Hannelore Schlaffer à propos de sa biographie dans les livres

Remarque préliminaire de la rédaction : Hannelore Schlaffer est l’une des chercheuses littéraires les plus intéressantes de sa génération et représente dans ce pays un glamour intellectuel plus familier en France. Né à Würzburg en 1939, Schlaffer étudie l’allemand à Erlangen, enseigne ensuite à la Sorbonne à Paris et devient professeur de littérature allemande moderne à Fribourg. Elle s’est fait connaître au-delà des livres spécialisés avec des essais sur la beauté, la mode et les intellectuels (« Rüpel und Rebel »).

Sa publication la plus célèbre est « Le mariage intellectuel. Le projet de vie de couple”. Peut-être que le livre a été si bien accueilli parce qu’Hannelore Schlaffer elle-même avait un mariage intellectuel – elle a été pendant près de 60 ans avec l’écrivain de Stuttgart Heinz Schlaffer. mariéqui l’année dernière décédé. Le dernier livre d’Hannelore Schlaffer s’intitule « The Time of My Life ». Ce qui était et est toujours. Ci-dessous, elle explique à ses côtés Biographie dans les livres aussi ce qu’on imaginerait sous un «Famille de lecture“ et sous “Réserver du schnaps“ il faut imaginer.

Heinrich Hoffmann : Le Struwwelpeter

Quand j’ai découvert, il y a quelques années, ce livre pour enfants, qui avait été mon premier et préféré depuis des temps immémoriaux, j’ai été choqué par la méchanceté des histoires, l’horreur des images, le grotesque des gestes – il était destiné à éduquer , divertir et instruire un enfant ? Et pourtant, je suis revenu à moi-même et j’ai réalisé quel effet formateur ces scènes avaient eu sur mon esprit d’enfant. Ils ont développé l’expérience de ce qu’est la poésie dans le cœur, que seul un petit monde connaissait. Dès que son père prenait le livre et le lisait, il était une autre personne : il parlait plus lentement, avec une voix plus grave, même en vers, c’est-à-dire : il chantait réellement. Ce dont il parlait n’était pas non plus ce qui se passait dans notre maison : il n’y avait ni chats, ni lapins, ni Maures, ni enfants têtus.

Cependant! Il y en avait un ! Le suceur de pouce que j’étais, mon doigt aurait-il pu être coupé ? Et : je me suis aussi assis à table ! Cependant, je ne me suis jamais comporté comme ce Philip agité. Les personnages grotesques et les événements absurdes m’ont fait prendre conscience de la différence entre ma réalité avec mon père et ma mère et un monde fantastique auquel je pouvais participer mais qui ne me faisait rien. Et le meilleur : vous pourriez en plaisanter avec tout le monde. J’ai ainsi connu le subjonctif poétique, appris à affirmer une réalité et, pour la première fois, j’ai eu le plaisir de jouer avec ce qui n’est pas mais avec ce qui pourrait être. Bref, j’ai eu une idée de la différence entre le fantasme et la réalité.

Karl May : Winnetou

L’adulte aide l’enfant à se divertir à travers les livres. Seuls ceux qui lisent seuls sont lecteurs. J’ai rapidement commencé à lire de manière indépendante, même si ma famille y participait également et confirmait l’importance de ce que je faisais. J’ai appris le plaisir de me retirer dans le livre et dans un autre monde, mais en même temps j’ai eu le plaisir de communiquer sur ce que j’avais lu et vécu. J’ai lu Karl May, mais mon préféré était “Winnetou”, je me sentais comme un Indien, je traversais la steppe, je mettais l’oreille au sol et j’écoutais l’approche des chevaux ennemis.

Quand je suis revenu au salon après cet exploit d’espionnage, mon frère et mon père avaient également lu le livre et jouaient le jeu : le frère était Winnetou, le père était Old Shatterhand, moi, la « petite sœur », Nscho-tschi. Et maintenant, à chaque soupe et à chaque partie de cartes, nous nous rappelons de ne pas oublier de faire attention aux Sioux, nos ennemis. J’ai donc constaté que la lecture vous emmène non seulement dans un silence agréable avec un livre, mais qu’elle ouvre également une sociabilité heureuse.

