du dessin à la main à l’intelligence artificielle

“Il m’a fallu quatre ans pour peindre comme Raphaël, mais toute une vie pour apprendre à dessiner comme un enfant.”

Avec cette phrase bien connue, Picasso a souligné que réaliser quelque chose de simple peut être la chose la plus difficile.

Avant de peindre le Guernicaces Picasso 66 croquis. Oui, 66 tentatives pour trouver la meilleure manière de montrer l’horreur de la guerre. Chaque dessin était une étape pour s’améliorer : essayer de nouvelles choses, changer les détails et façonner ce qui est aujourd’hui un chef-d’œuvre. Beaucoup de ces croquis sont conservés dans le Centre national d’art Reina Sofía.

Picasso n’est pas un cas isolé. De nombreux auteurs, dont Léonard de Vinci, ont réalisé des croquis avant de composer leurs œuvres. Par exemple, les croquis de Le dernier souper Ils ont permis à Léonard de Vinci de décider comment asseoir les apôtres, quels gestes ils auraient et à quoi ressemblerait l’arrière-plan. Certains de ces dessins préliminaires sont conservés dans les Fiducie de la collection royaleà Londres.

En art, tout commence par un croquis. Mais les croquis sont également très importants en ingénierie et en conception, où des dessins rapides sont réalisés qui permettent de tester les idées avant de construire quelque chose de grand.

L’expression « dessins rapides » peut laisser penser qu’ils sont simples et faciles, mais rien n’est plus éloigné de la vérité. Il faut beaucoup de connaissances, beaucoup de pratique et beaucoup de compétences pour réaliser un croquis. Cependant, aujourd’hui, la révolution de l’intelligence artificielle (IA) a donné naissance à des outils qui nous permettent de les créer rapidement et facilement, en dessinant en quelques secondes ce qui prenait des jours ou des semaines aux grands artistes.

Les croquis de l’IA

L’IA peut créer différents types de croquis. Vous pouvez créer des dessins qui semblent avoir été réalisés à la main, des croquis simples avec peu de détails et des croquis qui reflètent des styles artistiques et des tendances picturales, comme le cubisme ou l’impressionnisme. L’intelligence artificielle peut également réaliser des dessins techniques pouvant être utilisés dans des projets d’architecture ou d’ingénierie. De cette façon, il est possible d’essayer de nombreuses idées et styles sans plus d’effort que notre imagination.

Mais une machine peut-elle remplacer le processus créatif plein d’essais, d’erreurs et de découvertes ?

Un chien de style Renaissance

L’IA s’est beaucoup améliorée ces dernières années et peut désormais créer et modifier des images de différentes manières, principalement en suivant deux stratégies. Le premier est le texte-image, qui crée des images à partir d’une description écrite. Par exemple, si une personne écrit « un chien jouant sur la plage dans le style de la Renaissance », l’IA peut créer de nombreuses images différentes qui représentent cette scène dans le style des maîtres de l’époque.

Un outil populaire qui fait cela est DALL-Edont le nom est inspiré de l’artiste Salvador Dalí. DALL-E est très utile pour les artistes et les designers car il transforme les idées écrites en dessins ou croquis. Cela est très utile lorsque vous démarrez un projet ou lorsque vous souhaitez tester rapidement de nouvelles idées.

Un autre outil récent capable de transformer du texte en images est Flux1.1. Grâce à lui, il est possible de créer des images de haute qualité en peu de temps. Ces technologies sont très utiles car elles permettent à chacun de créer des images et d’explorer des idées, économisant ainsi du temps qui peut être utilisé pour proposer de nouvelles idées plus audacieuses et risquées.

Une image d’une autre

La deuxième stratégie est image par image, qui crée une nouvelle image à partir d’une autre. Par exemple, vous pouvez modifier le style d’une image, ajouter des détails ou simplifier un dessin.

De nouveaux outils, plus rapides et meilleurs, apparaissent à chaque fois. Certains programmes d’IA peuvent réaliser ces transformations efficacement, comme CLIPassun outil qui transforme des images complexes en croquis plus simples.

Son nom vient de la combinaison du système AGRAFE et le nom de Pablo Picasso. CLIPasso utilise des réseaux spéciaux pour analyser les images et les convertir en lignes ou traits ressemblant à des dessins dessinés à la main. Cet outil est utile pour simplifier rapidement les idées et créer des dessins faciles à comprendre qui servent de base à des projets créatifs.

Cette nouvelle technologie change la façon de travailler des artistes, mais le meilleur, c’est que même les personnes qui ne savent pas dessiner ou qui n’ont aucune expérience préalable peuvent l’utiliser pour créer de belles choses et participer au processus artistique.

Sans émotions

Cependant, l’IA a aussi des limites. Les machines sont rapides et capables de suivre des modèles, mais elles n’ont ni émotions ni souvenirs. Quand quelqu’un crée de l’art, il y met son cœur, ses sentiments et ses erreurs, et c’est ce qui rend son travail spécial. L’IA ne peut pas faire cela parce qu’elle manque d’expériences de vie et personnelles. Par conséquent, même si cette technologie peut aider à créer de très beaux dessins, l’art réalisé par l’homme aura toujours une valeur particulière qui reflétera la créativité, les émotions et l’histoire de chacun.

À l’avenir, les outils d’IA continueront de s’améliorer, deviendront plus faciles à utiliser et permettront à chacun de créer des choses à sa manière.

Nous venons de franchir le seuil d’une révolution technologique qui ouvre de nombreuses opportunités aux artistes, ingénieurs et architectes. Ils peuvent désormais prendre le risque d’essayer de nouvelles choses et créer plus rapidement et plus facilement. Il allie rapidité et flexibilité, permettant à un plus grand nombre de personnes de participer à l’art et au design. Grâce à ces technologies, l’humain et l’artificiel travaillent ensemble. Cela nous amène vers un avenir où chacun pourra être plus créatif et inclusif dès le début, l’esquisse.