Suivre les rythmes d’Amapiano avec votre corps, c’est comme regarder un match de shell dans un coin de rue ou jouer au tennis avec un lanceur de balle voyou – plus surprenant, sexy et amusant que les bangers de club 4/4 standard. Groove emblématique de l’Afrique du Sud depuis environ une décennie, l’hybride de la house music ralentie issue de Soweto est rapidement devenu panafricain parce que les afrobeat-niks, au Nigeria et ailleurs, connaissent la magie du rythme quand ils l’entendent. Avec les débuts tant attendus de Tyla Laura Seethal, 22 ans, originaire de Johannesburg, la musique est sur le point de se mondialiser comme jamais auparavant. Apportez-le.
Dès le départ (voir son single 2019 “Être en retard”), Tyla drapait sa voix irisée et haletante sur les battements de tambour en rondins caractéristiques d’Amapiano, au lieu de se précipiter entre eux ; elle étirait ses voyelles et lissait ses consonnes. Rihanna est une référence vocale, c’est sûr, et l’effet global suggère souvent un amapiano Sade, du moins dans l’ambiance. Tyla est une opératrice fluide.
Les discussions sur l’oreiller sont plus puissantes lorsque d’autres éléments contribuent à réchauffer les choses. Repérez les apparitions fréquentes et énergisantes de chœurs vocaux empilés, faisant souvent écho aux appels et réponses chorales de l’Afrobeat et de l’Afropop de la vieille école. Le succès de Tyla en 2023, « Water » – un succès international qui lui a valu le tout premier Grammy de la meilleure performance musicale africaine – démontre magnifiquement l’équilibre : Tyla utilise l’argot régional (« haibo ! » « asambe ! ») entre les come-ons, avec et sans choristes, sur un groove apparemment conçu pour bercer doucement la couture sans renverser votre cocktail à 20 $ dessus. (La chanson apparaît deux fois ici, sous sa forme originale et sous une forme plus doublée avec une apparition sans incident de Travis Scott.)
« Water » était indéniable, mais ce qui est plus captivant ici, ce sont les chansons qui ressemblent moins à l’happy hour d’un hôtel design qu’à l’after hours. « Action ou Vérité » pousse les battements du tambour en rondins vers l’avant, tandis que le chœur vocal empilé parvient à décoller. Idem « Non. 1 », Tyla fait équipe avec la reine de l’afrobeat Tems. D’autres collaborations sont encore meilleures. Sur «Jump», Tyla crache soudainement des barres de dancehall («de Jozi à Ibiza») et fait écho aux coups de tambour avec le refrain d’une seule syllabe, aux côtés des explosions d’airhorn et des camées de Gunna et Skillenbeng. “On Your Body” la fait bien mélanger avec Becky G sur une syncope teintée de latin.
Ailleurs, le disque repose en toute sécurité sur ses vibrations, aussi belles soient-elles. Sur « Priorities », Tyla chante au sens figuré sur le fait de se disperser tandis que sa prestation le démontre sur une guitare highlife fantomatique. Cela illustre le défi perpétuel de transformer l’euphorie de la musique dance en euphorie pop – un défi dans lequel de nombreux jeunes artistes (voir Nia Archives, Pink Pantheress, etc.) semblent s’engager de manière fructueuse après la pandémie, après les mois que nous avons tous passés à faire du confinement en club. nos salons. Les débuts de Tyla, qui seront sûrement répétés lors des meilleures soirées à la maison cette année, montrent qu’elle est prête à relever le défi ; amapiano ne pouvait probablement pas rêver d’un ambassadeur plus efficace.