FriFormA\V : SOUNDING MEMORIAL – Événements en Slovénie et à l’étranger aujourd’hui et à venir – FriFormA\V : SOUNDING MEMORIAL – Si21

FriFormAV : SOUNDING MEMORIAL : exposition photo, installation vidéo, concerts, visualisation en direct, conversation, conférence
Galerie Alkatraz, AKC Metelkova mesto – 27/06/2024 I 19h00

Programme (19h00-22h00)
Exposition de photographies Lignes concrètes et installation vidéo Standing still de Lászl Juhász
Exposition photographique de 40 photographies de l’architecture de divers monuments prises à Ilirska Bistrica, Dražgoše, Jesenovac et Sinj. L’installation vidéo Stand still (60 minutes) sera également projetée. Le film minimaliste au ralenti sera présenté sur un écran plasma, avec un son original enregistré sur le terrain, via les écouteurs inclus.

Histoires inédites : conférence de Belma Bešlić-Gál : Aspects sonores des monuments brutalistes de Yougoslavie
“Bien que l’aspect caractéristique et quelque peu mystérieux des monuments NOB de la RSFY ait attiré l’attention du monde entier et ait fait l’objet de recherches approfondies ces dernières années, nous ne savons presque rien de leurs propriétés acoustiques internes, qui représentent un domaine de recherche tout aussi intéressant. ” .

De la planification à l’exécution : conversation avec le commissaire László Juhász, animée par Belma Bešlić-Gál.

Ilirska Bistrica : Tadeja Žele, performance solo au violoncelle et visualisation en direct par Lina Rico
Le set solo improvisé s’inspire fortement du souvenir et de l’atmosphère de l’enregistrement, qui a eu lieu en août 2021 au monument d’Ilirska Bistrica. Une performance de violoncelle solo est accompagnée d’une visualisation de Line Rico.

Dražgoše : Vida Piko Vatovec, performance au saxophone solo et visualisation en direct de Line Rico. Le solo de saxophone alto de Vida Piko Vatovec est également improvisé et s’inspire sans aucun doute de l’expérience d’un enregistrement d’une demi-journée qui a eu lieu en août 2021 au complexe mémorial de Dražgoše. La performance solo sera accompagnée d’une visualisation de Line Rico.

Description du projet : Si la visualisation frappante et énigmatique des monuments brutalistes abstraits de l’ancienne République fédérative socialiste de Yougoslavie a été bien documentée ces dernières années, nous en savons moins sur leurs aspects sonores. Dans ce contexte, il convient de mentionner le documentaire poétique-expérimental de l’artiste multimédia croate Igor Grubić, Portrait vidéo de neuf monuments (2010-2015, 50′), qui capture les effets sonores calmes et l’ambiance du paysage environnant des monuments du ère socialiste en Croatie et en Bosnie-Herzégovine, en apportant un aperçu rare du paysage sonore de ces architectures uniques.

La plupart des monuments comportent des parties creuses qui servent d’espaces de résonance. Les matériaux les plus typiques à partir desquels ces artefacts historiques sont fabriqués sont le béton coulé et les barres d’armature ou la charpente en acier avec des plaques de recouvrement métalliques. Des matériaux qui affectent définitivement les sons ou qui ont des propriétés sonores ! Il est intéressant de noter que jusqu’à présent personne n’a étudié, documenté et publié de manière approfondie ces structures paysagères permanentes en tant qu’espaces acoustiques. Au-delà de la fascinante architecture brutaliste, nous nous intéressons principalement à leurs attributs sonores.

La plupart de ces monuments uniques ont été construits dans des zones rurales isolées, généralement loin de toute urbanisation, mais certains ont été placés dans des centres-villes, des banlieues ou à proximité de petites agglomérations – ce qui présuppose également une écologie sonore très diversifiée des monuments. Les monuments ont fonctionné – et certains le font encore – comme un rappel de la Seconde Guerre mondiale avec une connotation antifasciste claire et, du milieu des années 1950 jusqu’à la fin des années 1970, comme fondement et symboles matérialisés de l’idée utopique de Josip Broz Tito de ​​un État yougoslave fort et uni avec le slogan haut perché « fraternité et unité ». Nous considérons ces constructions modernistes abstraites, mais sans aucun doute emblématiques, comme de pures œuvres d’art architecturales. Indépendamment de toutes les couches politiques et idéologiques possibles, nous pensons que les monuments ne sont pas seulement des vestiges politisés inutiles du passé communiste de l’ex-Yougoslavie, mais aussi d’importants artefacts historiques qui devraient être admirés et entretenus.

