Examen du protocole Callisto – la forme sur le fond

Callisto Protocol n’est pas exactement un jeu mauvais ou moyen. En termes de traitement audiovisuel, je n’aurais même pas peur de le qualifier de haut de gamme, surtout en ce qui concerne les visages des personnages ou l’éclairage, le travail du brouillard, etc. Exactement comme je l’avais prédit dans podcast de Gamescom, construire le gameplay autour du combat au corps à corps “au corps à corps” s’est avéré être un faux pas qui tombe à plat de manière absurde dans la seconde moitié du jeu. De même, mes inquiétudes concernant une histoire peu profonde qui est très loin de la réflexion des “Markers” de Dead Space ont été satisfaites, ce qui n’est souligné que par des héros et des méchants inintéressants, malgré la présence d’acteurs par ailleurs bons. Néanmoins, cela reste un jeu intéressant pour les fans du genre, si vous réduisez raisonnablement vos attentes dans le temps.

• Plateforme: PS5 (révisé) PS4, XSX|S, X1, PC
• Date de publication: 2. 12. 2022
• Producteur:Striking Distance Studios (États-Unis)
• Genre: Batteur/tireur
• Localisation tchèque : c’est
• Multijoueur : c’est
• Données à télécharger : 60 Go
• Temps de jeu: 8 heures
• Cena : 1499 CZK (Vapeur)

La forme plutôt que le contenu

Jacob Lee est un pilote charter qui a simplement conduit des expéditions d’un endroit à un autre sans trop se soucier de ce qu’elles contenaient exactement. Malheureusement, peu de temps après, les deux endroits succombent à l’attaque d’un virus dévastateur, grâce auquel les gens non seulement meurent, mais se transforment en zombies meurtriers. Au début du jeu, Jacob se retrouve dans la prison de Black Iron sur la lune Callisto. Mais même cet endroit succombe à l’attaque de mutants, et Jacob doit se battre pour sa vie afin de s’échapper de la prison même pendant des mois. Il rencontre une poignée d’autres personnages en cours de route, mais tout comme l’intrigue de tout le jeu, ces personnages et leurs rôles dans l’histoire sont complètement superficiels et prévisibles. Je ne sais pas à quand remonte la dernière fois que j’ai joué à un jeu où même les audiologistes étaient aussi fades et ennuyeux – ça se fige surtout par rapport au jeu précédent des créateurs : la tradition de Dead Space était l’une des choses les plus intéressantes du jeu.

L’heure d’ouverture du jeu est sans aucun doute sa meilleure partie, où les auteurs guident habilement le joueur à travers une séquence narrative d’événements d’histoire qui sont bien rythmés, ont fière allure et vous accrochent très efficacement. Malheureusement, le jeu dégénère alors en un mélange prévisible de clichés de jeu, tant en termes d’histoire que de conception de couloirs et de pièces individuels ou d’armes et d’ennemis. L’une des choses que je regrette le plus dans le jeu est l’absence presque totale de tension ou de chair de poule. Les créateurs vous lanceront absurdement souvent des “jumpscares” bon marché, qui sont encore pires car ils ont aussi des conséquences sur le jeu : la quatrième fois qu’une tête avec un tentacule vous saute dessus du coin de la rue sans que vous ayez la moindre chance de vous défendre, il vous ennuiera – en particulier en cas de difficulté plus élevée, où même ce petit peu de santé manque.

L’heure d’ouverture du jeu est sans aucun doute sa meilleure partie.

L’atmosphère de l’expérience globale n’est donc sauvée que par l’excellent traitement audiovisuel, qui en termes d’esthétique et de technologie est encore plus élevé que dans le cas de Dead Space (puisque Callisto a tellement de points communs avec cette série, cela n’a aucun sens de éviter ces comparaisons). La partie la plus impressionnante de tout le jeu est l’environnement dans lequel vous vous déplacerez – les turbines bourdonnantes avec des algues dans la serre, les engrenages grondants du broyeur de déchets, les ruines gelées de la base d’origine – ce sont tous d’excellents endroits qui sont un plaisir à regarder. Cependant, il n’y a eu qu’un seul moment dans tout le jeu où les créateurs ont réussi à combiner le grand environnement avec le contexte de l’histoire et les mécanismes du jeu de telle sorte que le jeu était vraiment effrayant, au moins pendant une minute : lorsque vous vous faufilez pour la première fois dans un foule de personnages figés et soupçonne que l’un d’eux va définitivement bouger. Mais le reste du jeu est plus ou moins un batteur sauvage non-stop avec des mécanismes mal conçus.

