Grimpez sur vos peurs. Conversation avec la star de l’opéra lituanienne de renommée mondiale Asmika Grigorjana / LR3 / / Latvijas Radio

“Nous avons tous peur de quelque chose, mais j’ai l’habitude de surmonter mes peurs. Il n’y a pas de méthode spéciale ici – vous avez peur, mais vous avez peur. Les gens disent que je suis une personne intrépide, mais je ne le suis pas. Commençons par le fait que je suis mère et cela exclut en premier lieu l’intrépidité. J’ai des peurs comme tout le monde mais je dépasse mes peurs parce que je pense que la peur est quelque chose de mauvais. C’est une chose d’être prudent, mais la peur – je pense que les pires choses qui arrivent dans le monde viennent de la peur. La peur est le contraire de la lumière”, déclare Orest Silabriedim dans une interview la star lituanienne de l’opéra Asmika Grigorjana, de renommée mondiale, qui a reçu le prix allemand de la musique classique Echo Classique en tant que chanteur de l’année.

Cette fois, elle est venue en Lettonie pour chanter lors du concert dédié à la mémoire d’Andrej Žagar le 14 octobre, interprétant un solo dans le Requiem de Giuseppe Verdi. Il s’agit du premier Verdi Requiem d’Asmika, et on voit dans son plan de travail qu’il est prévu de le chanter ailleurs dans le monde.

Un grand merci à la représentante de l’artiste, Ilze Spranczmane, pour avoir réussi à s’adresser à Asmika et à la persuader de venir à une petite interview après le vol et les répétitions. On imagine à quel point la chanteuse était fatiguée, mais cela n’a en rien diminué sa joie de vivre…

Orests Silabriedis : Quelle est la première chose qui vous vient à l’esprit lorsque vous pensez à Andrej Žagar ?

Mana maman [Irena Milkevičūte] je chantais beaucoup en Lettonie. Andrejs était très gentil avec ses chanteurs et il a envoyé sa mère à Jurmala pour se détendre. J’avais, je pense, environ 17 ans, nous nous sommes rencontrés, et j’ai tout d’abord été très étonné que le réalisateur et le réalisateur prennent autant soin du chanteur, et la deuxième impression – quelle grande et belle personne.

Après cela, nous avons parcouru un chemin relativement long et beau, et Andrei était non seulement un employeur et une personne dont j’ai beaucoup appris, mais aussi un ami, oui, nous sommes devenus amis. Je lui suis très reconnaissant pour beaucoup de choses, notamment au niveau de ma vie professionnelle.

Sans parler du nombre de rôles que j’ai chantés ici et de tout ce que j’ai appris de lui, il est important de mentionner comment il traitait le théâtre, à quel point les personnes importantes de notre métier étaient présentes à toutes les premières – intendants, metteurs en scène, imprésarios. Andrejs et son équipe ont pris grand soin à ce que tous ces gens viennent dans son théâtre, et je peux dire que ma carrière à l’étranger a commencé ici même à Riga.

Quelles choses importantes Andrej vous a-t-il apporté en termes de jeu d’acteur ?

Je ne sais pas, c’est difficile à dire, nous avons fait tellement de choses ensemble. Mais si,

Je me souviens d’un compliment qui m’est resté en tête, a déclaré Andrejs – Asmik, tu n’as pas peur d’être moche sur scène, ne perds pas cette capacité. Ici, ça m’est bien resté en tête.

Le Requiem de Verdi est souvent appelé un autre de ses opéras.

C’est ma pièce Verdi préférée. Je ne peux pas encore dire comment cela affectera mon corps parce que je ne l’ai pas encore chanté, mais j’adore cette musique, ça ressemble à maman et papa dans mes oreilles [Gegams Grigorjans] l’a chanté.

On a toujours envie de demander aux sopranos, comme dans la dernière partie du Requiem Me libérer monter d’une octave ?

Ici, je me pose aussi cette question – pas encore de réponse, peut-être demain [7. oktobrī] Je le saurai, mais pour l’instant la question me tracasse toujours.

Comment se comporte le chef d’orchestre Andris Poga ?

Je l’aime beaucoup. Nous avons travaillé ensemble, j’ai chanté avec lui la Quatorzième Symphonie de Chostakovitch.

