Il existe une grande variété d’artistes et de musiciens de différents genres au fil des décennies qui pourraient avoir l’honneur d’être appelés « une fois par génération ». Si de nombreux artistes du monde du rock peuvent prétendre à ce titre, l’argument pourrait facilement être avancé pour les artistes de rock alternatif des années 90, JEFF BUCKLEY. Un talent avant l’heure, son premier disque, Grâcen’a fait que vieillir comme un bon vin depuis sa sortie en 1994. Malheureusement, le seul disque Jeff a vu la sortie avant son décès tragique le 29 mai 1997, tout en sous-performant lorsqu’il est sorti en même temps que OASIS‘ Certainement peut-êtreil a depuis rejoint les rangs d’autres albums acclamés comme l’un des plus grands de tous les temps.
Malgré Grâce faisant ses débuts en 1994, Buckley avait joué et étudié la musique tout au long de sa vie, allant même jusqu’à la Institut des musiciens à Hollywood pendant un an quand il avait 19 ans. Le fils unique du musicien TIM BUCKLEYil préférait en fait prendre ses distances avec son père en tant qu’aîné Buckley a quitté sa mère quand Jeff avait six mois. À la fin des années 80 et au début des années 90, Buckley Il s’est rendu à New York et a commencé à écrire des morceaux qui rejoindraient plus tard sa liste de morceaux sur le premier album, les interprétant aux côtés de reprises dans la salle Sin-é de Manhattan. À cette époque, il a également commencé à écrire et à enregistrer à Studios Bearsville à New York, ainsi que des interprétations des chansons à travers les États-Unis dans des clubs et des cafés, en plus d’une mini tournée européenne en mars 1994, quelques mois avant la sortie de l’album.
Grâce est un album de rock éclectique, non seulement dans les chansons incluses, mais aussi dans les détails les plus fins, y compris la structure, la thématisation et BuckleyLe chant éthéré et magnifique de . Il y a un mélange de sons sous l’égide du rock alternatif, mettant en valeur les sons divers qu’il voulait explorer dans sa musique et à travers son art. Ouverture avec MojoPinle début intéressant de l’album montre à la fois la nature douce et délicate de BuckleyLa voix de l’artiste, mais aussi sa performance dure et lourde, se marient magnifiquement pour présenter l’album à l’auditeur. La chanson-titre est tout aussi magnifique, éthérée dans son espace rock et explore tous les aspects des sous-genres dont elle est influencée. Comme la chanson a déjà été utilisée à l’examen de musique du GCSE au Royaume-Uni, ceux qui l’ont étudiée connaîtront les couches complexes qui l’ont composée, du riff de guitare à l’effet téléphonique sur le chant. Bien que tragique et lugubre dans ses paroles déchirantes, elle est poétique et pleine d’espoir car elle continue d’exprimer les émotions complexes après une rupture et reste forte. C’est émotionnel, brut et honnête, tout en résistant à l’épreuve du temps car les émotions humaines sont universelles.
Avec la chanson titre comme premier single de l’album, sorti à peu près au même moment que l’album lui-même, trois autres singles sont sortis au cours de l’année suivante : Dernier au revoir, Tellement réelet La vie éternelle. Chacun présente d’autres aspects de Buckleyla créativité et le talent de ‘s dans le genre rock, repoussant les limites de ce qui peut être fait musicalement et lyriquement. Dernier au revoir a la structure typique du rock, les paroles qui chantent comme un éloge résonnent avec tant de gens, sa tragédie transparaît dans son chant émotionnel qui explore toute sa gamme. Tellement réella musique est très exploratoire, voire progressive sur certains points. Le contraste des couplets et du refrain est évident mais s’accorde parfaitement, comme dans un rêve surréaliste mais magnifique. Éternel Vie illustre BuckleyLe côté lourd de la chanson, qui met en valeur sa colère envers ceux qui tentent de contrôler les autres et de discriminer en fonction de la vie d’une personne ou de sa personnalité. L’instrumentation et la musicalité grunge et hard rock contribuent à la force de la chanson, tandis que le chant fait passer cette colère avec brio.
Une partie notable de l’album, autour des incroyables chansons originales, sont quelques reprises intéressantes et uniques de différentes chansons qui pourraient être inattendues sur un album de rock. La première est une reprise de Vin de Lilasinspiré par son amour de NINA SIMONEqui est doux et émouvant avec juste lui et sa guitare pour la couverture douce et dépouillée qui a montré à quel point Buckley J’ai adoré cette chanson et je respectais ses pairs. En parlant de respect envers ses pairs, la prochaine reprise, et la chanson la plus célèbre de l’album, est Léonard Cohen‘s Alléluiaprobablement la deuxième version la plus populaire de la chanson, après RUFUS WAINWRIGHTc’est pour le Shrek bande sonore. Buckley délivre tellement d’émotion brute comme si elle transformait la chanson en un hymne déchirant de perte et de regret, plein de tristesse et de nostalgie qui illustre pourquoi cette version a eu la longévité qu’elle a eue. La couverture finale est de la BRITTEN version de Chants de Noël de Corpus Christiinspiré par un chanteur d’opéra, JANET BAKER. BuckleyL’interprétation de la chanson est douce et prend une interprétation folklorique de la chanson comme si un conte de fées médiéval prenait vie grâce à sa musique. C’est doux et serein à entendre car BuckleyLa voix de fausset fonctionne à merveille avec les paroles et la direction de la chanson.
Comme mentionné précédemment, Grâce sous-performé en termes de ventes car il est sorti à peu près au même moment que OASIS‘ Des débuts fracassants, Certainement peut-êtreet donc toute l’attention était sur cet album plutôt que sur BuckleyCependant, depuis sa sortie, beaucoup d’autres ont considéré l’album comme l’un des meilleurs de tous les temps. De plus, bien que l’album ait reçu des critiques mitigées à l’époque, de nombreuses personnes, dont BuckleyLes idoles de Jimmy Page, Robert Plantet Bob Dylan tous aiment ce disque et le considèrent encore aujourd’hui comme un grand succès. Malheureusement, Buckley décédé le 29 mai 1997 suite à un accident de noyade, ainsi Grâce était le seul album qu’il a terminé. Cependant, grâce à la popularité de sa reprise de Alléluiade plus en plus de gens ont découvert sa musique et ont exploré cet album en profondeur. Bien qu’il aurait été préférable pour Buckley pour avoir connu ce succès de son vivant, c’est formidable de savoir qu’il est toujours aimé 30 ans plus tard. Véritable artiste avant l’heure et force créatrice notable du rock alternatif des années 90, Grâce restera un témoignage de son talent et c’est fantastique de voir des chansons comme Mon amour, tu aurais dû venir et Alléluia ont encore cette longévité à ce jour.
Grace est sorti à l’origine le 25 août 1994 via Columbia Records.
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