Batteur ou tireur ?

La décision de concevoir une horreur de science-fiction, se déroulant dans le futur sur une base spatiale, où le héros se bat également contre un virus hautement contagieux, en tant que batteur en tête-à-tête, était, à mon avis, complètement erronée dès le départ. moment. La dernière chose qu’un vrai cosmonaute ferait dans une telle situation serait probablement d’aller au corps à corps avec des adversaires et de les battre avec un objet contondant afin que le plus possible de leurs fluides corporels les éclabousse. Pourtant, je l’essayerais d’une manière ou d’une autre si cela fonctionnait bien en termes de gameplay. Mais à la place, les créateurs ont proposé un système absurdement obsolète dans lequel vous esquivez alternativement les attaques de votre adversaire en appuyant sur les boutons gauche et droit afin de pouvoir le frapper entre les attaques. Le tout fonctionne exactement comme le jeu Punch-Out!! depuis 1983 :

Bien sûr, il est enveloppé dans les superbes visuels audiovisuels susmentionnés, mais mécaniquement, c’est exactement le même qu’il y a 40 ans – esquivez l’ennemi à gauche, à droite et jetez-en un entre leurs coups de poing. Je dirais même que cela n’a pas l’air trop beau du côté de l’animation non plus, car les personnages doivent très clairement subir ce mouvement très lisible de gauche à droite – si vous le comparez, par exemple, à l’apparence des animations de combat rapproché en pratique dans The Last of Us Part II, pas une comparaison flatteuse. Mais ce qui tue vraiment tout, ce sont les implications mécaniques de la façon dont tout est mis en œuvre. Pour que le joueur ne puisse s’occuper que d’esquiver à gauche ou à droite, son personnage se “verrouille” automatiquement sur l’adversaire devant lui. Ce qui ne fonctionne que tant qu’il y a plusieurs de ces adversaires à la fois – et bien sûr, c’est exactement le scénario de la plupart des combats de la seconde moitié du jeu. En guise de solution, les auteurs vous donnent plus de munitions pour cette partie du jeu, mais malheureusement, tirer n’est pas très amusant non plus, en partie à cause d’un arsenal médiocre et d’un changement d’arme fastidieux et fastidieux.

Pour que le joueur puisse esquiver gauche/droite, le personnage se “verrouillera” sur un adversaire.

Parmi les points négatifs, il faut également mentionner la faible variété d’adversaires (pratiquement tous ceux avec qui vous combattrez sont des humanoïdes), qui culmine en plusieurs affrontements répétés avec exactement les mêmes minobosses, qui peuvent également vous tuer d’un seul coup. Quand je suis entré dans la salle et que j’ai vu ce mini-boss entouré d’un tas d’autres monstres, sans blague, j’ai éteint le jeu et je suis allé méditer pour me préparer mentalement au match avec la conception stupide des mécaniques et des rencontres. Compte tenu de ce qui précède, vous allez probablement secouer la tête, comment est-il possible que le verdict ne soit pas beaucoup plus bas ? Eh bien, je vais avouer sans torture. J’ai un gros faible pour l’horreur de science-fiction, les jeux d’action et les visuels audiovisuels impressionnants. C’est pourquoi je suis l’un d’eux huit heures J’ai bien aimé jouer à travers le jeu, malgré tous les défauts et les jurons bruyants occasionnels. Si vous ne me croyez pas, vous devriez peut-être aussi savoir que j’ai volontairement acheté le jeu avec mon propre argent (comme l’ont fait beaucoup de mes collègues) parce que l’éditeur et le distributeur ont saboté les critiques autant qu’ils le pouvaient. Je ne suis pas vraiment surpris par eux rétrospectivement, mais j’aimerais vraiment qu’ils donnent plus de temps aux développeurs pour améliorer leur jeu la prochaine fois.