Le “Queens of the Stone Age” remonte à l’année 1996, à Seattle, connu sous le nom grunge [rokmūzikas stils, smagā metāla un “punk” hibrīds, tam raksturīga griezīga ģitāras skaņa, vienkāršība, raupjums –red.] Origin City. Groupe de groupe avec grunge est grand, bien qu’ils représentent eux-mêmes le maillot inférieur – le désert Rock (rocher du désert), stoner Rock – Pour être plus facile, sa musique peut également être appelée une main alternative.
Il y a huit albums studio dans la discographie “Queens of the Stone Age”. Le premier album du nom du groupe est sorti en 1998 et le dernier “In Times New Roman …” est sorti en 2023.
Elvis
Les reines de l’âge de la pierre sont à l’avant-garde du leader excentrique du groupe Josh Homme, qui a cultivé une écriture en tant qu’auteur de musique et artiste de la scène, mais en tant que producteur travaille avec succès avec d’autres autorités de musique rock. Par exemple, dans le projet de 2009 “Them Crooked Vultures”, il a combiné le guitariste de Bass de Led Zeppelin John Paul Jones, les combattants de Foo Dave Grols assis sur le tambour et l’un des anciens membres du Queens of the Stone Age, Allen Johannes (Alain Johannes) Différent) outils.
Homy a travaillé comme producteur chez Igia Pop, Arctic Monkeys, Royal Blood, Eagles of Death Metal et bien d’autres. Josh était un groupe de “Kyuss” dans leurs adolescents qui ont combiné la rébellion punk en musique, “Black Sabbath” Low et lourde limogeage est l’un des stoner groupes définis par la main.
Josh Homy a été des amis proches de l’un des plus remarquables grunge Mark Lanegan, un musicien de temps, qui a aidé à retourner sur scène en tant qu’invité à Queens of the Stone Age pendant la période difficile de la vie à l’album et aux concerts.
Décrivez l’écriture de Josh Homy “Queens of the Stone Age in Music – il combine un rocher psychédélique avec un grand avec un boiteux apparemment robotique, créant un sentiment grotesque, comme s’il jouait d’une dent de cirque ou de votre pied dans la maison fantôme. Tout cela est bien conforme aux paroles, qui sont de l’humour sombre, des sujets existentiels, le conflit entre l’inclusion dans la société et le suivi de leur chemin seul, et bien sûr des chansons sur l’amour – à la fois plein d’esprit et doux.
La voix du musicien a un rock ‘n’ roll, ce qui est l’une des raisons pour lesquelles l’homy a gagné surnom Ruda Elvis (Presley). Il incarne également le maniérisme de Presley.
Les albums de “Queens of the Stone Age” pensent que l’histoire autobiographique de Homia, comme 2012 “… comme Clockwork” encapsulé Homia pour être proche de la mort pendant l’opération, tandis que le dernier album “In Times New Roman …” avec cancer.
Bien que Red Elvis soit à l’avant-garde du groupe, “Queens of the Stone Age” est composé de musiciens de forage élevés, qui sont tous des multi-instrumentistes. Le guitariste Troy Van Leeuwen, qui se distingue également par son style visuel et est dans le groupe depuis 2002. Il est allé au groupe Perfec Circle et a lui-même différents groupes de rock.
En 2007, le multi-instrumentiste Dean Fertita, qui faisait également partie des racontes, a rejoint la ligne -up et le guitariste de basse Michael Shuman. Depuis 2013, le batteur Jon Theodore, qui a également joué dans le programme “The Mars Volta”, a été joué dans le groupe.
De temps en temps, il y a un invité connu ou tout simplement talentueux,
Parce que “Queens of the Stone Age” connaît le délicieux résultat du joint (improvisation collective), qui est basé non seulement dans l’inspiration, mais aussi dans son approche différente de la technologie musicale.
Cette approche, ne créant qu’un son semblable à un groupe, peut être trouvée dans de nombreuses vidéos de didacticiels “YouTube” différentes et le même nombre de différentes couvertures de chanson “Queens of the Stone Age”.
