Chanter était l’unique vocation de Gal CostaQuel décédé à São Paulo, à l’âge de 77 ansde causes inconnues.
Dans le quartier de Graça, à Salvador, la petite Gracinha, fille de Mariah et Arnaldo, son père absent, a emporté une casserole dans la salle de bain pour faire revenir sa propre voix. Enfant, encouragée par sa mère, elle voulait être une star de la radio. En 1958, sa technique vocale va changer avec la expérience d’écoute de João Gilberto, dans “Chega de Saudade”. De ce choc, sa voix a trouvé une école, une orientation moderne.
Le début des années 1960 a condensé leurs rencontres transformatrices. Convoquée à la hâte par le chroniqueur de potins Sylvio Lamenha, Gal a eu sa première rencontre avec le idole Joao Gilberto???????? Après avoir couru chez elle à la recherche de la guitare, la jeune fille a chanté une samba pour Mangueira, et il n’a fallu que quelques chansons de plus pour que le maître dise, en extase, “Gracinha, tu es la plus grande chanteuse du Brésil”.
Très tôt, elle a déjà remporté le maximum d’éloges. Mais il attendait toujours un répertoire, la découverte de la performance corporelle, du sexe, la révélation de son nom de scène.
Le chemin de la création d’un style personnel s’achèvera dans les années 1970, mais là, à Salvador, elle découvre bientôt son poète et son frère avec une âme et des armes. Avant le coup d’État de 1964, dans les mêmes circonstances où il a rencontré Dédé, sa petite amie, Caetano Veloso a vu Gracinha pour la première fois.
Elle serait sa voix définitive, capable d’altérer son jeu avec les mots, les rythmes et la vie rêvée. Entre les deux, jusqu’à la fin de la vie de Gal, il y eut un pacte silencieux “joãogilbertiano”, une alliance esthétique radicalisée en tropicália.
A Bahia, sous l’impact de João Gilberto et Tom Jobim, le noyau révolutionnaire de MPB a été créé. En 1964, Gal fait ses débuts au théâtre Vila Velha avec Caetano, Bethânia, Gil et Tom Zé.
Dans l’émission “Nous, Par Exemple”, il fait un duo avec Bethânia dans “Sol Negro”, instaurant l’intimité avec une voix contrastée, mais sœur.
Dans son premier single, à partir de 1965, il enregistre des compositions jeunesse de Gil, “Eu Vim da Bahia”, et Caetano, “Sim, Foi Você”. Lorsqu’il émigre à Rio de Janeiro, il se fait vite remarquer par la voix des mers calmes, rehaussée mélodiquement par “Coração Vagabundo”, sur le premier album “Domingo”, de 1967, partagé avec Caetano Veloso. Les disciples de Jean ont fait leurs débuts ensemble. Et il était temps pour Gal de flairer son propre nom. À la suggestion de l’homme d’affaires Guilherme Araújo, il devient Gal Costa.
L’album fondateur de son futur, “Domingo”, est sorti exactement au moment où tropicália commençait à reformuler son passé et bousculer son projet esthétique. dans l’album manifeste “Tropicalia ou Panis et Circencis”à partir de 1968, elle apparaît avec “Mamãe, Coragem”, de Caetano et Torquato Neto, et devient la voix définitive de “Baby”.
Le designer tropicaliste Rogério Duarte a déclaré que le triomphe d’un chanteur comme Gal Costa était la plus grande réussite du mouvement. Avec un tempérament timide et des yeux silencieux, mais avec des gestes courageux, Gal était la seule, parmi tous les tropicalistas, qui ne pouvait pas se sentir en sécurité avec sa carrière. A São Paulo, il songe à retourner à Bahia.
En novembre et décembre, lors du quatrième Record Festival, au bord de l’AI-5, l’acte institutionnel nº 5, Gal Costa refait surface avec la chanson “Divino Maravilhoso”, absorbant l’atmosphère rebelle de 1968.
Avant le festival, Dedé Veloso l’a enfermée dans une pièce sombre de son appartement, sur l’Avenida São Luís, et a libéré son expression corporelle avec un disque de Billie Holiday. Sous l’influence de Janis Joplin, Jimi Hendrix et James Brown, la performance de Gal a explosé avec ses cheveux noirs et sa robe rouge psychédélique, conçue par Regina Boni. Si “Baby” lui avait donné l’éternité, “Divine Wonderful” lui cédait maintenant du terrain.
Dans la phase tropicaliste et superstitieuse, la jeune chanteuse prend l’habitude de dormir dans sa tenue de scène, craignant de perdre la formule magique de son charme. “Je n’ai jamais eu peur de la scène. La scène est l’endroit où je me sens le plus à l’aise, le plus entier. Je n’ai jamais eu peur de la scène. Bien au contraire. Peur de beaucoup de choses, n’est-ce pas. Peur de la dictature , la peur de mourir. avoir peur, c’est un peu bizarre”, a déclaré Gal à ce journaliste l’année dernière.
