Par Ben Konuch
Imaginez : nous sommes en 2007 et vous venez d’apprendre que votre jeu vidéo préféré va bientôt être adapté au cinéma ! Si vous imaginez bien, votre réaction pourrait être un gémissement de frustration ou une prise de panique sur vos perles inexistantes. Après tout, pourquoi devriez-vous être ravi qu’un autre studio de cinéma se méprenne fondamentalement sur un jeu vidéo que vous adorez ?
En 2007, Hollywood avait clairement fait savoir qu’il était incapable de capturer le plaisir des jeux vidéo et de transmettre les histoires percutantes qu’ils avaient à offrir. Il semblait y avoir deux camps dominants dans les films de jeux vidéo : ceux qui font encore frémir les fans à l’idée de voir le jour et ceux qui n’étaient pas mauvais mais pas si bons non plus.
Parmi les films les plus scandaleux, on trouve « Super Mario Bros. » de 1992, les films d’Uwe Boll qui auraient pu blanchir de l’argent, comme « Alone in the Dark » ou « Postal », et le film « Doom » de 2005, qui a fait un carton au box-office. Parmi les films qui n’ont pas vraiment fait un carton, on peut citer les films « Tomb Raider » d’Angelina Jolie, « Mortal Kombat » de 1995, « Silent Hill » de 2006 et, pour une raison que je n’arrive pas à comprendre, six films différents de Paul WS Anderson, « Resident Evil ».
À l’aube des années 2010, Hollywood a vu la situation des adaptations de jeux vidéo s’améliorer. De nombreux films de jeux vidéo à succès ont vu le jour, comme « Sonic the Hedgehog » ou « Détective Pikachu », ainsi que quelques autres ratés comme le cauchemar du box-office « Warcraft » en 2016. Même si un peu d’espoir se dessine, la plupart des amateurs de jeux vidéo ont encore une réaction largement négative aux adaptations cinématographiques.
Une des difficultés de l’adaptation cinématographique d’un jeu vidéo est l’impossibilité de condenser des jeux comportant plus d’une centaine d’heures d’histoire et de contenu dans un seul film. Hollywood a souvent compensé cette difficulté en s’éloignant considérablement de l’histoire originale juste pour que le jeu vidéo puisse s’intégrer dans la durée d’un film, au grand dam des fans et des spectateurs.
Mais quelque part en chemin, Netflix a tout changé. En 2017 et 2021, Netflix a montré qu’il existait un autre média. Le grand écran était mûr pour être exploré et la télévision était sur le point de passer au niveau supérieur.
En 2017, Netflix a choqué le monde du jeu vidéo avec la sortie de la série animée d’action et d’horreur « Castlevania », qui a été diffusée pendant quatre saisons avant de conclure son histoire et de lancer une série de suites, « Castlevania : Nocturne ». Explorant l’histoire du jeu de plateforme et d’action emblématique des années 80 et 90 du même nom, « Castlevania » a tissé une histoire sanglante de vampires et de chasseurs de monstres dans une Europe imprégnée de magie. Pourtant, malgré toutes les libertés prises par rapport au matériel source et les petites modifications ajoutées, « Castlevania » a gagné l’amour de son public grâce à une acceptation sans faille et sans remords de son matériel source.
« Castlevania » n’a jamais mâché ses mots
La série « Castlevania » n’a pas essayé de raconter à nouveau l’histoire bien-aimée, mais a plutôt repris ce qui rendait les jeux si captivants et a trouvé la meilleure façon de lui donner vie à travers plusieurs épisodes. Cette formule épisodique a augmenté la durée d’exécution, ce qui a permis aux scénaristes de capturer correctement l’histoire sans faire de coupes. Alors que le Japon avait déjà diffusé plusieurs adaptations animées de jeux vidéo, « Castlevania » a apporté des adaptations épisodiques de jeux vidéo en Occident. Cependant, malgré le succès de « Castlevania », de nombreux joueurs sceptiques se sont demandés si ce ne serait pas simplement le one-hit wonder de la télévision.
