Critique : “Eric” sur Netflix offre une excitation à plusieurs niveaux.

Critique : “Eric” sur Netflix offre une excitation à plusieurs niveaux.

Séries TV

“Éric”

Créateur de la série : Abi Morgan

Réalisateur : Lucy Forbes. Acteurs : Benedict Cumberbatch, Gaby Hoffman, Dan Fogler, McKinley Belcher III et autres. Langue: français. 6 épisodes x 60 min. Première sur Netflix le 31 mai

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Le scénariste britannique à succès Abi Morgan évolue sans effort entre les couches de temps et les niveaux de conscience, décrivant avec bonheur le choc entre l’être humain fragile et la dure réalité. Elle parle avec autant d’éloquence d’une accro au sexe du Londres contemporain, dans “Shame”, que d’histoire féministe dans “Suffragette”, mais c’est surtout pour les séries télévisées que les prix ont tout à fait raisonnablement baissé.

Des œuvres telles que “The hour”, “The split” et “River” ont fait de Morgan l’un des véritables grands. Notamment ce dernier où Stellan Skarsgård brille faiblement en tant que policier capable de parler aux morts.

Vincent je “Éric” a une capacité similaire, ou non, il est cliniquement malade mental, à savoir qu’il converse avec un monstre bruyant et burdust, appelé Eric, que lui seul peut voir. C’est précisément le labile Vincent (un Benedict Cumberbatch nerveux et en sueur) qui est au centre de cette série à plusieurs niveaux, réalisée par Lucy Forbes (“Ça va faire mal”).

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L’homme est un créateur génial de télévision pour enfants – mais un père plutôt moche. Lorsqu’Edgar, son fils de neuf ans, disparaît dans le Manhattan des années 1980, délabré et sentant les ordures, Vincent est obligé de descendre dans la rue pour combattre les démons externes et internes.

Des prémisses assez simples, semble-t-il, mais Abi Morgan a bien plus en tête que cela, elle file des fils ici et là comme une araignée de fer et ce n’est qu’une fois avancé dans la série qu’on se rend compte qu’elle nous a emmené dans un véritable voyage vers les différents coins et recoins de l’âme et de la société.

Il s’agit à savoir Ce n’est pas seulement un drame d’enlèvement, c’est tout autant une question de classe sociale, de racisme, d’homophobie, de corruption municipale, de culture contre commercialisme, de relations familiales délicates et d’un flic têtu qui refuse d’abandonner une affaire. Quiconque prétend que “Eric” veut embrasser un peu de beaucoup n’est donc pas complètement tiré d’affaire, l’idée me vient aussi à plusieurs reprises car les épisodes traversent le nerf optique à un rythme rapide, mais Abi Morgan y parvient en fait. en tissant tous ces thèmes ensemble dans un tissu passionnant et porteur. Ce qui est tout un exploit.

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Le design de production évocateur est tout aussi impressionnant. Avec un tel savoir-faire, nous n’avons pas besoin de 3D ni de film odorant (même si ce dernier était encore un gadget amusant) – nous sommes toujours là, aux racines marécageuses des infrastructures, dans les catacombes des métros et des égouts. Par la soupe populaire et les façades délabrées. Il s’agit d’un véritable enfer – résultat de filets de sécurité sociale inexistants et d’une planification urbaine prédatrice qui a conduit un nombre record de personnes sans abri dans le New York des années 80.

La chasse de Vincent à travers le sous-sol est bien sûr aussi une métaphore de sa descente dans son propre sous-sol mental où vivent les monstres depuis qu’ils ont grandi dans une maison bien construite mais froide (notez comment la fourrure d’Eric et les cheveux de la mère de Vincent portent la même nuance de bleu). De plus, la bande originale s’affine en jouant la bande originale de ma vie : Nick Cave, The Cure, The Velvet Underground – flanqué de Rodriguez (de “Searching for Sugar Man”).

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Fourrure d’acier.

C’est donc dommage que la résolution soit un peu plus joyeuse. C’est peut-être parce qu’Abi Morgan a travaillé pour la première fois sur le sol américain que des investisseurs anxieux l’ont forcée à ajouter un édulcorant artificiel à ce breuvage par ailleurs agréablement amer. De la même manière que les dirigeants de Vincent souhaitent rendre son programme pour enfants plus convivial pour les bailleurs de fonds.

Bon, ça n’enlève rien à la grandeur de la série, mais ça reste quand même un arrière-goût un peu agaçant

Lisez d’autres critiques de films et de télévision dans DN et d’autres textes de Fredrik Sahlin.

2024-05-30 10:47:41
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