Avec l’exil de Caetano et Gil en 1969, elle traverse des mois, recueillie par la tristesse, même si ce fut une année extraordinaire, sortant son album tropicaliste “Gal Costa” et aussi le rockeur “Gal”, son entrée par le devant du psychédélisme avec “Cinema Olympia”, de Caetano, “Cultura e Civilização”, de Gil, et “Meu Nome É Gal”, de Roberto et Erasmo.
Dans le reflux de tropicália, il joue avec Tom Zé, se rapproche des Jards Macalé et devient la voix de Desbunde, dirigé par les poètes Duda Machado et Waly Salomão. Dans “Gal a Todo Vapor”, ou simplement “Gal Fa-Tal”, son show le plus mythique, la chanteuse a consolidé le programme tropicaliste et est allé plus loin en exprimant la sexualité et la vérité existentielle de la contre-culture post-AI-5. Elle change également son jeu sur scène et projette le jeune compositeur Luiz Melodia, de “Pérola Negra”, et la poétique de Waly dans “Vapor Barato”.
Plus nue, Gal a enfin trouvé son public. dans la phase de les dunes de Barato et “Fa-Tal”, à Rio de Janeiro, la chanteuse était un mythe dévorant avec le panier indigène sur le front. Elle est sortie avec des hommes et des femmes, est tombée dans la mer et a repoussé les limites d’une femme libérée. Malgré les expériences solaires, j’ai ressenti de la mélancolie à Ipanema. Sans être militant, il a acquis une expression politique.
“Je n’ai jamais été très intéressée par la politique militante, mais tout le travail de Tropicalista et mon travail à l’époque étaient politiques dans le sens de l’irrévérence, du décloisonnement”, avait-elle déclaré il y a un an. “Je n’ai jamais été très impliqué dans la politique, mais il y a des moments où il faut prendre position. En ce moment. C’est un gouvernement terrible qui est là, une chose horrible. Nous devons dire ‘dehors, Bolsonaro’.”
Au retour d’exil, Caetano la ramène à la voix des mers calmes, sur l’album “Cantar”. Tous deux voulaient recomposer le pacte “joãogilbertiano”.
“Caetano a fait un travail très radical avec moi. A l’époque, il faisait ‘Cantar’, dont la critique avait très mal parlé à l’époque. C’était une rupture radicale. Je venais d’une langue tropicaliste de ‘Fa-Tal’ , il a eu une transition à travers ‘l’Inde’ [de 1973] et vint ‘Sing’. ‘Coin’ [de 2011] c’était une grande radicalisation du son”, a déclaré Gal, l’an dernier.
Un autre maître de la bossa nova, Tom Jobim, en est venu à avoir l’artiste comme chanteur préféré. Si elle le voulait, elle pourrait être un oiseau, comme dans « Passarinho », de Tuzé de Abreu. Le courage poétique, le désir de renouveau, le saut dans le noir, le corps dans la voix, la réinvention continue. Gal a toujours voulu surpasser cette Gal de la semaine dernière, enregistrant son étoile avec ses frères musiciens, Gil, Bethânia et Caetano.
Dotée d’une discographie abondante, Gal a sorti quelques albums irréguliers, mais toujours expressifs dans sa phase pop, de la fin des années 1970 à la fin des années 1980.
“Il a invité Olodum à jouer avec moi, c’était merveilleux, mais Caetano a fait des choses plus radicales. Il avait une forte présence dans la direction de ces deux spectacles qu’il a fait avec moi. Waly était aussi un grand réalisateur, il a beaucoup contribué à mon trajectoire”, a déclaré Gal. .
Em 1994, pas de spectacle “Le sourire de chat d’Alice” réalisé par Gerald Thomas, a-t-elle encore scandalisé en exhibant ses seins en chantant “Brasil”, de Cazuza. La nationalité s’exprimait dans son corps.
Réalisé par Caetano, l’album “Recanto”, avec des bases électroniques de Kassin, est parmi ses albums les plus audacieux – et mérite de grandir en notoriété critique. Dernier directeur artistique influent de sa carrière, le journaliste et producteur Marcus Preto a travaillé avec la chanteuse sur les albums “Estratosférica”, à partir de 2015, et “A Pele do Futuro”, à partir de 2018. Preto s’était engagé à rapprocher la diva des nouvelles générations. de musiciens et de compositeurs, un désir esquissé par Gal sur l’album “Hoje” de 2005, réalisé par César Camargo Mariano.
Elle attendait la sortie d’un film basé sur sa vie, “Meu Nome É Gal”, réalisé par Dandara Ferreira et Lô Politi, avec l’actrice Sophie Charlotte. Le film devrait sortir en 2023.
Dans “Minha Voz, Minha Vida”, composée pour son interprète, Caetano frôle son mystère. “Ma voix, ma vie/Mon secret et ma révélation/Ma lumière cachée/Ma boussole et mon désorientation//Si l’amour asservit/Mais c’est la seule libération/Ma voix est précise/La vie qui n’est pas moins mienne que la chanson.”
Gal Costa laisse dans le deuil son fils, Gabriel, et sa partenaire et gérante, Wilma Petrillo. Meurt la plus grande chanteuse de l’histoire de la musique populaire brésilienne, la vache profane, la vraie bahianaise, notre plus grand phénomène vocal, la plus solitaire des stars – Maria da Graça. fille. Les lèvres rouges.
