UN Salon de la vanité a réalisé une interview avec l’actrice pour son dernier film, un mai décembre concernant. Entre autres choses, Portman a évoqué le fait que les stars de cinéma et le cinéma en tant qu’industrie artistique ne jouent plus le même rôle parmi les jeunes qu’à « notre époque ». Avec eux, les YouTubeurs et influenceurs accèdent déjà au statut de star, et sur la façon dont il équilibre sa vie professionnelle et personnelle.
Le journaliste a entamé la conversation avec cette dernière avec désinvolture, affirmant que Natalie Portman revenait sans cesse à des rôles dans lesquels son personnage oscillait entre vie publique et vie privée (Jackie, Black Swan, Planétarium, Vox Lux). L’actrice a expliqué cela en disant qu’elle est entrée très rapidement dans le monde du cinéma, déjà en tant qu’enfant actrice, et qu’elle n’a pas trouvé ces rôles par hasard, car ils sont proches de sa propre vie et de son identité.
Puis est apparu le jeu de méthode, ce qui signifie que l’acteur reste dans son rôle même après l’enregistrement, transférant pratiquement son personnage dans sa propre vie. Selon Portman, une actrice n’a peut-être pas les moyens de se le permettre, car elle a besoin de personnes autour d’elle qui le font avec elle et l’aident. Et il a des enfants qui veulent que leur mère assiste à l’histoire tous les soirs, pas un personnage enregistré.
Le déclin de l’industrie cinématographique est un sentiment libérateur
Après cela, l’actrice a brièvement parlé de sa vie à Paris et à Los Angeles, puis ils se sont tournés vers les changements survenus à Hollywood, puisque Portman est à l’écran depuis trente ans et a vécu tout ce qui était possible dans l’industrie pendant cette période.
Le plus frappant a été le déclin du cinéma en tant que forme principale de divertissement. C’est plutôt pour une classe plus restreinte. Si vous demandez à quelqu’un quel est l’âge de mes enfants au sujet des stars de cinéma, ils ne connaissent personne d’autre que les stars de YouTube.
» dit Portman. « C’est un sentiment libérateur de savoir que votre art n’est pas de l’art populaire. Vous pouvez vraiment découvrir ce qui vous intéresse. C’est plus une question de passion que d’affaires », a-t-il déclaré. Selon lui, il est également important que cela ne devienne pas quelque chose d’élitiste.
“Et c’est aussi merveilleux parce que la créativité s’est démocratisée, les barrières ont été supprimées et tout le monde peut tout faire, ce qui permet d’émerger des talents incroyables. Si vous viviez dans une petite ville, vous n’avez peut-être pas eu accès aux grands films d’art lorsque j’étais enfant. Maintenant, j’ai l’impression que si vous disposez d’une connexion Internet, vous pouvez accéder à tout. C’est assez fou qu’en même temps, vous ayez l’impression que plus de gens que jamais peuvent voir votre film d’art étrange en raison de son accès extrême. C’est donc assez double. »
Il ne considère pas l’intelligence artificielle comme une menace, mais plutôt comme une opportunité, toujours intéressante dans le monde de l’art, mais il y voit une sérieuse chance “qu’il se retrouve bientôt au chômage”. Alors peut-être qu’il y a encore une menace quelque part.