Le lien avec Riga
Quant à la relation du groupe avec Riga, 2005 et 2006 dans les synthétiseurs de “Queens of the Stone Age” joués et chantés Natasha Shneider, nés à Riga, qui a également collaboré avec Soundgarden Chris Cornel et était déjà créatif Alena Johannes. En 2008, la maladie appelée Schneider dans l’éternité, mais le fait est que la Lettonie a son propre lien avec “Queens of the Stone Age”. Dernier mais agréable.
“Les reines de l’âge de pierre d’une manière merveilleusement étrange incarnent non seulement l’atmosphère du désert de Mohaves, mais aussi la vie des villes urbaines de Californie. Satirement, sadiquement élégante et musicalement – j’aime tout le catalogue”, explique le batteur Rudolf Dankfeldfeld .
En Lettonie, le public de “Queens of the Stone Age” a été initialement recherché parmi les amateurs de style de vie actifs – des skateurs et d’autres passionnés de sport extrêmes. La Californie a tendance à être considérée comme le lieu de naissance du skateboard, et la musique alternative fait également partie de la culture de la planche à roulettes. Il convient également de mentionner que les chansons du groupe ont été synchronisées dans divers jeux vidéo, ce qui était un excellent moyen d’explorer de nouveaux tibias musicaux avant les sites de streaming de musique Web.
Parmi les passionnés des “Queens of the Stone Age” figurent des musiciens lettons tels que Arnis Račinskis du groupe “Time Dog”, les frères Pēteris Ozols et Rudolfs Ozols, qui jouent dans différents groupes domestiques, Rudolf Dankfeld, déjà mentionnés et pas seulement.
Oscar Minerman, à son tour, est également connu comme le leader du groupe AK69, appelé son nouveau groupe de rock alternatif, inspiré de la chanson “Queens of the Stone Age” The Lost Art of Keeping Secrets “. Il dit: “L’album du groupe” Songs for the Deaf “avec sa casquette rouge et quelques chansons uniques et inexplorées dans mon esprit depuis 2003 ont laissé des traces indéléibles. Avec Johnny Depp, jouant dans un événement absolument gratuit et intime qui a encore une fois assuré Moi que le rock ‘n’ roll est vivant et moderne. “
Les chansons et concerts les plus populaires
Pour un public plus large, le “Queens of the Stone Age” sera connu pour la chanson romantique de souriant “Make It Wit Chu”, qui est devenue des classiques et est certainement l’une des chansons les plus pop-up du groupe. L’autre référence sera “de One Knows”, dont le thème rythmique aime les fans de mains et de sport. La chanson est le premier single de l’album de 2002 “Songs for the Deaf”. Cet album est un classique du rock contemporain – avec la composition des musiciens de star en tant qu’album conceptuel, il emmène l’auditeur à travers le désert de Californie. Le classique est également un hymne hédonique “Feel Good Hit of the Summer”, ainsi que la “petite sœur” énergique, qui fait référence à Elvis Presley au même nom.
Pour voir cette ressource, nous avons besoin de votre consentement aux cookies.
Acceptez les cookies «tiers» pour gérer les cookies
Mon chemin d’écoute de “Queens of the Stone Age” a commencé avec l’album “Songs for the Deaf”, et maintenant j’écoute le groupe depuis la deuxième année. J’ai participé à trois concerts de groupe à différents moments en 2008, 2013 et 2023 à Amsterdam, lorsque la tournée européenne de la fin est lancée, que nous entendrons le concert à Riga dans le cadre du deuxième cercle.
Bien que les albums “Queens of the Stone Age” soient pris de différentes manières et ces différentes opinions peuvent être convenues,
Les concerts du groupe doivent être vus à cause de la collaboration de musiciens – chacun se démarque, mais tout le monde crée un groupe et une charge d’énergie uniques.
Les concerts sont toujours sauvages – soyez prêt à aller au moustique! [vieta skatuves priekšā rokkoncertos, kur notiek agresīva dejošana jeb mošs – red.]
À Amsterdam, il était particulièrement ravi de “l’acide de batterie” inclus dans le programme, qui n’est pas le choix habituel. Il convient de noter qu’une grande archive de concert “Queens of the Stone Age” est disponible sur YouTube, qui se réchauffera bien dans le prochain concert d’août, qui sera réchauffé par le groupe “So Good” à Riga, qui mélange différents styles dans leur travail créatif et exprime son opinion à haute voix.
#désert #Riga #Queens #Stone #Age #Pourquoi #ontils #besoin #savoir #Article