En 2021, nous avons lancé un projet de recherche, d’exposition, d’enregistrement et de publication à long terme, avec lequel nous recherchons et révélons les attributs sonores des monuments de l’ex-Yougoslavie. Ces monuments se trouvent en Slovénie, en Croatie, en Bosnie-Herzégovine, en Serbie, au Monténégro, au Kosovo et en Macédoine du Nord. Dans le cadre du projet, nous engageons des instrumentistes locales, pour la plupart des musiciennes professionnelles plus jeunes et extrêmement talentueuses, qui travaillent dans le domaine de l’improvisation libre ou de la musique composée contemporaine. Sur place, tout en jouant d’un instrument de musique, ils explorent les parties des monuments les plus réactives ou les plus fascinantes. En plus des sons intentionnels produits par les instruments de musique, nous documentons également les sons spontanés de l’environnement immédiat en enregistrant l’environnement.

Chaque année, nous visitons deux monuments, que nous étudions à travers des visites sur le terrain, des photographies, des enregistrements audio et vidéo, et diffusons éventuellement des enregistrements audio. Pour notre projet Sounding Monument, nous avons choisi plus d’une vingtaine de lieux abritant des monuments emblématiques. Jusqu’à présent, nous avons réalisé des enregistrements sur le terrain à Dražgoše, Ilirska Bistrica, Sinj et Jesenovac, et en juillet nous visiterons Čačak et Popina en Serbie.

Présentation des participants :

Vida Piko Vatovec est une jeune saxophoniste qui a débuté sa carrière musicale avec le prof. B. Bizjak Kotnik, sous la tutelle duquel elle a également obtenu son diplôme. Elle est diplômée de l’Académie de Musique de Ljubljana dans la classe de M. Drevenško. Au cours de ses études, elle a obtenu d’excellents résultats lors de concours régionaux, nationaux et internationaux et a également collaboré à plusieurs reprises avec divers ensembles – le département de danse du KGBL, le chœur de chambre Ava, l’Orchestre à vent de l’armée slovène et l’Orchestre symphonique de l’Opéra et du Ballet SNG de Ljubljana. Il participe également à divers groupes de chambre, tels que l’AG Saxophone Ensemble, le KUG Sax Sippia Saxophone Ensemble et le (ancien) Patetiko Saxophone Quartet. Il étudie régulièrement avec des professeurs et musiciens nationaux et étrangers établis et collabore avec de jeunes compositeurs slovènes tels que Tilen Lebar et Gašper Muženič. En août 2021, Vida Piko Vatovec a enregistré pour Sounding Spomenik et créé des sons de saxophone dédiés au complexe commémoratif de l’architecte Boris Kobe et du sculpteur Stojan Batič à Dražgoše.

Tadeja Žele a fréquenté l’école de musique de Postojna. Elle a complété ses études auprès de Ksenia Trotovšek Brlek alors qu’elle était déjà diplômée en pédagogie et sociologie à la Faculté des Arts de l’UL. Elle a complété ses études de premier cycle et sa maîtrise en violoncelle avec le prof. Igor Škerjanec. Depuis 2010, il enseigne le violoncelle dans plusieurs écoles de musique. En tant que chef de section, elle participe à l’Orchestre Symphonique de Vrhnik, avec lequel elle s’est produite à plusieurs reprises en tant que soliste. Il collabore également avec les orchestres Cantabile, Crescendo et le Kranj High School Orchestra. En 2018, elle et la violoncelliste Katarina Kozjek ont ​​interprété la nouveauté Triptyque du compositeur Tilno Lebar, qu’il a écrit spécialement pour eux, à la Biennale internationale de musique contemporaine de Koper. En août 2021, Tadeja Žele a enregistré les sons d’un violoncelle pour Sounding Spomenik à côté du monument culte de Janez Lenassi à Ilirska Bistrica.

Lina Rica (1980) est une artiste intermédiale qui travaille dans le domaine des installations utilisant la vidéo, le graphisme, la photographie, l’animation et le son. Dans son travail, il traite des processus sociaux des mondes passés et présents et de leurs effets sur l’individu. En 2008, elle termine ses études de graphisme à l’Académie des Beaux-Arts de Zagreb. Elle a reçu plusieurs prix pour ses tirages, qui font partie des collections MGLC, Oficina Arara, Critical Mass et Femicomix Portfolio. Entre 2012 et 2016, elle a dirigé avec Boštjan Čadež l’association pour la production et la promotion de l’art contemporain et la galerie GaleRica à Makarska. Elle a réalisé des performances vidéo lors de plusieurs festivals et événements dans des clubs et centres culturels autonomes et a collaboré avec plusieurs artistes féminines. Depuis 2019, il fait partie de l’ensemble expérimental audiovisuel Marta Fakuch. Depuis 2020, il fait partie du trio audiovisuel Etceteral. Il vit et travaille à Ljubljana. / linarica.com

