- La force de l’affection
- Mieux… impossible
- quartier chinois
- Piégé sans issue
- La lueur
Jack Nicholson Il est l’un des acteurs les plus emblématiques de l’histoire du cinéma, reconnu pour son talent et sa capacité à incarner une grande variété de personnages. De son rôle inoubliable de Joker dans Batman (1989) Tim Burtonjusqu’à sa participation à des comédies irrévérencieuses comme Les Martiens à l’attaque (Attaques sur Mars ! – 1996), Nicholson a laissé une marque indélébile sur grand écran. Sa polyvalence s’est également reflétée dans sa performance en Les infiltrés (Les défunts2006), où il incarne un mafieux corrompu, démontrant une nouvelle fois sa capacité à donner vie à des personnages complexes.
Malgré son énorme carrière et ses innombrables longs métrages, nous allons cette fois faire une brève sélection de cinq films qui ont défini sa carrière d’acteur.
La force de l’affection (1983) est l’un des films qui ont marqué un avant et un après dans la carrière de Jack Nicholsonqui s’est démarqué par son interprétation de Garrett Breedloveun ancien astronaute qui devient un personnage fondamental dans la vie d’une mère et de sa fille. Basé sur le roman à succès de Larry McMurtryl’intrigue se déroule sur trois décennies, explorant les thèmes de l’amour, de la famille, de la maladie et de la perte inévitable. Le film se concentre sur la relation entre Aurore et sa fille Emmatout en affrontant les hauts et les bas de la vie. La présence de Nicholson a apporté une nuance sombre au film, transformant son personnage en un homme qui, malgré son égoïsme et ses attitudes méprisantes, révèle une vulnérabilité qui le rend mémorable.
Ce drame acclamé a non seulement été salué par la critique, mais a également été un succès commercial, rapportant plus de 108 millions de dollars sur un modeste budget de 8 millions de dollars. Le film a été nominé pour 11 Oscars, dont cinq, dont Meilleur film, Meilleur réalisateur oui Meilleur acteur dans un second rôle à Nicholson. Ce succès dans Oscars consolidé La force de l’affection comme un jalon du cinéma des années 1980, tout en permettant à Nicholson de renforcer son statut d’acteur parmi les plus polyvalents et les plus admirés d’Hollywood.
L’adresse de James L. Brooks (Derrière l’actualité, Comment savoir si c’est de l’amour ?), connu pour sa capacité à combiner la comédie et le drame avec un regard profond sur les relations humaines, a joué un rôle crucial dans le ton émotionnellement complexe du film. En plus des œuvres exceptionnelles de Nicholson, le casting comprenait d’autres noms tels que Shirley MacLaine (Garçonnière, magnolias en acier), Debra Ailier (Le mariage de Rachel, Défi au destin), Danny DeVito (Mathilde, Batman revient), Jeff Daniels (Quelques idiots) oui John Lithgow (Risque total).
En 1997, Nicholson et le directeur James L. Brooks Ils se sont réunis à nouveau pour donner vie à Mieux… impossible (Aussi bon que possible), une comédie romantique qui est devenue l’un des plus grands succès de leurs deux carrières. Dans ce film, Nicholson joue Melvinun écrivain névrosé qui mène une vie solitaire, marquée par son mépris du monde qui l’entoure. L’histoire, pleine d’humour acide et d’émotions profondes, se concentre sur les relations inattendues que Melvin établit avec une mère célibataire, un voisin artiste et d’autres personnages qui, d’une manière ou d’une autre, parviennent à remettre en question ses préjugés et à lui offrir une perspective différente sur la vie.
Mieux… impossible Ce fut un succès critique et commercial et reçut plusieurs prix majeurs, dont deux Oscars. Nicholson a été reconnu pour sa brillante performance, prenant la statuette comme Meilleur acteuralors que Hélène Chasse (Tornade, Ce qu’ils veulent), qui partageait l’écran avec lui, a remporté le prix pour Meilleure actrice. De plus, le film a un casting dirigé par Greg Kinnéar (Petite Miss Soleil), Cuba Gooding, Jr.(Jerry Maguire – Aimer et oser), Shirley Chevalier (Le doux oiseau de la jeunesse) oui Skeet Ulrich (jeunes sorcières).
Troisièmement, nous avons quartier chinois (quartier chinois), un thriller dramatique sorti en 1974, réalisé par Romain Polanski (Répulsion, Le bébé de Romarin). Ce film est devenu un pilier du film noir moderne. L’intrigue suit Jake Gittesun détective privé joué par Jack Nicholsonqui se retrouve impliqué dans un réseau complexe de tromperies et de secrets alors qu’il enquête sur une affaire d’infidélité. En approfondissant l’enquête, Gittes découvre une conspiration complexe impliquant l’élite de Los Angeles, mettant sa vie et sa moralité en danger.
Le casting est essentiel à la réussite du film. Faye Dunaway (Bonnie et Clyde, Maman très chère), dans le rôle de Evelyn Mulwrayest crucial pour l’intrigue, incarnant une femme avec de sombres secrets. John Huston (Le faucon maltais), comme Noé Croixle principal antagoniste, livre également une performance mémorable. Le film met également en valeur le talent d’acteurs tels que John Hillerman (Magnum) oui Diane Ladd (nuits roses), qui donnent de la force aux personnages secondaires.
Quatrièmement, nous avons Piégé sans issue (On a survolé un nid de coucou), un drame psychologique réalisé par Miloš Forman (connu pour Amédée) et sorti en 1975. Basé sur le roman de Ken Keseyle film suit Randle McMurphymagistralement joué par Nicholson, qui feint une maladie pour éviter une peine de prison, pour se retrouver piégé dans un établissement psychiatrique. A cette occasion, McMurphy conteste les règles de l’infirmière Cliquetréalisé par Louise Fletcher (Fleurs dans le grenier), qui devient la principale figure d’autorité de l’institution.
L’audiovisuel se distingue non seulement par sa narration puissante, mais aussi par ses interprétations et son exploration approfondie de thèmes tels que la folie, la liberté et le pouvoir. En plus du travail fourni par Nicholson et Fletcher, la distribution comprend des performances de Danny DeVito (Jumeaux), Christophe Lloyd (retour vers le futur) oui Brad Dourif (La poupée diabolique).
Enfin, si l’on parle des longs métrages qui ont marqué la carrière de l’acteur, on ne peut manquer de citer un classique du film d’horreur : La lueur (Le brillant). Réalisé par Stanley Kubrick (odyssée de l’espace) en 1980, cette adaptation du roman du même nom de Stephen King est devenu l’un des films les plus influents et les plus troublants de tous les temps. L’histoire suit Jack Torranceun écrivain qui accepte un emploi de gardien d’hiver dans une région isolée Hôtel avec vue sur l’hôtelavec sa femme Wendy et son fils Dany. Alors que les conditions météorologiques extrêmes et les sombres secrets de l’hôtel mettent à mal la stabilité mentale de Jack, sa santé mentale se désintègre, conduisant à la violence et au chaos.
La performance de Nicholson en tant que Jack Torrance est devenu une référence dans le cinéma d’horreur, se distinguant notamment par son intensité et sa capacité à rendre compte de la folie grandissante du personnage. Shelley Duvall (Popeye), de son côté, incarne Wendy, l’épouse qui fait face non seulement à la menace extérieure de son mari, mais aussi aux horreurs surnaturelles de l’hôtel. L’atmosphère étrange du film, combinée à la mise en scène précise de Kubrick, crée un sentiment de claustrophobie et de désespoir, tandis que l’utilisation innovante de la caméra et de la musique contribue à une tension constante.