Le groupe eerah basé à Vienne écrit des chansons qui s’ouvrent comme des kaléidoscopes colorés. Consciemment prendre son temps et s’immerger. Se perdre dans un monde qui n’est qu’une question de gain. eerah a pris son temps avec son premier album, après un premier EP Étroit 2019, et prennent leur temps sur leur premier album. Des chansons qui ont la structure de chanson patiente et de plusieurs minutes de Pink Floyd comme cadre de base. Tous les instruments se laissent la place les uns aux autres, ne se jouent pas au premier plan par rapport aux autres, servent toujours le chant et s’additionnent au “nuage de sons” eerah. Un son très démocratique et organique que eerah crée.
ère
Eerah sont Julia Fessler (chant, guitare), Ingo Geiger (chant, guitare), Philipp Fischer (guitare), Max Kadlec (batterie) et Nikolai Nordmann (basse + synthé). Les membres du groupe d’eerah se complètent soigneusement avec leurs parties et ne surchargent jamais les chansons. Car les moments où l’on joue peu sont tout aussi pertinents et favorisent l’effet relaxant et la diminution du stress, où eerah trouve paradoxalement son propre son alors qu’il ne joue pas du tout, mais plutôt se retenir, lâcher prise, laisser sonner.
Le chant antiphonique d’Ingo Geiger et Julia Fessler apporte variété et vivacité. En petit bonus il y en a des hurlants Sympathie pour le diable-chœurs sympas dans Comedown. Julia Fessler utilise les synthétiseurs de diverses manières : tantôt scintillantes, tantôt progressives avec un effet de profondeur comme dans High Spirits. Les années 80 peuvent aussi être entendues ici et là. Le guitariste principal d’Eerah, Philipp, joue souvent avec de la réverbération et du retard dans les pauses vocales. En perdant du terrain et en lâchant prise, eerah réussit à trouver le paradis – “On tombe beaucoup plus souvent”, disait André Heller. La basse joue un rôle important. Avec des pistes de basse typiques du Sgt Peppers, il encadre le son que les esprits libres d’eerah évoquent et les empêche de sortir de l’ordinaire.
Pink Floyd et Mazzy Star
Inspiré par l’inspiration de base des chansons de longue durée de Pink Floyd, ce sont des chansons, pour la plupart au-delà de la barre des 5 minutes – elles sont devenues de plus en plus longues dans un processus naturel. Une de ces chansons Entrain est un formidable clin d’œil aux chansons de l’album Wish You Were Here de Pink Floyd. Choisi comme pièce maîtresse du disque pour une respiration plus longue et une pause.
D’autres paradis musicaux comme la chanson de Mazzy Star “Blue Light” ont inspiré “Narrow” en 6/8 avec des voix présentes qui s’ouvrent à l’écoute. La chanson 2017 écrit le post-rock sur le drapeau de Hall avec sa ondulation, son intensité et sa fraîcheur expansive, mais intègre également des éléments prog. Dans Plus heureux la batterie du prog Geneseis semble percer. Et Brian Jonestown Massacre et les accents d’orgue des années 60 peuvent être trouvés dans Attentes.
Musique aux confins du temps
la musique d’eerah parle de l’être et du moment. Plonger loin des événements mondiaux déferlants. Eerah fait de la musique aux confins du temps. Pendant longtemps, la musique d’eerah a agi comme un contrepoint au monde trépidant dans lequel nous vivons. En 2019, la musique d’eerah semblait être tombée du monde moderne, en 2020, le monde est tombé du monde moderne. C’est toujours intéressant de voir comment la musique vieillit ou change. En tant que bande-son, les chansons d’eerah s’inscrivent parfaitement dans la situation pandémique entre ralentissement de la société et réalités décalées et gagnent en concision durant cette période.
Avec les 8 chansons, le groupe contrecarre également le danger de prendre trop de temps ou de ne pas aller à l’essentiel. Temps bien passé à écouter ce disque. Pour certains, la décélération est peut-être trop calme. Cependant, c’est exactement ce qui rend la musique d’eerah – la caractéristique centrale qui rend la musique d’eerah unique. Dans la seconde moitié, l’album trouve l’équilibre entre des passages calmes et orageux, également dans la batterie de direction. La forme album est sensiblement appréciée et prise en compte dans l’enchaînement réfléchi des chansons, qui s’enchaînent d’un coup.
Dans l’ensemble, Comedown by eerah est diversifié dans ses influences, a sa propre identité de groupe en prenant son temps et en trouvant un son en jouant un peu. Parfois encore un peu proche des stars d’autres groupes passés – alors peut-être qu’une ou deux chansons sont très basées sur d’anciennes stars du groupe. Le véritable atout de ce premier album, cependant, est que eerah donne vie à sa propre vision sonore, souvent décontractée, kaléidoscopique et élargissant l’horizon au cours des plus longues périodes de comedowns.
Musique de guitare et croquis de concert
:strip_exif()/i/1266237262.gif?fit=300%2C300&ssl=1)
