György Vadász a laissé derrière lui une œuvre immense

Sa longue vie a été définie par l’enseignement

Mihály Vadász est l’un des architectes importants des années 1930 qui, en tant qu’élève de Dezső Hültl et d’Emil Bauer, a créé de beaux exemples architecturaux du modernisme avec son collègue Gábor Preisich. Il n’est pas étonnant que son fils György Vadász ait également choisi la carrière d’architecte. En 1957, il est diplômé de la Faculté d’Architecture de l’Université Technologique de Budapest, d’où il rejoint la Société d’Urbanisme de Budapest puis IPARTERV. Entre 1958 et 1961, il est diplômé de l’école principale de l’Association des architectes hongrois, où ses professeurs étaient Jenő Szendrői, János Böhönyei, Károly Weichinger et Károly Dávid.

Au cours de sa longue vie professionnelle, il a été chef de département de la Société d’urbanisme de Budapest, professeur à l’école de maîtrise de l’Association des architectes hongrois, membre du conseil d’administration de l’Association d’urbanisme de Budapest et architecte en chef de Baja et Pásztó. En 1984, György Vadász conçoit la XLI. Installation de la Biennale de Venise pour les sculptures d’Imre Varga. En 1985, il reçoit le titre de professeur des universités.

En décembre 1990, il fonde Vadász Építéz Stúdió, qui devient rapidement l’un des bureaux d’architecture les plus importants de la période post-changement de régime. La direction du bureau a été reprise par son fils, le célèbre architecte Bence Vadász ; son petit-fils Balázs Vadász perpétue la tradition et travaille comme designer au sein du family office.

Au-delà des styles

Au cours de la première décennie de son œuvre extrêmement diversifiée, il fut le premier à abandonner les structures rigides du « moderne international » chez lui et à enrichir ses bâtiments d’éléments pittoresques, en les résolvant avec un mouvement vif des masses et une division rythmique. Il s’intéressait particulièrement à la façon dont l’architecture et la nature pouvaient se ressembler. La relation entre la nature et l’intérieur a été soulignée non seulement dans sa propre maison familiale au système complètement ouvert, mais aussi dans ses maisons du « Nouveau Bauhaus », dont la forme est très différente de ses bâtiments précédents et sur lesquelles l’influence de l’architecture japonaise peut également être ressenti.

Son orientation vers les beaux-arts se reflète également dans ses créations à main levée, ses croquis reprenant ses idées sont également des graphiques de qualité ; et le réservoir d’eau Gellerthegy peut également être considéré comme une œuvre sculpturale. ainsi que le pavillon hongrois de l’exposition universelle de Hanovre organisée au tournant du millénaire, qui a également reçu un grand écho international.

Liste de ses bâtiments et œuvres d’art les plus importants peut être vu ici.

L’histoire de la dynastie de Tibor Gottdank est très approfondie. Il est apparu au Forum des Architectes vous pouvez en savoir plus dans l’article.