Andris Poga est un véritable musicien dans l’âme. À notre époque, disons, ces gens qui n’ont rien de superflu me manquent beaucoup – ils ont de l’expérience, ils ont de la musicalité, ils ont ce qu’il faut pour le métier. J’aime vraiment travailler avec lui.

Vous et Andri formez une sorte de séquence de mort – Chostakovitch, Verdi…

Eh bien, c’est à peu près la même connexion que la Lituanie et la Lettonie, nous y excellons.

Et toujours sur ce sujet : le Requiem de Verdi parle-t-il de la mort ou d’autre chose ?

On peut probablement en discuter sans fin. Si vous deviez demander quelle phrase du Requiem de Verdi me vient à l’esprit en ce moment, ce serait celle-ci. Me libérer. Je pense que dans cette composition, comme dans Dieu, comme dans la mort, chacun trouve quelque chose de personnel. Il est impossible de donner une réponse générale sur ce dont il s’agit.

Continuons avec votre premier album solo Dissonances. Nos salutations les plus chaleureuses avec Opus Classique recevoir le prix.

Merci!

Étiez-vous présent à la cérémonie ?

Oui!

La cérémonie était relativement chaleureuse. Il y a eu un concert, et émotionnellement, ce fut un événement inoubliable pour moi, car ils ont montré une vidéo avec ma mère et mon père, c’était très touchant. D’habitude, je ne vais à aucune cérémonie parce que je n’ai pas le temps, mais cette fois, j’ai réussi à être heureux de ce qui s’est passé.

J’ai eu la chance de rencontrer de nombreuses personnes dans ma vie qui m’ont aidé et continuent d’aider, c’est pourquoi ces récompenses sont importantes pour que je puisse les partager dans mes pensées avec ceux qui sont à mes côtés et qui sont dans mon cœur.

Et Berlin en tant que ville – proche ?

Oui, j’aime vraiment ça.

Mais Riga plus ?

Oui, Riga plus. Bien que – d’habitude, je n’aime pas vraiment penser à ce qui est plus et à ce qui est moins. Pour moi, chaque ville…

Je vis intensément, alors je suis venu à la radio et j’ai dit à quel point Riga me manquait, car j’ai passé une partie importante de ma vie à Riga. Chaque ville a sa propre histoire personnelle, et c’est comme avec les enfants : on ne peut pas dire laquelle est la plus douce. Mais oui, Riga est une ville très importante pour moi.

Les collègues de “Klasikas” et moi sommes absolument ravis de votre premier album solo avec les chansons de Rachmaninov – comment avez-vous trouvé le langage d’expression incroyablement similaire avec le pianiste Luka Genuš ?

Merci beaucoup d’avance. Deuxièmement,

Beaucoup de choses dans ma vie sont le fruit d’un heureux accident.

Je connaissais le père de Luka, le pianiste Petr Genuš, nous jouions de la musique avec lui et, bien sûr, je connaissais aussi Luka – c’est un pianiste de génie, un musicien incroyablement bon. J’ai eu l’idée d’enregistrer Rachmaninov depuis longtemps, et quand les négociations avec la maison de disques ont commencé Alpha Classiques, il n’a pas fallu longtemps pour réfléchir. Et quand il était clair que ce serait Rachmaninov, j’ai su à ce moment-là que la seule personne qui était associée à cela dans ma tête et dans mon cœur était Luk.

Avez-vous créé ensemble la dramaturgie de l’album ?

Oui, il y avait des chansons que j’avais choisies moi-même, puis j’ai dit à Luke d’envoyer certaines de ses sélections, puis nous les avons assemblées – une fois que tout a été enregistré, nous avons également fait une séquence.

Vous pourriez penser qu’il y a une certaine aliénation dans la situation de l’enregistrement sonore – que ressentez-vous dans un format aussi stérile ?

Je me sens bien.

Enregistrer et jouer, c’est comme filmer et jouer du théâtre pour moi. Des expériences complètement différentes, mais toutes deux très agréables. Il y a beaucoup de liberté pour créer lors de l’enregistrement sonore, mais c’est une liberté différente de celle sur scène.

Faites-vous partie de ces artistes qui créent de nombreuses variations d’une même chanson pendant l’enregistrement ?

Nous avons tout fait sur ce disque : pour certaines chansons, nous avons enregistré la partie centrale, puis la fin, puis encore quelque chose à partir du milieu, puis le début. C’était donc une histoire complètement différente de celle où on chante du début à la fin. Nous avons joué à toutes sortes de jeux.

