Débat sur le marché international avec André Sturm et Laura Rossi ouvre l’événement AIC

La conversation a commencé avec le retour de chacun des invités sur leur carrière. « Je ne viens pas d’une famille liée à l’industrie audiovisuelle. Cela a commencé comme un rêve, parce que j’aimais la région », a déclaré Laura, qui a étudié à l’Université du Cinéma de Buenos Aires et a demandé à être transférée à la FAAP parce qu’elle comprenait qu’à l’époque, l’audiovisuel brésilien était en plein essor. Et elle a bien compris. « Chez FAAP, j’ai rencontré de nombreuses personnes du marché, dont Fabiano Gullane, avec qui je travaille encore aujourd’hui. » Depuis 2018, elle dirige le département internationalisation de Gullane.

Sturm a parlé du début de sa relation avec le cinéma, lorsqu’il était partagé entre les études de gestion d’entreprise à la FGV (Fundação Getúlio Vargas) et la programmation de films dans l’auditorium universitaire. « C’était une époque, en 1984, [ótima] car il était plus facile de faire un cycle Bergman que de montrer une Palme d’Or à Cannes. Il y avait de petits distributeurs qui ne sortaient pas de nouveautés, mais ils avaient une magnifique collection. J’ai ensuite découvert le travail de chacun d’eux et fait connaissance avec les professionnels impliqués. Des années plus tard, il fonde l’un des principaux distributeurs du pays, Pandora Filmes.

Le regard sur le marché international, pour Rossi et Sturm, a commencé de manières différentes mais complémentaires. Laura, pour son engagement en faveur du cinéma brésilien après les années 2000, et André, pour avoir constaté l’absence des films brésiliens dans les festivals internationaux. « Je suis allé une fois à Paris, après le Festival de Cannes, et j’ai vu trois films argentins à l’affiche et aucun film brésilien », raconte Sturm. Pour lui, la réponse était que l’Argentine entretenait des partenariats de coproduction avec plusieurs pays, contrairement au Brésil.

C’est ce qui l’a incité à revenir au pays avec pour mission de mobiliser le secteur et de planter une graine qui, des années plus tard, en 2006, deviendra Cinema do Brasil, le principal programme de promotion du cinéma brésilien à l’échelle internationale.

Concernant la dynamique de l’internationalisation, Rossi précise que le mouvement est le résultat d’un trait culturel dans la façon dont le public brésilien perçoit ce qui vient de l’extérieur du Brésil. « Le marché national n’est pas très puissant dans la commercialisation des produits brésiliens, en particulier des films d’auteur et d’art. Lorsqu’ils réussissent, nous sommes un pays qui se tourne vers l’étranger pour chercher une validation. Et la meilleure façon d’obtenir cette approbation est d’aller à l’étranger. Elle se souvient même que Gullane met en place cette stratégie depuis de nombreuses années, depuis la sortie du film « La bête à sept têtes », du cinéaste Laís Bodanzky.

Laura a également donné un conseil pour ceux qui souhaitent se lancer dans l’internationalisation de projets audiovisuels. « Le meilleur moyen est de créer un type de cinéma similaire aux autres cinématographies présentes dans les principaux festivals du monde. [como Cannes, Veneza, Berlim, entre outros]”.

Le débat a également permis d’aborder d’autres sujets, comme la consolidation du cinéma en tant qu’industrie au Brésil, qui, selon Sturm, avance encore à petits pas. « Jusqu’à aujourd’hui, la politique publique fédérale n’a pas compris qu’il fallait encourager les entreprises [do audiovisual], et pas seulement les projets. Le responsable culturel propose de créer deux types de financements : sélectifs, destinés à ceux qui souhaitent réaliser des films plus audacieux ; et automatique, pour ceux qui sont sur le marché depuis un certain temps. « Sans cela, il n’y aura pas d’industrie efficace », conclut-il.