C’est ainsi qu’une petite fille innocente devient le cinquième cavalier de l’apocalypse.
En 2015, nous nous sommes tous préparés avec suffisamment de prudence à la tentative de George Miller, qui souhaitait ressusciter sa série de films bien-aimée avec une nouvelle direction. Je me souviens très bien que j’ai vécu la projection de presse de Mad Max : La Route de la colère comme une expérience cinématographique cathartique, avec une légère exagération, et depuis, je considère le film comme le meilleur film d’action jamais réalisé, à côté de Terminator 2. D’ailleurs, je ne suis pas le seul de cet avis, c’est pourquoi la leçon de Furiosa, qui était censée être un film préquel, a été enseignée à fond, qui, de manière contradictoire, s’est presque arrêtée comme une suite : une véritable épopée post-apocalyptique a été né.
Avec Road of Wrath, Miller a non seulement mis sur la table un film d’action techniquement virtuose et incroyablement spectaculaire, mais grâce à une expérience remplie d’adrénaline et d’essence à indice d’octane élevé, il a réussi à réinterpréter la série Mad Max d’une manière fraîche et sans cesse inspirée. Il a fait tout cela à l’âge de 71 ans, de sorte qu’avant cela, il est apparu pour la dernière fois dans un film de la franchise en 1985 – et l’image formée à partir du troisième acte de la trilogie ne pouvait pas vraiment embellir l’image qui s’est transmise depuis lors. Wrath Road a posé l’histoire de Max Rockatansky sur une base presque entièrement nouvelle, et la mythologie de Mad Max a également été complètement remodelée grâce au système de symboles passionnant du film, qui fonctionne à la fois comme un quasi-redémarrage et une suite. Il n’est pas surprenant qu’en plus de la demande du public, les créateurs aient également voulu élargir le monde du Wasteland post-apocalyptique avec des films supplémentaires, et Furiosa : Story from Mad Max est un parfait exemple de ce que devrait être un film préquel.
Furiosa a pris un engagement compréhensible : il raconte comment son personnage principal est devenu le personnage que nous avions déjà rencontré dans Fury Road – et avouons-le, le personnage joué par Charlize Theron était également le véritable protagoniste de ce film. L’intrigue commence l’histoire à grande échelle de l’enfance de Furiosa (Anya Taylor-Joy), au cours de laquelle nous avons également une image plus large de la maison de la jeune fille, il devient clair comment elle a perdu son bras gauche, qui a ensuite été remplacé par l’emblématique prothèse, mais il s’avère également que comment une petite fille innocente est devenue l’un des guerriers les plus dangereux d’Immortan Joe (Lachy Hulme). Oh, et il est aussi temps de dévoiler les différentes dynamiques et pouvoirs du Wasteland, car les querelles entre les seigneurs de la guerre jouent également un rôle important, tandis qu’un nouvel antagoniste fait également son apparition, en la personne du tyran enfantin Dementus ( Chris Hemsworth). Entre-temps, il fallait prendre le temps de s’assurer que les poursuites acharnées de Fury Road ne soient pas non plus en reste, alors oui, Furiosa était bien emballé, ce qui a abouti à un film incroyablement riche, mais en même temps moins plus concentré que son prédécesseur.
En 2015, Miller a magnifiquement établi le monde et le système mythologique de l’homme post-civilisationnel, et maintenant il s’est avancé pour nous ouvrir cette étrange région de Furiosa, qui était en grande partie limitée à la longueur d’une route droite pendant Anger Road. Au fil de l’histoire, nous en apprenons davantage sur les différentes factions du Wasteland, nous pouvons voir que la société après l’holocauste nucléaire tente de réinventer l’économie, et nous pouvons même avoir un aperçu de l’oasis presque paradisiaque de l’Espace Vert. Furiosa n’est pas le genre de film préquel qui oublie presque où il a commencé après une décennie : c’est un ajout uniforme et bien pensé au monde réinventé de Mad Max qui fait honte aux suites. En tête, le personnage principal, qui pratiquement depuis le début de l’intrigue jusqu’à son dernier moment est exactement le personnage que nous avons connu du côté de Max. Nous changeons tous, tout comme Furiosa elle-même, mais malgré le changement d’actrice, tant au niveau de l’écriture que de l’interprétation d’Anya Taylor-Joy, on voit une version moins expérimentée, mais presque aussi tourmentée du personnage que nous aimions lors du Film de 2015.
Taylor-Joy a succédé à Theron sans fioritures, même s’il faut ajouter que nous ne parlons toujours pas d’un rôle qui activerait autant de dimensions du répertoire d’acteur, mais ce qu’elle a fait, l’actrice de plus en plus occupée l’a rempli sans aucun doute. . D’un autre côté, Chris Hemsworth s’est vu confier une tâche beaucoup plus spectaculaire et excitante, qui, même dans les moments les plus embarrassants de Thor : Love and Thunder, n’a pas pleuré autant que dans le rôle de Dementus. Il n’y a pas lieu d’avoir peur, car cet habitus convient parfaitement à la figure du chef de guerre, légèrement instable et porteur de traumatismes évidents de l’enfance. Même si Hemsworth a prouvé à plusieurs reprises qu’il était également un grand acteur en plus de son physique irrésistible, il a vraiment montré un nouveau visage dans Dementus et a élevé le niveau fondamentalement élevé du film dans chaque scène. Malgré le fait que Furiosa était beaucoup plus engageant que son prédécesseur, la qualité de l’écriture et la fluidité de l’intrigue n’étaient pas non plus aussi équilibrées, ce que malheureusement le personnage de Dementus a également ressenti dans la deuxième étape du film.