Friedrich Schiller : Cabale et amour

Bientôt, je me retrouvais seul à la maison avec ma lecture. J’aimais trop lire et je choisissais des livres trop sélects pour que la famille qui travaillait dur ait envie de les lire. Maintenant, les gens passaient devant moi et disaient simplement : « La fille aînée lit ». Schiller était mon auteur préféré ; grâce à lui, j’ai trouvé un nouveau contexte social pour ma lecture, le théâtre : je suis passé de lecteur à public. Néanmoins, je suis resté un solitaire. J’apprenais par cœur les rôles des drames et je les jouais moi-même en m’enfermant dans ma chambre. « Kabale and Love » a été joué particulièrement souvent dans mon cinéma maison.

Les paroles d’amour vives de Ferdinand von Walter ont impressionné la jeune fille pubère, mais la timide Louise les a complètement ignorées. Quand je jouais dans ma chambre de théâtre, j’adorais jouer Lady Milford, par exemple la scène où elle reçoit Luise et invite la femme timide à venir vers elle. Cette arrogance aristocratique impressionnait ma modestie bourgeoise ; je me répétais sans cesse les phrases impérieuses en faisant la vaisselle, en époussetant et en brodant. Avec Schiller, j’ai appris non seulement les grands mots, mais aussi les grands gestes. Cela était nécessaire pour amener ce que vous lisez au-delà de la simple citation dans la vie, dans la vie de tous les jours – si la lecture devait devenir un style de vie.

Jean-Paul Sartre : Les mots

Personne n’a décrit avec autant de détails le processus psychologique et intellectuel de l’introduction de la connaissance littéraire dans l’esprit d’un enfant que Sartre dans son livre “Les mots”, disponible dans la louable traduction de Hans Mayer. Sartre décrit l’ambiance nécessaire pour que les livres deviennent visibles pour un esprit en éveil. Quiconque recommande aujourd’hui chaleureusement la lecture aux enfants doit s’étonner que Sartre affirme de manière convaincante que tout plaisir de lire commence par un interdit.

Personne d’autre que son grand-père n’était autorisé à toucher les livres dans la bibliothèque, qu’il pensait initialement être des boîtes lorsqu’il était enfant. Ce n’est que grâce à cette autorité que la lecture a acquis le caractère sacré qui dure toute la vie. Je l’ai célébré aussi. Quand j’étais encore à l’école, l’après-midi, je marchais de la montagne où j’habitais à celle d’en face, où se trouvait une imposante église de style Art Déco, et je lisais Sartre, l’auteur que l’église n’appréciait pas beaucoup. . Cette lecture presque pécheresse dans la salle majestueuse au bruissement mystérieux fut le début de mon penchant pour la lecture dans les bibliothèques, et celle-ci fut la plus belle à la Bibliothèque Nationale.

Richard Hamann : Histoire de l’art (Volume 1)

Ce n’est pas une blague si j’appelle cette œuvre d’histoire de l’art classique des années 1950, que j’ai achetée avec le premier argent de la bourse BAföG, l’équivalent de « Struwwelpeter ». Tout lecteur est aussi un lecteur d’images dès l’enfance ; Les gestes sinistres du livre pour enfants ont été ma première expérience en histoire de l’art. Là où, comme c’est habituellement le cas, les images manquent dans le livre, le lecteur les crée lui-même dans sa tête, chacun peint « son » Effi Briest, « sa » Madame Chauchat. Le lecteur est un employé de l’auteur. La lecture de l’histoire de l’art de Hamann permet d’apprendre cela.

L’historien de l’art décrit, dans le plus bel allemand, toutes les figures de bronze et de marbre avec une précision méticuleuse, afin que ce qu’elles signifient en tant que mythologie puisse être facilement compris et imaginé comme une intrigue quasi littéraire. Hamann lit une signification mythique dans chaque geste, chaque regard, chaque tour de main et de pied. Lire des images, c’est ce que j’ai appris à travers ce livre, comme je l’ai fait une fois avec « Struwwelpeter ».

Cependant, j’étais désespéré de constater qu’après avoir étudié si intensément les sculptures représentées dans le livre, je ne pouvais pas distinguer un relief sur le mur de l’école secondaire de Würzburg, dont je savais qu’il datait du 19e siècle, de l’original grec. Je faisais chaque jour des pèlerinages vers ce relief et je désespérais de ma perplexité historique de l’art – qui, comme vous pouvez l’imaginer, a finalement été résolue.