En 2021, Netflix a sorti « Arcane », un drame animé se déroulant dans l’univers du célèbre MMO « League of Legends », et tous les doutes sur le fait que la télévision puisse héberger des histoires de jeu vidéo se sont envolés. En neuf courts épisodes, « Arcane » a tissé une histoire intrigante et émouvante qui a servi de préquelle à la franchise de jeu majeure, et l’a fait d’une manière qui a captivé aussi bien les vétérans de League que les nouveaux venus dans « League of Legends ». Avec la sortie d’« Arcane », le monde du cinéma a semblé ressentir un changement, et le monde du jeu vidéo l’a ressenti aussi.
Au cours des cinq dernières années, nous avons vu plus d’adaptations télévisées de jeux vidéo réussir que de films de jeux vidéo au cours des deux dernières décennies. « The Last of Us » a impressionné les fans de longue date par la manière dont ses enjeux émotionnels complexes, sa conception de la production et sa narration mature se sont traduits en un média live-action. « Twisted Metal » a revitalisé un classique du jeu vidéo depuis longtemps disparu avec un mélange étonnamment sincère d’action violente et d’humour noir. Plus récemment, « Fallout » a réuni l’un des plus grands noms de la narration et de la création d’univers de jeux vidéo dans une série live-action, et malgré les craintes et l’appréhension de nombreux fans, l’a fait avec un succès retentissant.
Le bien et le mal ne sont pas si clairement définis dans « Fallout »
La série « Fallout » d’Amazon Prime a écrasé toute concurrence lors de sa sortie à la mi-avril, rassemblant plus de 7 millions de streams au cours de ses trois premières semaines et devenant l’émission la plus regardée sur toutes les plateformes de streaming au cours de ce mois. « Fallout » est devenu le lancement le plus réussi de toutes les émissions d’Amazon Prime selon les classements de streaming de Nielsen. « Fallout » a également obtenu un score critique impressionnant de 93 % sur Rotten Tomatoes avec un score d’audience étonnamment élevé de 90 %.
Si la série a rencontré un franc succès auprès des critiques, Fallout est également devenu une première en matière d’adaptation en jeu vidéo. Plutôt que d’adapter directement l’histoire d’un des jeux de rôle post-nucléaire les plus appréciés des studios Bethesda, Fallout a été le premier film ou série de jeu vidéo live-action à créer une nouvelle histoire se déroulant dans le même monde que son matériau d’origine. Son showrunner Jonathan Nolan a voulu travailler directement avec le réalisateur et producteur exécutif de la franchise Fallout, Todd Howard, pour s’assurer que la série Fallout reste fidèle à son matériau d’origine tout en explorant un recoin de son univers canonique jamais vu auparavant.
Si les adaptations télévisées n’ont pas toujours été parfaites, avec des ratés notables comme “Halo” de Paramount qui démontrent que les studios hollywoodiens ont encore du mal à réussir les jeux vidéo, la télévision a montré une tendance fascinante et pleine d’espoir pour les adaptations de jeux vidéo. Qu’il s’agisse d’animation ou de prises de vues réelles, le grand écran a prouvé comment la narration épisodique peut permettre aux studios d’investir dans la profondeur et la nuance d’une écriture qui rend justice à certaines des plus grandes histoires du jeu vidéo.
Imaginez : nous sommes en 2024 et vous venez d’apprendre que votre jeu vidéo préféré va bientôt bénéficier d’une adaptation télévisée sur un service de streaming ! Si vous imaginez bien, vous pourriez enfin pousser un soupir de soulagement. Peut-être que le monde du cinéma apprend enfin à rendre justice aux plus grands triomphes du jeu vidéo. Peut-être que l’industrie se développe, lentement mais sûrement, et a découvert de nouveaux supports pour traduire respectueusement la manette en télécommande. Et peut-être, juste peut-être, aurons-nous enfin de bonnes histoires de « Resident Evil » au cinéma maintenant.
« Fallout » est désormais disponible en streaming sur Amazon Prime, et « Castlevania » et « Arcane » sont disponibles en streaming sur Netflix. Regardez tous les épisodes de « The Last of Us » sur HBO Max et « Halo » sur Paramount+
Si vous souhaitez en savoir plus sur «Ésotérique” ou “Le dernier d’entre nous», consultez nos critiques complètes à leur sujet.
Ben Konuch est un étudiant senior en communication stratégique et l’un des rédacteurs A&E de Cedars ainsi que le responsable des médias sociaux. Il aime se plonger dans de bonnes histoires, jouer à des jeux vidéo et danser le swing sous la pluie.
Images avec l’aimable autorisation d’Amazon Prime Video et Netflix.