Belma Bešlić-Gál est compositrice, pianiste, commissaire d’exposition et artiste. Belma Bešlić-Gál (1978) est née dans la ville industrielle de Tuzla, en Bosnie-Herzégovine, RSFY ; vit maintenant à Vienne, en Autriche. Basées sur diverses formes de musique contemporaine en mettant l’accent sur les concepts avant-gardistes du théâtre musical intermédia, ses compositions vont des œuvres orchestrales, de chambre et solo aux installations, aux arts médiatiques et à la littérature. La base conceptuelle de son travail est un engagement intensif avec le phénomène du temps. En combinant instruments, lumière et objets, ainsi que concepts architecturaux et projections audiovisuelles, il s’attache à explorer les manières de manipuler les perceptions sensorielles du public. D’autres domaines importants de son approche transdisciplinaire de diverses représentations de la composition contemporaine comprennent l’intégration d’idées et de concepts existentialistes et futuristes, l’influence de la microgravité et des sciences spatiales sur l’art hypothétique du futur, et les effets destructeurs du réactionnisme et du nationalisme sur (l’après-guerre). -Yougoslave) l’art, la culture et la société en général. / belmabeslic-gal.eu

Jernej Babnik Romaniuk (1975), vidéaste et maître du son basé à Ljubljana, se consacre au travail créatif depuis son enfance. À son enthousiasme pour la musique inhabituelle, les espaces sonores inhabituels et tout ce qui tourne autour de la musique et des sons, il a rapidement ajouté des graphiques conception. Dans le traitement du son, il combine les disciplines audio et visuelles, ce qui constitue son principal intérêt depuis une décennie. Il s’est principalement concentré sur l’enregistrement et la post-production in situ de petits groupes engagés dans l’improvisation libre, les fanfares non conventionnelles et l’enregistrement documentaire sur le terrain, où il a trouvé une source inépuisable qui l’inspire constamment et l’oblige à découvrir des approches nouvelles et inédites de l’enregistrement et traitement du son. Avec son institution Murmur, il prépare une série de sorties Espaces, matériaux enregistrés dans des bunkers de la Seconde Guerre mondiale, grottes formées naturellement, salles construites en béton, anciennes granges de village, etc. Dès le début, il est expert dans l’enregistrement des sessions Sounding Spomenik avec toutes les tâches de post-production, telles que le montage, le mixage et le mastering./ murmur.si

Le journaliste, conservateur, producteur et éditeur László Juhász (1980) est né à Szeged, en Hongrie ; il a étudié l’anglais, les études américaines et la communication et les médias à l’Université de Szeged. Fondateur et rédacteur en chef du magazine de musique en ligne hongrois Improv.hu ​​​​de 2002 à 2022, organisateur d’événements à Szeged (Improv Est) depuis 2007, co-organisateur occasionnel d’événements à Budapest (No Wave Est) depuis 2015 , et co-créateur et co-organisateur d’une série d’événements à Ljubljana : de 2016 au KUD Mreža FriForma avec Nataša Serec, et de 2018 à 2020 au Zavod Sploh Confine aperto. Fondatrice et productrice exécutive du label Inexhaustible Editions et de ses sous-labels Edition FriForma (avec Nataša Serec) et SonoLiminl (avec Robertina Šebjanič) depuis 2015, ancienne co-organisatrice du festival d’atelier annuel “Improcon – Congress Of Free Improvised Music, Arts et pensées” en Croatie. Il a vécu à Londres, au Royaume-Uni, pendant trois ans, où il a effectué des recherches et a été étroitement impliqué dans la scène musicale improvisée britannique contemporaine. Ces dernières années, il s’intéresse davantage à l’entrelacement du son, de l’espace et de l’architecture.

Nataša Serec, depuis 1993, soutient et co-crée activement des événements artistiques, culturels et socialement engagés à l’AKC Metelkova mesto. Sur la scène artistique de la nouvelle musique slovène en tant qu’organisateur, producteur, conservateur, éditeur de musique et promoteur d’événements artistiques. Il y a 17 ans, elle a commencé à organiser une série de festivals de musique et de cycles de concerts (Džez pri koritu, Festival Osebno & Kolektivno, Metabonma, FriForma, FriFormAV). Depuis 2004, il réalise des interventions artistiques dans des espaces publics (Gesamtkunstwerk Metelkova) avec des artistes plasticiens locaux et internationaux. Elle effectue des résidences artistiques à l’Atelier Azil et est membre de l’équipe artistique de la Pešak Night Exhibition Gallery. Il s’occupe de l’archivage et de la numérisation du matériel visuel et textuel existant et nouvellement créé de KUD Mreža.

Production : KUD Mreža / Galerie Alkatraz / FriFormAV / Inexhaustible Editions – FriForma Edition, Ljubljana ; programme organisé par : Nataša Serec & László Juhász
Coproduction : ON Rizom Institute, Ljubljana
Conception graphique : Urša Rahne

Plus d’information:

Soutien financier : Ministère de la Culture de la République de Slovénie & MOL – Département de la Culture