Il n’y a heureusement pas de gros problèmes, mais il convient de mentionner qu’en termes de structure et de gestion de l’histoire, Furiosa était un type de film complètement différent de Fury Road – et c’était certainement louable et la bonne décision d’un point de vue créatif. D’un autre côté, l’approche à une échelle nettement plus grande de l’antécédent contenait plusieurs possibilités d’erreur, qui peuvent être prises sur le fait de deux points de vue. D’une part, les querelles entre les factions, ou les conquêtes de Dementus dans la seconde moitié de l’intrigue, sont souvent racontées de manière très ponctuelle, difficile à suivre, ce qui fait mal principalement à cause du poids de ce qui se passe. et le drame personnel des personnages sont les principaux dégâts. D’un autre côté, il s’ensuit que le genre d’élan roulant et irrésistible qui a caractérisé La Route de la colère du premier au dernier instant a tendance à se perdre ici et là dans le cas de Furiosa. Ceci est inclus, bien sûr, mais il y a plusieurs points dans l’intrigue où une expérience sensiblement plus dynamique aurait pu être obtenue en bricolant les proportions – le meilleur exemple en est Praetorian Jack (Tom Burke), qui apparaît soudainement dans le film. en tant que meilleur cosplayer de Max Rockatansky, puis ils l’écrivent hors de l’histoire avec cet élan, comme si elle n’avait jamais existé. C’est très étrange, comme si cette partie du film était incluse comme un épisode inachevé.
La dernière déception, mais aussi peut-être la plus grande et la plus douloureuse, est que la musique de Junkie XL, c’est-à-dire de Tom Holkenborg, n’est pas loin derrière la bande-son brutalement forte et tout simplement implacable de The Road of Anger, à laquelle même nous aimerions le plus aspergez nos visages de chrome. Ni les airs nouvellement écrits correspondant à l’ampleur épique de l’intrigue n’ont été joués, ni les anciens airs entraînants ne sont revenus, comme par ex. Borthers In Arms ou Chapter Doof – ils peuvent parfois être là pour un rythme en arrière-plan, mais dans Furiosa l’accent est beaucoup moins mis sur le côté musical de l’expérience, et pour moi c’est le seul changement clairement négatif du film par rapport à son prédécesseur. Le cœur de l’expérience reste l’intrigue et la synergie audiovisuelle, puisque la quantité de dialogue est ici réduite au minimum : seuls les mots qui doivent absolument être prononcés pour rendre les événements clairs sont prononcés. Miller a déclaré que, selon lui, les dialogues ralentissent inutilement le rythme des films – cette affirmation pourrait être à juste titre débattue, mais c’est aussi un fait qu’il a démontré à plusieurs reprises que quelque chose d’excellent peut être raconté pratiquement même sans scénario.
Les défauts de Furiosa, en revanche, proviennent presque sans exception du fait que ce film voulait être fondamentalement différent de son prédécesseur, et c’était pour moi l’entreprise la plus importante de Miller, qu’il a globalement bien exécutée. Les visuels sont à peu près les mêmes que ceux vus dans The Road of Wrath, mais maintenant nous pouvons découvrir un côté beaucoup plus diversifié du Wasteland, et grâce à cela, nous obtenons une expérience visuelle encore plus excitante que son prédécesseur. La série continue de se caractériser par un design à couper le souffle, des paysages magnifiquement photographiés, des outils et des fers fabriqués à partir de déchets humains, des costumes débordant d’individualité et, bien sûr, des scènes d’action qui enseignent à Hollywood comment se comporter. Furiosa est une œuvre d’art méticuleusement développée dans tous ses éléments techniques et visuels, et elle crée un monde immersif dans lequel c’est une expérience incomparable de se perdre.
Furiosa était une tentative particulièrement ambitieuse au sein de la série, et Miller est déjà tombé dans la même situation, mais il a maintenant satisfait les vœux pieux de tous les fans comme moi qui auraient préféré se perdre dans le monde introduit par Fury Road. En fait, Furiosa : A Mad Max Story n’était pas aussi ciblé et n’était pas aussi innovant en tant que film d’action que son prédécesseur. Mais si c’est le prix à payer pour obtenir un blockbuster d’une telle qualité et d’une telle valeur artistique dans la région de Pusztaság, alors je peux l’accepter avec plaisir. Nous avons donc obtenu la réponse à la question de Dementus, exprimée à la fin de la première bande-annonce du film : ils avaient envie de le rendre épique.
Écoutez un autre avis :