Adalbert Stifter : Pierres colorées

Plus la lecture est amusante, plus il est facile d’amener à la lecture un devoir : on choisit des études littéraires. Dans les années 1950, les étudiants dans cette matière devaient connaître l’intégralité du canon de ce qu’on appelait la littérature classique pour passer l’examen. Étudier, c’était comme entrer dans une bibliothèque et, tout comme sur les étagères, livre après livre s’alignait rapidement dans ma tête. Bien sûr, chacun a choisi quelques perles et les histoires de Stifter ont été particulièrement chatoyantes pour moi.

Ses descriptions de paysages, très appréciées, encadrent des idylles, mais elles ont aussi une qualité secrète démoniaque et dramatique. Les histoires « Granite », « Rock Crystal », « Limestone » décrivent la bataille de la couleur contre la décoloration. Tout ce qui est coloré a peur du gris, de la poussière, de la mort. Non seulement le ciel, chaque arbre, chaque branche, chaque pierre, même la veste d’un homme, suscitent cette peur coupable, qui ne s’exprime jamais et qui est donc d’autant plus envoûtante.

Theodor W. Adorno : Minima Moralia

Dans les années 1960, le mouvement étudiant offre la possibilité d’entrer dans une nouvelle famille de lecteurs. Les étudiants dits de gauche étaient des lecteurs et partageaient de nombreuses Bibles. Apparemment, leur matériel de lecture était Marx, mais ils l’ont connu grâce à l’école de Francfort. Il apparaît ensuite clairement que ces intellectuels ne voulaient pas tant libérer le prolétariat qu’ils cherchaient à renouer avec la modernité primitive, avec la poésie et la pensée révolutionnaires que le national-socialisme avait interdites.

Les étudiants célèbrent la renaissance de cette révolution intellectuelle en se mettant à écrire comme les auteurs de l’époque. Les nouveaux Benjamins et Adornos se multipliaient. “Minima Moralia” d’Adorno, un livre qui décompose en scènes la situation sociale de la fin de la bourgeoisie et la critique avec une indignation arrogante, a nourri le ressentiment de la jeunesse rebelle. Adorno a décrit la société dont on est issu, à laquelle on veut s’opposer et à cause de laquelle on a rejoint la nouvelle famille des lecteurs.

Victor Klemperer : LTI – Carnet d’un philologue

Les notes autobiographiques de Klemperer sur le national-socialisme et sa langue, la « Lingua Tertii Imperii », ont été écrites au milieu de la catastrophe. Le calme et la raison avec lesquels on parle ici d’un monde où règne la déraison sont admirables ! Pour Klemperer, écrire est une chance de survivre. Ce livre pédagogique pour la postérité vous donne la force de survivre. Le philologue analyse le langage de la lutte politique ; il considère son travail comme un moyen de « détoxification linguistique » car « les mots peuvent être comme de petites doses d’arsenic ». Tout dans cette société devient « salutation, appel, fouet ».

Depuis que Klemperer a dû se promener dans les rues avec l’étoile juive le 19 septembre 1941, il travaille sur cette « philologie de la misère », mais pour le lecteur d’aujourd’hui, la fascination de l’enseignement historique réside dans le fait que toute analyse et toute connaissance sont à la fois lié à l’expérience, au connecté au moment, que vivre, parler et écrire ne font qu’un. L’histoire des Lumières n’a jamais été présentée avec autant de calme et de succès de manière aussi touchante, et l’analyse de l’histoire n’a jamais été donnée avec autant de détails que l’histoire du discours quotidien.

Christian Morgenstern : Chants de potence

Le lecteur averti se déplace sans effort à travers un fourré de mots, d’images, d’absurdités et de pensées. Cependant : la lecture sportive est une réussite sans réussite ; Aucun fonctionnaire ne sera aussi heureux de s’asseoir derrière un dossier qu’un lecteur ne le sera derrière un prochain livre. S’il sort même de sa bibliothèque les « Chants de potence » de Morgenstern, Korf, le poète du poème, vient à sa rencontre et l’aide à absorber et à rejeter encore plus rapidement la « sagesse du ténia » des livres épais :

« Son esprit/ invente maintenant quelque chose qui lui arrache :/ des lunettes dont les énergies/ rassemblent le texte pour lui. Le lecteur n’a plus besoin non plus d’étudier Kant, car Korf a inventé une « lampe jour-nuit » qui marque le sens. le jour des Lumières s’est transformé en nuit. Les poèmes de Morgenstern sont du schnaps ; Le lecteur doit dormir un peu s’il veut retourner à sa bibliothèque le lendemain matin avec une soif de connaissances.