Pour sa plus grande œuvre, le célèbre peintre paysagiste n’a pas pris un pinceau, mais a utilisé son iPad et une application spéciale pour les pinceaux pour observer et enregistrer le changement des saisons dans son jardin. Il a assemblé les 220 images en une frise continue.
Une année en Normandie s’inspire d’une peinture chinoise sur rouleau que Hockney a vue au Metropolitan Museum of Art de New York en 1983. Il existe également des parallèles clairs avec le format de la célèbre tapisserie de Bayeux, qui représente la conquête normande en 1066 et la bataille de Hastings avec des détails dramatiques dans une œuvre brodée. Hockney a expliqué que regarder la frise couverte de fougères, c’est comme vivre une année en Normandie.
Avec des portraits colorés et des images de piscines, l’excentrique britannique est devenu l’un des artistes les plus influents de notre époque. Typiques de Hockney sont les nuances souvent lumineuses et subtiles avec lesquelles il a créé son propre langage des couleurs, pour ainsi dire. Il est considéré comme un peintre hédoniste qui aime montrer les belles choses de la vie, le plaisir, la liberté, la nature. Les portraits sont aussi sa spécialité.
Après plus de 30 ans en Californie, Hockney vit principalement en Normandie depuis plusieurs années. Il vit dans une maison de campagne avec son assistant de longue date et actuel partenaire Jean-Pierre Gonçalves de Lima. Il a également immortalisé la “maison des sept nains”, comme il l’appelle lui-même, dans un tableau coloré.
Son œuvre “Une année en Normandie” est visible du 3 avril au 16 juillet 2023 au Musée Würth 2 à Künzelsau dans le nord-est du Bade-Wurtemberg. La maison expose également d’autres œuvres d’art de Hockney de la collection Würth. (dpa)
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