Le collectionneur argentin Daniel Levinas est décédé à l’âge de 75 ans dans sa maison de Miami., ancien président du conseil d’administration de Phillips Collection. Levinas, qui a longtemps vécu aux États-Unis, était également professeur émérite à l’Université européenne de Madrid et tenait une chronique sur jusqu’à et le mécénat à « El País » d’Espagne. Un de ses frères, le journaliste Gabriel Lévinasa rapporté que Daniel souffrait de décompensation cardiaque.
L’art faisait partie intégrante de leur vie quotidienne. que sa maison à Georgetown, Washington, où il a résidé pendant des années avec sa femme Mirelleétait un exemple de cette passion. « La maison comme œuvre d’art », ce journal titre un article sur la tournée que nous avons faite là-bas, à laquelle nous avions été invités avec la chaleur habituelle des deux. On retient les paragraphes les plus marquants :
La collection d’art contemporain argentin et international appartenant à Mirella et Daniel Levinas surprend le visiteur à chaque pas.. Dans chaque recoin se trouvent des détails qui révèlent la formation visuelle de ces collectionneurs qui ont commencé à acheter des œuvres contemporaines il y a trois décennies et qui aujourd’hui, avec la sécurité des connaisseurs, se donnent le plaisir d’oser.
Une partie de cette audace réside dans le des doubles lectures qui s’établissent entre le sens des œuvres et le lieu choisi pour les exposer. Un bon exemple est un diptyque de Vik Muniz peint au sirop de chocolat, qui domine une salle à manger meublée d’une table en verre de Murano et de chaises en bois. Mies van der Rohe.
Pour stimuler les sens, une étrange poupée de velours aux pieds en acier de Valeska Soares, est monté comme négligemment sur un panneau transparent, et un bronze d’Edgar De Souza, qui représente un homme la tête enfouie entre les pierres, apparaît planté au milieu du jardin. Il y a les escaliers Cildo Meireles Les marches étant brisées, tous deux reposent sur un mur extérieur, comme prêts à s’enfuir. L’humour est présent dans toute la maison, mais nombre de ces actions audacieuses portent la signature d’artistes dont les œuvres sont estimées à des fortunes, comme Le lapin de Jeff Koonsqui accueille les visiteurs dans le hall d’entrée à côté d’une sensuelle céramique de l’artiste Anish Kapoor.
Le véritable cœur de la maison est l’art. Sagement rénové par l’architecte Salo Lévinasfrère de Daniel, la maison du XIXème siècle a une histoire légendaire : l’un de ses propriétaires était propriétaire du célèbre et fatidique diamant Hope. Mais avec l’arrivée de l’art, il devient un écrin convoité pour les collectionneurs, diplomates et hommes d’affaires qui, à leur arrivée à Washington, demandent sans hésiter à être invités à découvrir cette conjonction idéale entre œuvres contemporaines et architecture.
Bien que la maison conserve le charme du style colonial de ses origines sur la façade, son intérieur se distingue par la pureté de ses lignes modernistes. Le remodelage et l’agrandissement nécessitaient avant tout l’autorisation du conseil de quartier du vieux Georgetown et de la Commission fédérale des beaux-arts, institutions qui, soucieuses de leur patrimoine, exigeaient que la façade soit respectée. L’aspect extérieur est resté le même depuis plus d’un siècle, le blanc immaculé a été renouvelé et la construction a été surélevée, respectant les lignes des maisons américaines traditionnelles du Maryland ou de Virginie.
Une histoire de gloires
Salo Levinas, avec ses pairs Cesar Pelli, Emilio Ambasz et l’Uruguayen Rafael Viñoly qui ont étudié à l’Université de Buenos Aires, également basée aux États-Unis, est un Argentin qui vit à Washington depuis les années 1970. et a acquis une reconnaissance internationale. Parmi ses œuvres, se distinguent deux temples religieux du Maryland et, précisément, le défi de la maison de Georgetown était de construire un authentique temple de l’art et de lui donner les qualités d’un musée.
Son frère Daniel a une fois de plus scellé l’ancienne alliance entre l’art et l’argent, qui a une histoire notable avec des banquiers comme les Rothschild et les Rockefeller.. Mais le collectionneur argentin a su donner un petit twist au système bancaire. Il est à la tête de la société MiCash, une carte de débit destinée aux résidents d’Amérique latine et d’autres nationalités qui, sans disposer de compte bancaire, peuvent effectuer des transferts de fonds et des opérations monétaires.
Les entreprises occupent une place importante dans la vie des Danielqui est aussi représentant des marques glamour Van Cleef & Arpels et Cartier, mais trouve toujours du temps pour l’artpassion dont il hérite avec ses frères Salo y Gabriel, éditeur et galeriste basé à Buenos Airess, de sa mère artiste et créatrice de mode. Avec d’autres collectionneurs éminents de Washington, il a été invité à présenter une exposition au Arlington Arts Center, et pour illustrer ses préférences, il a choisi une œuvre de la série « art by mail » de l’Argentin León Ferrari, artiste qui vient de gagner le Lion d’Or à la dernière Biennale de Venise, la récompense la plus convoitée dans le domaine des arts.
Située sur une colline, la maison dispose d’une grande terrasse où se trouve la piscine. De là, comme s’il s’agissait d’un immense tableau, on peut voir le salon coloré à travers une grande fenêtre qui l’encadre comme s’il s’agissait d’un tableau. Comme une œuvre d’art qui abrite une autre œuvre d’art. Dans le parc, les bars coloniaux ressemblent à des peintures abstraites. Tout est magnifiquement étudié et tout est là où il doit être, tout comme les photographies de la vidéo « Lettrage d’amour » de Rivane Neuenschwanderqui encadrent le calme de la chambre principale.
La maison blanche, abstraite et esthétisée, configure par sa neutralité le continent idéal pour une collection où des œuvres d’artistes internationaux comme Olafur Eliassonles Américains aiment Matthieu Barneyavec des Latino-Américains, notamment du Brésil et d’Argentine, comme une boîte avec la première rose en plomb qu’il a modelée Victor Grippoet les œuvres de Fermín Eguía, Liliana Porter, Cristian Segura ou, entre autres, Léon Ferrari.
Pour déterminer le montage des œuvres, nous avons consulté Olga Viso, directeur du Hirshhorn Sculpture Garden Museum, mais les astuces ludiques de l’art et de l’architecture trahissent l’ingéniosité singulière des frères Levinas. Lorsque vous finissez de visiter la maison, vous êtes sûr que l’art est là car il apporte un certain degré de bonheur, qui s’avère finalement être un bon compagnon pour la maison et aussi pour la vie. On sait qu’aucune collection n’est identique à une autre, certains utilisent l’art comme un produit hiérarchique qui contribue à consolider le prestige, mais celle de Levinas dégage l’énergie et la passion qui accompagnent la collection d’art qui font de chacun un citoyen du monde.