Mais pourquoi?

Du début à la fin, je chante lors de concerts, puis, que cela nous plaise ou non, une ligne distincte se forme. Pendant l’enregistrement, j’ai voulu franchir cette ligne – probablement parce que je voulais faire ce que je ne peux pas faire sur scène lors de la création du disque.

Savez-vous déjà quelle sera la suite ?

Plusieurs morceaux sont actuellement en route vers l’auditeur. Il existe également de nombreuses idées. Le problème est de savoir quand tout faire.

Oui, j’ai vu votre calendrier… Mais toujours concrètement, à quoi peut-on s’attendre ?

“Four Last Songs” de Richard Strauss avec le chef d’orchestre Miko Frank sortira bientôt. Il y aura une petite surprise sur ce disque, puisque j’ai enregistré à la fois une version piano jouée par Markus Hinterheuser et une version orchestrale. Et très prochainement – ​​le 20 octobre – nous accueillerons le Quatorzième de Chostakovitch, avec également Miko Frank.

Miko Frank n’est-il pas un peu comme Andris Pog ?

J’aime vraiment Miko Frank. Il doit y avoir un type de chef d’orchestre qui me convient particulièrement bien. (rire)

Une question personnelle : avez-vous tendance à penser à la Lituanie et à l’Arménie, où se trouvent vos racines ?

Bien sûr, il est difficile de ne pas penser à l’Arménie dans la situation politique actuelle, alors que ma mère vit en Lituanie.

Mais réfléchir ?

Je n’aime pas particulièrement réfléchir, parce que je veux être heureux là où je suis en ce moment. Quand on commence à trop réfléchir, cela devient triste et tout devient beaucoup plus compliqué. Mais ces deux terres sont toujours dans mon cœur, c’est tout. L’Arménie, bien sûr, a une atmosphère très particulière : je n’y ai jamais vécu, mais quand je pars, je reviens toujours à la maison.

Ai-je bien vu dans votre calendrier de travail que vous serez Turandot ?

Oui, j’espère que je le ferai.

Vos capacités sont-elles infinies ?

Nous avons tous des limites, mais j’ai toujours trouvé tentant de les repousser le plus loin possible. Où est ce sommet ? Personne ne peut dire, peut-être que Turandot sera ce sommet, nous verrons.

Avez-vous un trait comme la peur ?

Nous avons tous peur de quelque chose, mais j’ai l’habitude de surmonter mes peurs. Il n’y a pas de méthode spéciale ici – vous avez peur, mais vous le faites. Les gens disent que je suis une personne intrépide, mais ce n’est pas le cas. Commençons par le fait que je suis mère, ce qui exclut en premier lieu toute intrépidité. J’ai des peurs comme tout le monde, mais je dépasse mes peurs parce que je pense que la peur est quelque chose de mauvais.

C’est une chose d’être prudent, mais la peur – je pense que les pires choses qui arrivent dans le monde viennent de la peur. La peur est le contraire de la lumière.

Qu’est-ce qui t’inspire?

Tout est important pour moi et je m’inspire absolument de tout. S’il faut commencer par ordre de priorité, c’est la nature, absolument n’importe où et n’importe où. Conversations avec des personnes intéressantes, mes proches, ma famille, mes amis.

Avez-vous réfléchi à quel serait l’endroit où vous aimeriez vivre en paix lorsque tous les rôles seront joués et que vous serez heureux à la retraite ?

Oui, j’y pense depuis un moment et, pour une raison quelconque, je pense que, même si toute ma vie est actuellement sur la route, j’aurai aussi envie de vivre ailleurs pendant mes années de retraite.

Oiseau libre?

Oui. Mais au fond j’aime les terres chaudes.

Tu sais que la Lettonie t’aime beaucoup ?!

Je ressens, et ces sentiments sont absolument réciproques.

Quelle importance accordez-vous aux applaudissements après un concert ou une représentation ?

Bien sûr, les applaudissements sont importants. Je donne beaucoup sur scène et les applaudissements sont en quelque sorte un échange d’énergie.

Si quelqu’un nous écoute en ce moment et se demande quelles fleurs vous offrir après le concert ?

J’aime toutes les fleurs, il n’y a pas moyen de se tromper.