, le drame et l’étrange sens de la beauté qui se dégagent de l’œuvre, autant d’éléments reflétés dans cette vision musicale particulière. Les idées sont concises, les compositions engageantes et émouvantes, il y a une bonne dose de certitude interprétative dans ces chansons.

Avec cette sortie en tandem euro-américain (l’album est édité par le label belge Consouling Sounds et le label californien – propriété de Bill Gould de Plus de foi–, Koolarrow records), Sleepbomb propose une palette de sons entièrement née de l’impact de l’image et de l’influence incisive d’un classique, incarnant ainsi un exemple clair de la façon dont un art peut en façonner un autre.