Montre pourquoi Silent Treatment est l’une des meilleures sorties de l’histoire de la musique norvégienne.
Photo : Anne-Marie Forker
Et pourquoi Highasakite, même après toutes les turbulences, reste l’un des meilleurs groupes de Norvège. Il y a dix ans, c’était ça Traitement silencieux détendus, et comme le dit Ingrid Helene Håvik, c’est aussi pourquoi nous sommes ici aujourd’hui pour nous remémorer cet album qui a tant signifié pour eux et pour nous. Après tout, c’est grâce à ce record que la Norvège tout entière a réellement ouvert ses oreilles à ce qui était alors un quintette.
Il n’en reste plus que deux, mais Trond Bersu et Ingrid Helene Håvik montrent que Highasakite perdure et peut toujours créer les puissantes expériences de concert pour lesquelles ils sont connus. Sans introduction, ils commencent immédiatement par “Amant, où habites-tu”. J’ai rarement vécu l’expérience que les discussions du festival, si tard dans la nuit, s’arrêtent complètement et que la voix éthérée de Håvik puisse remplir Sofienbergsparken en toute tranquillité. Cela en dit long sur le respect que Highasakite a gagné et bien mérité.
De plus, ils voyagent partout Traitement silencieux de A à Z, sans trop de pause, et tout s’enclenche vraiment. Même si certains spectateurs étaient là principalement pour entendre des chansons à succès au-delà de l’album, la plupart des gens suivent le concert, même s’ils ne connaissent pas très bien toutes les chansons. Cela peut être attribué en grande partie à la puissante présence de Håvik sur scène, qui captive chacun d’entre nous dans le public et attire notre attention sur la scène. Elle a presque toujours tenu ses promesses de cette manière, mais elle et le reste des gars semblent être en très bonne forme ce soir.
Après “Science & Blood Tests”, Highasakite le remercie. Ils ont promis de conduire Traitement silencieux dans sa plénitude, et ils l’ont fait. Et c’est quelque chose de légendaire pour une paire de renards de ring de ne pas avoir besoin de tirer la carte de la légende et d’organiser un concert “best of”, mais plutôt de pouvoir présenter un long métrage dans son intégralité lors d’un festival.
Bien sûr, les gens semblent toujours surpris lorsqu’ils quittent la scène après un peu plus de 50 minutes, et la plupart des spectateurs regardent autour d’eux d’un air un peu interrogateur. Highasakite a quand même réussi à présenter quelques chansons à succès sur scène. Et bien sûr, ils le font.
Ils sortent et s’enflamment avec “Mother”, dont Mari Boine nous a servi hier une jolie reprise. C’était puissant à l’époque, mais entendre Håvik cliquer est une véritable magie. S’ensuit une masterclass d’électropop. “God Don’t Leave Me” donne également toujours des frissons dans le dos, et je pense qu’il y avait plusieurs personnes dans le parc qui ont versé une petite larme. Après “Can i be pardonn”, “Someone Who’ll Get it”, “Golden Ticket” et enfin une version allégée de “Samurai Sword” uniquement avec Håvik et Øystein Moen, ils peuvent à juste titre éclater en applaudissements tandis que “Rocketman » d’Elton John les interpelle. Une fin puissante pour une journée puissante, les bookers de Piknik i Parken méritent une tape dans le dos bien méritée.